Opis obrazu Nikołaja Krymowa „W lesie”
Już pierwsze obrazy młodego artysty Mikołaja Krymowa dały do zrozumienia, że w rosyjski krajobraz wtargnął mieszkaniec miasta, który jak żaden inny naprawdę potrafi docenić piękno przyrody wśród miejskich domów i poczuć potęgę przestrzeni pośród śmiertelnego zgiełku i hałasu.
Mały szkic Krymowa, wystawiony na czternastej wystawie miejskiej, tak polubił ówczesnego nauczyciela plastyki, że kupił obraz. Losowy układ kompozycji sprawia wrażenie kadrów z filmu lub zdjęcia, a miękkość kolorów w pracach Krymova przypomina obrazy ze snu. To dzieło dwudziestodwuletniego Krymowa docenili również inni artyści, a później zdecydowano się na zakup dla Muzeum Galerii Trietiakowskiej.
Dziś, w naszym gorączkowym okresie postępu technicznego, patrząc na dzieła Krymowa, gdzie całe piękno otaczającej przyrody i urzekająca cisza przejrzystego, ciepłego dnia „W lesie” są dokładnie oddane, szczerze żałujecie, że nigdzie nie znajdziecie takiego motywu. Na tym zdjęciu, podobnie jak w wielu pracach Krymowa, wyraźnie wyraża się miłość do natury, którą chce się podziwiać na zawsze.
Artysta doskonale przekazuje znaczenie słońca poprzez oświetlone i nieoświetlone powierzchnie. Na obrazie artysty nie ma ani jednej postaci, ale mimo to widz odczuwa potężny chór natury, gloryfikujący życie i miłość we wszystkich jej przejawach. To płótno nie wymaga głównej twarzy, jest piękne w swojej prostocie i kompletności. Jest wspaniale we wspólnocie przyrody, która jest głównym bohaterem. Mężczyzna jest tu wyraźnie zbędny.
Jasność i prostota obrazu jest tak harmonijna, że każe nam myśleć o znaczeniu nie życia codziennego, ale bycia, aby zachować cuda, które dała nam natura i które, niestety, tak rzadko spotyka się w chaosie wielkich domów i miast.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Księżycowa noc w lesie” Obraz namalowany w 1910 r. Nawiązuje do okresu w twórczości Krymowa, kiedy jego twórczość najściślej splatała się ze stylem A. Kuindzhiego. Płynne połączenie kolorów, emocjonalna ekspresja i plastyczny język obrazu – wszystko to naznaczone jest wpływem Kuindzhi i innych mistrzów malarstwa pejzażowego. Ale jednocześnie w pracach Krymowa zachowane jest jego własne, uduchowione, kontemplacyjne i prawdziwie […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Poranek” Państwowe Muzeum Sztuki im. Radiszczowa w Saratowie wystawia w swoich salach arcydzieło rosyjskiej sztuki – dzieło Mikołaja Pietrowicza Krymowa „Poranek”. Ten radziecki artysta zawsze preferował krajobrazy, które w jego rozumieniu powinny odzwierciedlać pełnię, szerokość i niewysłowione piękno rosyjskiej przyrody. Widzimy szerokie, rozłożyste drzewa na zielonej łące porośniętej leśną trawą. Wszędzie jest nieskończona masa roślinności o […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Wieczór” Obraz rosyjskiego artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa „Wieczór”, napisany przez niego w 1920 roku, przenosi nas nad brzeg bezimiennej rzeki, otoczony wysokimi, ciemnymi drzewami. Obraz przedstawia już głęboki wieczór, w pobliżu nie ma duszy, a po zmęczonej wodzie kołysze się tylko samotna łódź, przywiązana liną do słupa. Na brzegu rzeki przedstawiono mały dom, najwyraźniej właściciela łodzi. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Studium” 1917 rok 1918 rok Nikolai Krymov to rosyjski artysta, który przez długi czas próbował stworzyć własny styl twórczy iz czasem mu się to udało. Stał się prawdziwym ekspertem w dziedzinie krajobrazów. Krymov uwielbiał przedstawiać naturę, a także zawsze zaciekle jej bronił; twórczość I. A. Kuindzhiego silnie wpłynęła na twórczość artysty. Praca „Etiuda” powstała w 1917 […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Kwadrat” Obraz dość dużego i znanego rosyjskiego artysty Nikołaja Krymowa, zwanego „Kwadratem”, można dość spokojnie i dość śmiało nazwać ogólnym tytułem jego pierwszych wczesnych prac. Ale nawet wtedy, gdy pisałem „Kwadrat”, Krymow był już dobrze znany. To płótno, namalowane w dość umiarkowanie impresjonistycznym stylu, można śmiało nazwać