Opis obrazu Pietro Perugino „Zaręczyny Marii”
Fabuła tego obrazu to biblijna legenda o tym, jak Maryja została zaręczona ze stolarzem Józefem. Został namalowany przez utalentowanego artystę Pietro Perugino w 1504 roku specjalnie dla katedry.
Według „Złotej Legendy”, opisującej życie świętych ludzi, Maryja była uczennicą Świątyni Jerozolimskiej. Gdy dziewczynka osiągnęła pełnoletność, duchowni musieli wydać ją za przyzwoitego i cnotliwego mężczyznę.
Włożyli nadzieję na znak z góry, aby znaleźć odpowiedniego kandydata. Wszyscy mężczyźni, którzy chcieli poślubić Marię, musieli zostawić swoje laski w świątyni na noc. Czyj personel kwitnie – zostanie jej mężem. Na rozkaz nieba liście zakwitły tylko na lasce pozostawionej przez Józefa.
Na płótnie „Zaręczyny Marii” malarz przedstawił scenę ślubu. Ubrania kapłana są reprodukowane według opisów ze Starego Testamentu. Trzyma za ręce nowożeńców, gdy Józef zakłada obrączkę na palec Marii. Już nosi przyszłego Zbawiciela w swoim sercu. Stopy Józefa są bose. Na jego lewym ramieniu spoczywa kwitnąca laska, jako symbol spełnienia woli Bożej.
Na krawędziach obrazu jest grupa ludzi. Mężczyźni to pechowi kandydaci do ręki Maryi, a kobiety są jej przyjaciółkami. W głębi rozległy brukowany plac.
Jego centrum to Świątynia Jerozolimska. Obraz zadziwia swoją wspaniałością. Masywne kopuły, wysokie łuki, piękne stopnie – to wszystko techniki starożytnej architektury. Z obu stron otacza go błękitne niebo i charakterystyczne dla tego obszaru łagodne linie zielonych wzgórz.
Malarstwo Perugino zbudowane jest na kontrastach i symetrii. Mocne, proste linie łączą się z zaokrąglonymi kształtami, ale postacie wyglądają żywiołowo i naturalnie. Delikatna paleta kolorów i doskonałe odwzorowanie każdego szczegółu sprawiają, że obraz jest uosobieniem boskiej mocy, która we wszystkim żyje na Ziemi.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Pietro Perugino „Madonna” Pietro Perugino to malarz renesansowy. O młodych latach wielkiego artysty nie wiemy praktycznie nic. Prawdziwe imię malarza to Pietro Vannucci. Perugino to jego przydomek, który nadano mu za miejsce zamieszkania – miasto Perugia. Główną cechą artysty jest umiejętność płynnego przenoszenia wszystkich rytmów kompozycyjnych, liryzm tła krajobrazowego. Zbiór dzieł Perugino zawiera dużą liczbę płócien przedstawiających Madonnę. […]...
- Opis obrazu Bartolome Esteban Murillo „Wniebowzięcie Marii Panny” Słynny artysta Murillo z podziwem i szacunkiem podchodzi do tematów religijnych, a wizerunek Matki Boskiej pojawia się wielokrotnie na obrazach. Jednak począwszy od lat 90.XVII wieku Maryja Dziewica traci swoje dawne ciepło i życzliwość, nabiera ogólnego wyglądu. Nowe spojrzenie Maryi to abstrakcyjne bóstwo, czego nie można powiedzieć o poprzednich pracach, gdzie była zwykłą kobietą ze […]...
- Opis obrazu Henryka Siemiradzkiego „Chrystus u Marty i Marii” Henryk Siemiradzki urodził się w Polsce, studiował i pracował w Rosji, dlatego najprawdopodobniej jest równie rozpoznawany jako artysta polski i rosyjski. W jego twórczości dominowały tematy starożytne i biblijne. Ze względu na przywiązanie do wątków z przeszłości i odważnych technik malarskich prace Semiradsky’ego były krytykowane, czasem powodem odrzucenia był kłótliwy i złożony charakter samego mistrza. […]...
- Opis obrazu Diego Velazqueza „Koronacja Marii” Płótno zostało stworzone przez artystę w 1645 roku. W tym czasie Velazquez był już dość sławny. Potrafił malować w różnych stylach: malarstwie gatunkowym, religii, historii, mitach. Velazquez miał specjalne pismo, które było nieodłączne tylko w jego dłoni. Obraz przedstawia koronację Marii Panny z Trójcą Świętą. W niebie ma miejsce wielkie wydarzenie, po Zaśnięciu Najświętszej Bogurodzicy, […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Bringing to the Temple” Według legendy Starszy Symeon mógł zaakceptować wieczny odpoczynek dopiero po zobaczeniu Chrystusa na własne oczy. Płótno przedstawia samego Starszego, Najświętszą Maryję Pannę i małego Jezusa Chrystusa w ramionach Józefa. Święci przybyli do świątyni, aby pokazać Symeonowi małego Mesjasza. Główni bohaterowie otoczeni są przez innych mieszkańców świątyni, na których twarzach wyraźnie widać zachwyt i radość z […]...
- Opis ikony autorstwa Andrieja Rublowa „Spotkanie” Dla świata prawosławnego ikona Andrieja Rublowa „Spotkanie” ma szczególne znaczenie. Spotkanie to święto chrześcijańskie, które zamyka cykl świąt Bożego Narodzenia. W tej ikonie widzimy nie tylko obraz świętych, ale całą fabułę opisaną na kartach Nowego Testamentu. Dziewica Maryja czterdziestego dnia po narodzinach Jezusa przyszła do świątyni, aby poświęcić swego syna Bogu. Na ikonie widzimy, że […]...
- Opis obrazu Tycjana Vecellio „Assunta” (Wniebowzięcie Marii Panny) Obraz „Assunta” należy do kolekcji wczesnych prac włoskiego artysty Vecellio Titiana, jednak to ona bardzo chwaliła jego twórcę. Obraz powstawał w ciągu trzech lat od 1516 roku. Przeznaczony był na centralny ołtarz katedry weneckiej. A po napisaniu artysta otrzymuje oficjalne publiczne uznanie. Zwykli ludzie podziwiają dzieła Tycjana, a utytułowani szlachcice walczą o prawo do ich […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Bringing to the Temple” Włoski artysta Giotto di Bone przedstawił sprowadzenie Chrystusa do świątyni. Giotto jest średniowiecznym malarzem zachodnioeuropejskim. Artysta nigdy nie trzymał się kanonów malarskich tamtych czasów. Stał się pierwszym artystą w historii, który wprowadził do swoich prac realizm. Historie biblijne są sercem serii malarstwa fabularnego Giotta. Artysta prezentuje je w swoich pracach z dużym realizmem. Obraz od […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Ofiarowanie Pana” (1320-1325gg.) Włoski artysta Giotto w swoich obrazach odzwierciedlał tematy biblijne. „Prezentacja Pana” to jeden z przedstawicieli sztuki Di Bondone. Obraz został namalowany przez artystę w okresie od 1320 roku. aż do 1325 Obraz jest wykonany z dużym stopniem realizmu. Giotto był pierwszym z artystów, który wprowadził do swojej twórczości realizm. Fabuła obrazu jest łatwa do odczytania […]...
- Opis obrazu Andrieja Iwanowicza Iwanowa „Ofiarowanie Pańskie” Obraz „Ofiarowanie Pana” został namalowany przez Iwanowa w drugiej połowie XIX wieku. Artysta przedstawił na nim ewangeliczną opowieść o spotkaniu Symeona z małym Jezusem w świątyni jerozolimskiej. Zgodnie z rytuałem czterdziestego dnia po urodzeniu pierworodnego rodzice musieli wnieść do świątyni symboliczny okup jerozolimski – roczny baranek i młodą gołębicę lub synogarlicę. Biedna rodzina mogła przynieść […]...