momentem przejściowym, od wiejskich krajobrazów, które Krymov tak bardzo […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Dachy” Obraz został namalowany w 1906 roku. Ten wcześniejszy obraz malarza najdobitniej pokazuje, że prawdziwy mieszkaniec miasta wszedł do malarstwa pejzażowego Rosji, ze szczególnym światopoglądem i nowym spojrzeniem na naturę. Potrafi naprawdę dostrzec prawdziwe i niepowtarzalne piękno przyrody między raczej monotonnymi dachami absolutnie każdego miasta. Krymov w pełni czuje siebie i na pewno sprawia, że widzowie […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Przy młynie” Już od pierwszych prac Nikołaja Krymowa było jasne, że ten mieszkaniec miasta w szczególny sposób jest w stanie przedstawić prawdziwe piękno nie tylko nowoczesnych domów, ale także wysoki poziom umiejętności przenoszenia motywów wiejskich na płótno. Uderzający widok tego ostatniego, warto zwrócić uwagę na pracę „Na młynie”. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Krajobraz” Obraz „Pejzaż” artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa, namalowany w 1916 r., Przedstawia chłopskie chaty na tle zachmurzonego nieba. Drzewa w tle ożywiają płótno. Z pozoru prosta fabuła nie budzi żadnych uczuć; po bliższym przyjrzeniu się biedny wiejski styl życia przyciąga swoją beznadziejnością, prostotą i rutyną. I chociaż obraz jest pomalowany na jasne kolory, wygląda ponuro. Może […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Z okna” Obraz przedstawia ścianę i znajdujący się na niej otwór okienny. A w oknie można się domyślić zielonego listowia drzew i okien znajdujących się naprzeciw domów. Autor tworzy scenariusz artystyczny, umieszczając akcenty kolorystyczne. W ten sposób artysta stara się pokazać, co w obrazie jest ważne i na co należy zwrócić uwagę. Okno to symbol przejścia do […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Tarusa” Tarusa zajmowała naprawdę szczególne miejsce w twórczości artysty. Przyjeżdżał tu każdego lata. Krymow postrzegał ten krajobraz dokładnie tak, jak powinien. Okrągłe korony drzew, zagajników i pól, małe miasteczko z wąskimi uliczkami. Obrazy te były tradycyjne dla centralnej Rosji. Przed nami jedna z żywych personifikacji takiego krajobrazu. Na pierwszym planie widzimy trawę. Jej kolor jest wyjątkowy. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Żółta stodoła” Obraz Krymowa „Żółta stodoła” jest napisany w duchu impresjonizmu. Pośrodku zdjęcia jest jasny punkt – żółta stodoła. W cieniu otaczających drzew stodoła robi się czerwona. Dach budynku jest soczyście zielony. Do stodoły wydeptana jest żółta ścieżka, która wyróżnia się na tle jasnozielonej, soczystej łąki. Stodoła nie ma okien, jej drzwi są otwarte. Stodoła jest już […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Słoneczny dzień” Nikolai Petrovich Krymov to rosyjski artysta początku ubiegłego wieku. Urodził się w biednej rodzinie i wszystkie oszczędności przeznaczał na naukę malarstwa. Z braku pieniędzy na farbę użył tej, która spadła z płócien bogatych artystów. Obraz „Słoneczny dzień” to jedno z wczesnych płócien artysty, które znawcy określają jako umiarkowanie impresjonistyczne, z osobnym pociągnięciem pędzla, czystymi i […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „W stronę wiosny” Nikołaj Pietrowicz Krymow był nie tylko znanym malarzem pejzażowym, ale także teoretykiem malarstwa i nauczycielem, który pozostawił po sobie wielu wdzięcznych uczniów. Obraz „W stronę wiosny” został namalowany przez Krymova w 1907 roku i należy do wczesnego okresu twórczości artysty. Tutaj Krymov uchwycił przejście od zimy do wiosny. W naturze ten czas jest tak ulotny […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Pod wieczór” Obraz Nikołaja Krymowa „W stronę wieczora” jest jednym z tych obrazów wielkich artystów, którym niezasłużenie brakuje uwagi. Ale to zdjęcie ukazuje bardzo piękne aspekty życia na wsi, piękno wiejskiej przyrody. Oczywiście w swojej pracy Krymov chciał ujawnić istotę tak zwanego zaplecza. Obraz przedstawia wiejską bieloną chatę ze