- Opis obrazu Ilyi Repin „Boże Narodzenie” Ilya Repin, mistrz portretów, postanowił przedstawić jeden z najpopularniejszych tematów z Nowego Testamentu. W tej pracy widzimy pierwsze minuty po narodzinach Jezusa. W żłobie, gdzie według Biblii miały miejsce narodziny, są Maryja, Jezus i Józef. Na obrazie „Narodziny Chrystusa” widzimy absolutnie uspokajającą atmosferę. Maryja, matka Jezusa, siedzi w pobliżu nowo narodzonego przyszłego Zbawiciela. Repin nie […]...
- Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Morze na Świętej Marii” Vag Gog często malował morze. Pociągało go piękno fal, które potrafił z wdziękiem i porywczością przedstawiać w najlepszych tradycjach impresjonizmu. Malowniczy pejzaż słynnego autora reprezentowany jest przez kilka warstw niebieskich spienionych fal, burzliwy strumień wody i potęgę morza. Grube pociągnięcia na płótnie nadają morzu bogaty, soczysty wygląd. Głębokość, szum fal, wiatr potrząsający łódkami – wszystko […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie” W 1835 roku rosyjski artysta A. A. Iwanow przebywał we Włoszech, dokąd został wysłany na koszt towarzystwa artystycznego. Ta organizacja czekała na wspaniałe płótno obiecane przez Iwanowa. Ale do tego czasu artysta nie był jeszcze dojrzały, aby go napisać. Dlatego też, po dokładnym zapoznaniu się z twórczością znanych włoskich malarzy, Iwanow rozpoczął pracę nad płótnem […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Madonna z Dzieciątkiem” Obraz Petera Paula Rubensa „Madonna z Dzieciątkiem” przedstawia obraz Matki Bożej z Jezusem na rękach. Przedstawienie świętych ludzi jest zawsze określane jako tematy religijne. Jednak tutaj nie widzimy żadnych odniesień do pism biblijnych. Można powiedzieć, że mamy działkę domową: mama z dzieckiem wyszła na spacer po ogrodzie. Taki sposób przedstawiania Matki Bożej i Jezusa przybliża […]...
- Opis obrazu Svetoslava Roericha „Moi sąsiedzi” Od dawna wszyscy wiedzą o Roerichach. To wielcy artyści, a każdy z nich jest wyjątkowy. Więc ich los polegał na tym, że musieli opuścić swoją ojczyznę i najpierw udali się w podróż dookoła świata, a następnie zatrzymali się w Tybecie. Ale podróżując, oczywiście, robili szkice. Wszędzie tam, gdzie ich nie było: Indie, Pakistan, obie Ameryki. […]...
- Opis obrazu Jurija Raksy „Pole Kulikowo” Ten obraz jest najbardziej znanym dziełem popularnego radzieckiego artysty Jurija Rakshy. Tryptyk składa się z trzech oddzielnych obrazów, połączonych jednym tematem. Pierwsza to „Błogosławieństwo za bitwę”, druga to „Naprzód”, a trzecia to „Widzenie milicji”. Zamiast przedstawiać sceny na polu bitwy, artysta postanowił przekazać nie mniej dramatyczne momenty dotyczące nie tylko żołnierzy, którzy stanęli w obronie […]...
- Opis obrazu Nicolasa Poussina „Pokłon Trzech Króli” Ten obraz jest jednym z najpopularniejszych dzieł francuskiego artysty Nicolasa Poussina. Podobny wątek religijny był wielokrotnie powielany przez innych mistrzów, gdyż historie biblijne pokryte są aurą alegorii i alegorii, a to ulubiony moment rzeźbiarzy, artystów i poetów. Obraz opowiada historię opisaną w Ewangelii Mateusza. Mędrcy ze wschodu, prowadzeni przez gwiazdę, udali się do Betlejem, aby […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Sen” Słynny obraz wielkiego artysty Pabla Picassa „Sen” powstał w okresie surrealizmu w 1932 roku. Płótno przedstawia portret Marii Teresy Walter. Ta ukochana kobieta Picassa, której poświęcił wiele swoich obrazów. Obraz jest jasny i kolorowy, zaokrąglone formy Marii Teresy podkreślone są ze szczególną subtelnością i delikatnością. Artysta nigdy więcej nie namalował tak jednej kobiety. Podziwiał swoją […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Piękny ogrodnik” (Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem) Rafael stworzył ten obraz, gdy był już uznanym mistrzem. Przed publicznością pojawia się bardzo młoda Dziewica Maryja. Cały jej wizerunek tworzy poczucie spokoju i pogody ducha. Rafael przedstawia piękną Matkę Bożą, Jej Dzieciątko i małego Jana Chrzciciela. Te trzy postacie stają się organicznym dodatkiem do krajobrazu. Wydaje się, że są w nim rozpuszczone. Rafael woli […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” Słynny obraz, oparty na biblijnej historii, został stworzony przez Pietera Bruegla w 1566 roku. Główny temat fabuły odzwierciedla życie i życie codzienne ludzi w aspekcie społecznym. Wszystkie prace artysty z tego przedziału czasowego charakteryzują autentyczność tego, co się dzieje, a opowieść o Ewangelii maskuje to działanie. Przecież ewangeliści są przekonani, że Betlejem jest prawdziwym miejscem […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Samochody” Obraz przedstawia kontur postaci ludzkiej zwróconej ku nam i przedstawionej w górnej części. Wszystko inne to szczegóły. Ramiona i żebra składają się z dużej liczby jednokołowych drewnianych taczek i ich części. Wszyscy odlatują jak trąba powietrzna w ciemiączko, gdzie niczym w kopule kościelnej katedry tworzy się okrągły otwór, w którym świeci niebo, ale pośrodku koła […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Nieszpory” K. Bryullov maluje obraz „Nieszpory” w 1925 roku. To czas jego formowania się jako artysty, znajdującego swój własny gatunek i styl. W tych latach artysta był pod wrażeniem sztuki starożytnego Rzymu. Po wizycie we Włoszech artysta ją podziwiał. Na podstawie tych wrażeń malował obrazy – żywe i fabularne. Bryullov był inspirowany historią wielkiego Rzymu, jego […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoona Van Rijna „Pokłon Trzech Króli” Fabuła obrazu przedstawia scenę narodzin Jezusa Chrystusa. Temat ten był bardzo lubiany przez wielu artystów renesansu. Umożliwiła pokazanie wyobraźni, zinterpretowanie wydarzenia w świetle własnej wizji. Ewangelia Mateusza mówi, że w dniu narodzin małego Jezusa mędrcy przybyli do króla Heroda i zapytali o jego miejsce pobytu. Następnie udali się do Betlejem i kierowani przez gwiazdę wyszli […]...
- Opis obrazu Nicholasa Roericha „Idole” Od 1900 roku Nicholas Roerich pracuje nad wymyśloną serią obrazów o tematyce „słowiańskiej”. Artysta przebywał wtedy w Paryżu, ale nadal był w stanie uosabiać obrazy starożytnego życia rosyjskiego, które go inspirowały. Jako podróżnik odwiedził wykopaliska. W rejonie Carskie Sioło znaleziono kurhany, w których według legend znajdowały się pogańskie miejsca modlitwy – świątynie. Tutaj, zgodnie z […]...
- Opis obrazu Valery’ego Jacobiego „Ice House” Obraz „Lodowy dom” z 1878 roku ilustruje jedną ze smutnych historii panowania rosyjskiego – błazenadę księcia Golicyna i Anny Buzheninowej. Płótno odzwierciedla panowanie carycy Anny Ioannovny, która zasłynęła z okrutnych „wydarzeń”. Lodownia była jedną z jej „żartobliwych” decyzji. Kiedyś Anna Ioannovna była zła na księcia Golicyna, który był jednym z jej kolegów. Cesarzowa wymyśliła, jak […]...
- Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Wprowadzenie Maryi do świątyni” Jacopo Robusti (pseudonim Tintoretto, co oznacza „mały farbiarz”) urodził się i wychował w Wenecji. Przydomek otrzymał dzięki ojcu, farbiarzu jedwabiu. Mały Jacopo od dzieciństwa okazywał miłość do rysowania. Jako dziecko malował ściany domów węglem i farbami swojego ojca. Jako młody człowiek Tintoretto studiował u wielkiego Tycjana. Niestety nie znamy przyczyn jego odejścia z pracowni artysty. […]...
- Opis obrazu Wasilija Polenowa „Wśród nauczycieli” Obraz „Wśród nauczycieli” należy do cyklu „Ewangelia” słynnego artysty Wasilija Dmitriewicza Polenowa. Zainteresowanie tematem religijnym było charakterystyczne dla ówczesnych mistrzów. Jednak, jak przekonywał sam autor, szukał „prawdy historycznej”. Dlatego praca nie ma mistycznej fabuły i świętego podziwu. Przed nami epizod z życia codziennego młodego Jezusa. Ten fragment jest dobrze opisany w Biblii od Łukasza. Maryja […]...
- Opis obrazu Rembrandta „Wypędzenie kupców ze świątyni” Rembrandt van Rijn urodził się i długo mieszkał w Lejdzie. Tam studiował na uniwersytecie. Bez ukończenia studiów Rembrandt wyjechał do Amsterdamu, aby studiować podstawy malarstwa. Praktykował u Petera Lastmana. Wczesnym dziełem artysty zasługującym na uwagę jest obraz „Wypędzenie kupców ze świątyni”, namalowany przez Rembrandta w wieku 20 lat (1626). Płótno wyróżnia się obecnością zimnych tonów […]...
- Opis obrazu Wassily’ego Kandinsky’ego „Kozacy” Nazwa obrazu autorstwa rosyjskiego artysty, jednego z twórców takiego nurtu w malarstwie, jakim jest abstrakcjonizm, Wassily Kandinsky nie została wzięta z powietrza, ale oparta na prawdziwych wydarzeniach: podczas pierwszej rewolucji rosyjskiej Kozacy uroczyście wkroczyli do Moskwy. Artysta pod wrażeniem tego wejścia stworzył to płótno. Jak większość prac abstrakcyjnych, na pierwszy rzut oka wydaje się, że […]...
- Opis obrazu Nicolasa Poussina „Zdjęcie z krzyża” Nicolas Poussin jest przedstawicielem XVII-wiecznego francuskiego klasycyzmu. Od wczesnego dzieciństwa uwielbiał rysować. Jego miłość do tematów biblijnych pochodziła od miejscowego malarza Vareny, który namalował kilka obrazów na ołtarzu miejscowej świątyni. Dla młodego artysty odegrało to ważną rolę w wyborze kierunku. W jego pracach widać umysł, stawiany na pierwszym planie, przemyśla każdy szczegół, ciężko pracuje nad […]...
- Opis obrazu Tarasa Grigoriewicza Szewczenki „Grób Askolda” Grób Askolda to miejsce spowite aurą tajemnic i tajemnic. Oprócz tego, że obszar ten jest zabytkiem architektury historycznej, przez mieszkańców uważany jest za sakralny i mistyczny. Taras Szewczenko marzył o uchwyceniu na kartce papieru wszystkich miejsc swojej ojczyzny, które budzą w nim ciepłe uczucia i miłość. Grób Askolda należy do jednego z tych miejsc. Jednym […]...
- Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Grobowiec” Od czasu, gdy Michelangelo Merisi da Caravaggio został osobistym malarzem kardynała Francesco del Monte, zaczął otrzymywać wiele zamówień, w tym o tematyce religijnej. Jeden z tych obrazów, zatytułowany „The Entombment”, napisał dla rzymskiej świątyni Santa Maria della Valicella. Uważana jest za jedną z najlepszych w twórczości artysty. Na tym obrazie, podobnie jak na pozostałych płótnach […]...