strzechą, piwnicę, spokojną rozmowę między dwiema dziewczynami na […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Z lasu” Nikołaj Krymow wszedł do historii sztuki rosyjskiej nie tylko jako genialny pejzażysta, ale także jako nauczyciel i teoretyk malarstwa. Urodził się w rodzinie artystów. Oczywiście ojciec został pierwszym nauczycielem Krymowa. Na początku studiów Krymow był tak biedny, że nie mógł sobie kupić farb i używał tych, które zamożniejsi studenci czyścili z płótna. To rozwinęło w […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Świt” Krymov napisał swój „Świt” w 1912 roku. Obraz malowany jest w pewnym sielskim stylu, trochę nierealistycznym. Wydaje się, że artysta zbyt subtelnie stara się przedstawić idealną naturę. Nie toleruje żadnych wad i niedociągnięć. Autor świadomie tworzy taki „zabawkowy” zielony krajobraz, jakby zapożyczył ten motyw z jakiejś sonetu lub legendy. Być może autor chciał pokazać jakiś […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „O świcie” W lekkiej mgiełce świtu, trochę zmarznięty od świeżości wczesnego poranka, pasterz śpi pod drzewem. Od razu staje się jasne, że spędził tu całą noc. Jego podopieczni pasą się w pobliżu, ale przez całą noc nie zmrużyli oka. Cicho pasą się w pobliżu, aby trochę opiekować się właścicielem, ale jednocześnie nie przeszkadzać mu. Nie zauważając, że […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Letni dzień” Nikolai Krymov to rosyjski pejzażysta, zagorzały wielbiciel twórczości Lewitana. Rodzice wcześnie odkryli talent swojego najstarszego syna i wsparli go na czas w jego wizualnych przedsięwzięciach. Krymov wiódł długie życie pełne twórczych sukcesów. Nigdy nie interesował się podróżami i nie pociągał go romantyzm dróg, mieszkał w Rosji i był z tego dumny. Krymov zyskał uznanie bardzo […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Różowa zima” Nigdy nie zauważyłeś, jak zimowa pokrywa ziemi zmienia się wieczorem. To oznacza śnieg. Dzieje się tak, gdy słońce dopiero zaczyna zachodzić, a jego światło staje się bladoróżowe, a śnieg jest odpowiednio nasycony tym kolorem. Na tym płótnie autorstwa Krymova, tylko jeden z takich wieczorów, kiedy to różowy kolor zamienia okolicę w coś zachwycająco pięknego. Ale […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pod słońcem” Krymov to znany radziecki malarz i nauczyciel. Obraz „Pod słońcem” jest żywym przykładem rosyjskiego impresjonizmu. Płótno w pewnym stopniu przypomina obrazy Van Gogha – te same pociągnięcia nakładane jeden po drugim, tworząc fakturę i kształtując rytm, ruch, te same kontrastowe i nieco nieprawdopodobne, ale jasne i żywe kolory. Na pierwszy rzut oka obraz wydaje się […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Sosny” Nikolai Petrovich Krymov jest honorowym artystą RFSRR, nauczycielem i po prostu mistrzem krajobrazu. Jednym z jego wspaniałych dzieł jest obraz olejny „Sosny”, namalowany w 1907 roku na płótnie 80×80. Pomimo tego, że ten obraz nie jest najlepszy z całej różnorodności krajobrazów namalowanych przez Krymova, nadal zasługuje na szczególną uwagę. Płótno jest pomalowane w jasnych odcieniach […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Zimowy wieczór” Obraz przedstawia małą wioskę zimą. Większość obrazu zajmuje puszysty śnieg, pokrył całą ziemię, a nawet osiadł na dachach domów. Paleta odcieni koloru śniegu jest bardzo pięknie odwzorowana – przechodząc od ciemnoniebieskiego do białego. Odnosi się wrażenie, że przyroda zasnęła do wiosny, owinięta mrozem. Za wioską gęsty las z potężnymi wysokimi drzewami, który wyróżnia się ciemną […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Rzeka” Płótno „Rzeka” Krymowa, namalowane w 1926 r., Jest własnością Moskiewskiej Galerii Trietiakowskiej. Artysta uwielbiał przedstawiać bogate krajobrazy rosyjskich prowincji, wypełniając je ciepłem i miłością do swojej rodzimej przyrody. Jakby będąc na wzgórzu, patrzymy na niewielką rzekę, otoczoną bujnymi zielonymi krzewami. Ten inspirujący obraz Krymova przenosi obserwatora na jasną, żyzną łąkę, która budzi radość i optymizm. […]...