- Opis obrazu Dantego Rossettiego „Zwiastowanie” Dzieło to należy do najbardziej znanych w twórczości Brytyjczyka, który był nie tylko artystą, ale także pisarzem i tłumaczem. Zwiastowanie to jedno z najważniejszych wydarzeń i świąt chrześcijaństwa. Niewinna dziewica imieniem Maria złożyła ślubowanie dożywotniego celibatu i czystości i prowadziła pobożne życie. Tak czysty i błogosławiony, że Bóg spojrzał na swoje dziecko i dzięki swojej […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Ucieczka do Egiptu” Artysta Giotto w swojej pracy opowiada o wydarzeniu związanym z dzieciństwem Jezusa Chrystusa. Anioł pojawił się przed swoim ojcem Józefem i ogłosił wolę Bożą dotyczącą ucieczki świętej rodziny do Egiptu. W tym czasie rządził Herod, zły i zdradziecki król. Dowiedział się, że urodził się Król całego świata i postanowił go zabić, ale nie wiedział dokładnie, […]...
- Opis obrazu Michała Anioła Buanarrotiego „Święta Rodzina” Michał Anioł to jeden z największych mistrzów renesansu. Rzeźbiarz przede wszystkim malował, pisał wiersze, był znanym myślicielem swoich czasów. Mówiąc o jego przodkach, wspominają Mesira Simone, hrabiego di Canossa, ale nie ma dokumentów potwierdzających takie pochodzenie i teraz wydaje się to wątpliwe. W czasach życia Michała Anioła ówczesny hrabia Canossa uznał go za szanowanego krewnego […]...
- Opis rzeźby Giambologna „Gwałt kobiet Sabine” Wielkie znaczenie historyczne mają rzeźby Giambologna „Gwałt Sabine”, wykonane w 1583 roku. Przedstawiają moment uprowadzenia przyszłych żon przez Rzymian. Według historii epizod ten miał miejsce w 750 rpne. W tym czasie Rzym zamieszkiwali tylko mężczyźni, wtedy przebiegły władca zorganizował wielkie święto, podczas którego wezwał sąsiednie plemiona. Zostały uszyte z pełną mocą, całą rodziną, łącznie z […]...
- Opis obrazu Georges-Pierre’a Seurata „Wojskowy” Każdy artysta uczy się przez całe życie. Cały czas musisz się uczyć, jak przedstawiać nowe kąty, niezwykłe obiekty. Ale najtrudniejszą rzeczą jest zawsze obraz ludzi. Dzieło francuskiego artysty Georges-Pierre’a Seurata jest tego żywym potwierdzeniem. Dzieło to od lat przechowywane jest w prywatnej kolekcji, ale nie można go nazwać obrazem, który ludzie zawsze podziwiają. To tylko […]...
- Opis obrazu Lippiego Filippo „Madonna z Dzieciątkiem z aniołami” Madonna z Dzieciątkiem była wspólnym tematem malarza. Ta scena była różnie interpretowana przez artystów renesansu. Przed nami jedna z najlepszych kreacji Lippi. Widzimy bardzo młodą Marię. Przedstawiona jest na tapicerowanym krześle przy oknie. Chrystus jest ostrożnie podtrzymywany przez anioły i wyciąga ręce do swojej matki, jeden z wzruszających aniołów patrzy bezpośrednio na nas. Wydaje się, […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Madonna of the Book” „Madonna of the Book” to jedno z najsłynniejszych dzieł Sandro Botticellego, współczesnego Leonardo da Vinci i Rafaelowi Santi, który od wieków nie ustępuje im. W całej swojej karierze Botticelli stworzył różne obrazy Madonn. W obrazach uczestniczyli ludzie i anioły, inne tło i ogólna atmosfera. Obraz „Madonna of the Book” wyróżnia się z tłumu. Książki w […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Wieża Babel” Bruegel P. the Elder Tower of Babel. Obraz został namalowany w 1563 roku, przechowywany jest w Wiedniu w Muzeum Historii Sztuki. Naukowcom udało się ustalić, że kanoniczny tekst Biblii łączył w jedną opowieść 2 legendy o starożytnym Babilonie: legendę o budowie miasta i mieszaniu się różnych języków oraz legendę o wzniesieniu wieży i rozproszeniu ludzi. […]...