- Opis obrazu Heinricha Campendoncka „W lesie” Obraz „W lesie” namalował Heinrich Campendonck w 1919 roku. Już jako bardzo doświadczony artysta szybko zrozumiał koncepcję nowego kierunku w malarstwie, co oczywiście znalazło odzwierciedlenie w jego pracach. To wyjaśnia pojawienie się nowej interpretacji kolorów obrazu, techniki linii i kolorowych plam. Ponadto Campendonk przekazał swoją pasję do witrażu i był w niej dobrze zorientowany, ale […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „W lesie” Konstantin Andreevich Somov to nie tylko artysta, ale także rosyjski przedstawiciel stylu secesyjnego, a także znany przedstawiciel symbolizmu. Był także grafikiem i malarzem, mistrzem portretów i pejzaży. Somov był jednym z głównych współzałożycieli magazynu World of Art. Artysta uwielbia malować pejzaże, nieważne, czy jest to rodzajowa fabuła, portret czy nawet wnętrze z oknem i cudownym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Chłopki w lesie” Obraz został namalowany w 1877 roku olejem na płótnie. Płótno zostało napisane przez artystów na podstawie wcześniej opracowanej fabuły. Korzukhin skłaniał się ku malowaniu krajobrazów. Oczy dziewcząt są pełne dramatu, coś je przeraziło w zaroślach. Kto wie, dlaczego trafili do tego lasu liściastego. Być może po prostu spacerowali, szukali jagód lub kwiatów. Dziewczęta trzymają w […]...
- Opis obrazu Izaaka Iljicza Lewitana „Ścieżka w lesie liściastym. Paprocie „ Okres rozkwitu Izaaka Efimowicza Lewitana to 1890 – okres uznania artysty przez społeczeństwo koneserów sztuki malarskiej. Droga życiowa artysty była w tym momencie pełna smutku i tragedii. Zapewne dlatego widzimy cień dramatycznych obrazów obecnych w jego arcydziełach. Levitan skupia się na pamięci o niedoskonałym realnym świecie, jego dusza staje się niespokojna i wylewa na płótno […]...
- Opis obrazu Ivana Szyszkina „Poranek w sosnowym lesie” Na pierwszy rzut oka na zdjęcie można odnieść wrażenie, że żyje. Tylko malarz o żywej naturze mógł w ten sposób napisać płótno artystyczne. Obraz daje nam uczucia i emocje, bawiąc się rano, niedźwiadki. Wygląda na to, że to wcale nie są dzikie zwierzęta leśne, ale małe zwierzaki wyszły bawić się na polanie. Na pierwszym planie […]...
- Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Nowa opowieść” Każda osoba wyszła z dzieciństwa. Tak więc artysta Bogdanov-Belsky, który urodził się i wychował we wsi, który bardzo kochał swoich współmieszkańców, nosił tę miłość przez całe życie. Wielu Bogdanowa-Belskiego było znanych właśnie jako „artysta wiejski”, ale nie zapominajmy, że autor był także znanym malarzem, którego jednym z nauczycieli był sam Repin. Widać to w motywie […]...
- Opis obrazu Juliusa Clovera „Zimowy zachód słońca w jodłowym lesie” Ekspresyjne pejzaże artysty, namalowane w realistyczny sposób, fascynują nietkniętym pięknem natury i powiewem przestrzeni. „Zimowy zachód słońca w świerkowym lesie” stał się bardzo sławny w Rosji i za granicą. Jego reprodukcje są wykorzystywane w projektach hafciarskich, na stronach kalendarzy. Ten obraz został namalowany w serii podobnych krajobrazów. Wszystkie miały wspólną cechę – to szczegółowe studium […]...
- Opis obrazu Arkadego Rylowa „W lesie” Obraz „W lesie” namalował Arkady Rylov w 1905 roku. W tym roku w Rosji miała miejsce pierwsza rewolucja. Rosyjskiej ludności było ciężko, bo trzeba było gdzieś zdobyć jedzenie. Gospodarstwo również było niedożywione, gdyż brakowało zbóż. Ogólnie artysta, który dorastał na Wiatce, gdzie pogoda była zawsze dość surowa, bardzo lubił swoją rodzimą naturę. Otrzymała zauważalne odbicie […]...
- Opis obrazu Nikołaja Romadina „Forest Lake” Nikołaj Michajłowicz Romadin namalował obraz z wyraźną przewagą wyłącznie ciemnych tonów. Obraz przedstawia ciemne jezioro pośrodku zarośli. Wizualna głębia jeziora została osiągnięta przez artystę, także dzięki zastosowaniu ciemnych tonów, co nadaje mu wręcz tajemniczość i dziewictwo całego tego miejsca. Jezioro jest tak czyste, że na jego powierzchni odbijają się drobne świerki. Wokół jeziora wyraźnie widać […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Spacer po lesie” Płótno jest więcej niż kolorowe. Po prostu emanuje słonecznym letnim ciepłem. A co najważniejsze, to jakoś uspokaja czy coś… Ta ścieżka w lesie i rodzina, która poszła na spacer. Można się domyślać, a może rzeczywiście tak jest, że rodzina wybrała się na spacer z całą kompozycją. Mąż i żona idą przed siebie i rozmawiają o […]...
- Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Mgła” Obraz „Mgła” wybitnego charkowskiego malarza pejzażu N. А. Sergeeva została napisana przez autora w 1897 roku. Niesamowite zestawienie kolorów, zupełnie wyjątkowe przejścia, nieszablonowe podejście artysty pomogły autorowi obrazu odtworzyć piękno jego rodzinnej okolicy. Na pierwszym planie obrazu jest wąska rzeka, której brzegi otaczają trzciny i niegdyś zielona trawa. Po lewej widać trawę, już pożółkłą już […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Wiosna w lesie” Ivan Shishkin to jeden z najbardziej znanych rosyjskich artystów. Malował obrazy, robił grafiki, lubił szkice. Był szczególnie dobry w krajobrazach. Już jako dziecko chłopiec wykazywał talent do portretowania natury z niesamowitą dokładnością. Później Shishkin wszedł do gimnazjum, ale po kilku latach nauki zrezygnował. Następnie zdecydował się studiować w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. To […]...
- Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
- Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Jesień” Nie znaczy to, że obraz ma zwariowaną właściwość przyciągania spojrzeń publiczności, ale jest w nim coś, co przenosi nas z powrotem do baśni. Obraz wydaje się pochodzić z kreskówki, wszystko jest takie nierealne, chociaż jest napisane według prawdziwych przedmiotów. Obraz przedstawia mały domek w lesie, a za nim pole. Jedli na jego oczach. Wokół rosną […]...
- Opis obrazu Nikołaja Feshina „Portret Vary Adoratskaya” NI Feshin to artysta, który w swojej twórczości potrafi łączyć kilka kierunków, a portrety są zawsze charakterystyczne. Jednym z najjaśniejszych dzieł malarza jest „Portret Vary Adoratskaya”. Płótno przedstawia dziewczynę siedzącą na stole. Wyposażenie pokoju jest skromne, ale wiele szczegółów jest rozproszonych, co tworzy bałagan. To środowisko jest typowe dla dzieci w tym wieku. Dziewczyna może […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Bagno w lesie” Obraz „Bagno w lesie” został namalowany przez rosyjskiego artystę Wasiliewa w latach 1871-1873. Autorka, odtwarzając bagno w leśnej gęstwinie, otoczone kolorowymi, jesiennymi drzewami na tle pochmurnego firmamentu, wybrała jako podstawę fabuły. W porównaniu z innymi dziełami Wasiliewa wygląda jak niedokończone płótno. Można przypuszczać, że artysta chcąc nieco osłabić kolorystykę szeregu poprzednich płócien, wyraźnymi kreskami podkreślał […]...