Opis obrazu Antona Losenki „Vladimir and Rogneda”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Antona Losenki „Kaina” Płótno artystyczne (1768), obecnie w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Obraz jest częścią tematyczną dużego płótna „Kain i Abel”. Autor przez wiele lat mieszkał w Europie, rozumiejąc kunszt genialnych artystów, szlifując każde pociągnięcie, każdy ruch pędzla. Jego obrazy zachwycają precyzją detali, niezrównaną umiejętnością kompetentnego zarządzania przestrzenią płótna, precyzyjnym rozprowadzeniem światła. Ciekawe, że sam autor nie […]...
2. Opis obrazu Antona Losenki „Cudowny połów” Fabuła oparta jest na biblijnej przypowieści o cudzie Pana nad brzegiem morza. Kompozycja i kolorystyka obrazu zostały uznane za godne, co pozwoliło artyście na kontynuację stażu we Francji. Płótno zostało zakupione przez cesarzową do Ermitażu. Co przyciągnęło uwagę koneserów? Znakomicie zaaranżowana kompozycja pozwala zwrócić uwagę na centralną postać, nie tracąc przy tym z pola widzenia […]...
3. Opis obrazu Antona Losenki „Abla” Rok powstania – 1768 Zdjęcie można zobaczyć w Muzeum Sztuk Pięknych w Charkowie. Artysta przez kilka lat studiował malarstwo klasyczne za granicą, doskonaląc swoje umiejętności pisarskie. Tworząc kopie z obrazów wielkiego Rafaela, udało mu się osiągnąć wysoki poziom rysunku. Zanim obraz został namalowany, Losenko dokładnie przestudiował pełnowymiarową szkołę, więc zaczął przedstawiać osobę w pełni rozwiniętą, […]...
4. Opis obrazu Antona Losenki „Pożegnanie Hektora z Andromaczą” Obraz „Pożegnanie Hektora z Andromaczą” należy do pióra rosyjskiego artysty Antona Pawłowicza Losenki, uważanego za ideologicznego inspiratora i twórcę takiego nurtu w sztuce XVIII wieku, jak malarstwo historyczne. Ta praca została napisana w 1773 roku. Autor, choć oparty na klasycznej historii Homera, nie podąża za nią dokładnie. W swojej twórczości Losenko nie dążył do odtworzenia […]...
5. Opis obrazu Osipa Braza „Portret Antona Pawłowicza Czechowa” Osip Braz został uznany za jednego z najlepszych malarzy portretów swoich czasów. Jego twórczość charakteryzowała się barwnością i swobodnym sposobem pisania, a także połączeniem różnych stylów i trendów artystycznych. Cenioną ideą twórczą mistrza było wskrzeszenie malarskiego dziedzictwa rosyjskiego ceremonialnego portretu. Otrzymawszy europejskie wykształcenie, po powrocie do Rosji Braz spotkał się z równie ostrą, oskarżycielską krytyką […]...
6. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret Antona Rubinsteina” Malarz Ilya Repin był znany jako wielki meloman. Subtelnie poczuł harmonię dźwięków, podziwiał muzyków i zaprzyjaźnił się z nimi. Anton Rubinstein był jednym z towarzyszy rosyjskiego artysty z kręgów muzycznych. A Repin nie mógł inaczej wyrazić uznania dla talentu tego pianisty i dyrygenta, jak tylko namalować jego portret. IE Repin stworzył aż trzy płótna z […]...
7. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Chrzest Rusi” V. M. Vasnetsov jest powszechnie znany jako artysta, który wcielał na swoich płótnach sceny z religijnych narracji. Jednym z takich płócien jest znany obraz „Chrzest Rusi”. Płótno przedstawia słynną scenę z 988 roku. W centrum obrazu Vladimir Svyatoslavovich, alias Vladimir Krasnoe Solnyshko. Pomimo religijności obrazu wizerunek księcia Włodzimierza nie nosi cech charakterystycznych dla malarstwa ikonowego […]...
8. Opis obrazu Władimira Tatlina „Żeglarz” Praca Vladimira Tatlina „Sailor” jest w istocie portretem autobiograficznym. W wieku 14 lat Vladimir uciekł z domu i dostał pracę jako chłopiec kabinowy na statku. Młody człowiek przez rok pływał po Morzu Czarnym. Na portrecie widzimy młodego mężczyznę. W tle artysta umieścił dwie figurki żeglarzy i armatę. Kontur ma sztywną i zwięzłą linię, subtelnie zarysowującą […]...
9. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Bajana” Jedno z ostatnich arcydzieł artysty, nad którym praca toczyła się w niepokojącej atmosferze – w tym czasie, w czasie „wojen bałkańskich”, w których walczyli ze sobą potomkowie wojowników Wasnetsowa-Słowian, stało się jasne, że Rosja wkrótce czeka wielka wojna. Stąd fabuła i wielobarwne, niepokojące zestawienia kolorystyczne palety obrazów. O zmierzchu rosyjscy żołnierze wychodzą z lasu na […]...
10. Opis obrazu Władimira Borowikowskiego „Chrystus błogosławi klęczącego” Vladimir Lukich Borovikovsky urodził się w szlachetnej, ale biednej rodzinie. W chwili urodzenia Włodzimierza Borovikovscy posiadali tylko dom w Mirgorodzie i kilka działek. Ojciec i bracia przyszłego artysty zajmowali się malowaniem ikon, a Vladimir zamierzał wybrać ten sam rodzaj malarstwa do swojej pracy. Pierwsze kreacje młodego artysty to właśnie ikony. Wczesne portrety Borowikowskiego były raczej […]...
11. Opis obrazu Władimira Stożarowa „U samowara” Vladimir Stozharov od dzieciństwa okazywał miłość do kultury rosyjskiej. Często podróżował do miast i przedmieść Rosji, gdzie obserwował życie i rzemiosło ludowe chłopów. Po studiach zaczął jeszcze częściej podróżować po całym kraju. To właśnie ten okres okazał się najbardziej intensywny w twórczości radzieckiego artysty. Artysta nieustannie pracował i tworzył obrazy zaliczane do najlepszych dzieł sztuki […]...
12. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Pożegnanie Olega z koniem” Twórcą artystycznych arcydzieł w gatunku folklorystycznym i historycznym jest malarz W. M. Vasnetsov. Wiele osób rozpoznaje dzieła tego rosyjskiego artysty od ilustracji po bajki i wiersze, które widzieli w dzieciństwie. „Pożegnanie Olega z koniem” to akwarela do wiersza Puszkina. Praca ta w rymowanej formie opowiada starą legendę o księciu Olegu. Bohater, zgodnie z ówczesną tradycją, […]...
13. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Zwiastowanie” „Zwiastowanie” – obraz Włodzimierza Borowikowskiego, napisany prawdopodobnie w latach 1810-1820, przedstawia jeden z dwóch charakterystycznych dla jego twórczości typów – motywy religijne i świeckie portrety. Obraz znajduje się w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Vladimir Lukich Borovikovsky był malarzem rosyjskim, uważanym za głównego portrecistę Rosji przełomu XVIII i XIX wieku. Urodził się w Mirgorodzie w 1757 […]...
14. Opis obrazu Ilji Riena „Kompozytorzy słowiańscy” Przed tobą zbiorowy portret kompozytorów słowiańskich wykonany na zlecenie Porochowszczikowa, jednego z najbardziej utytułowanych przedsiębiorców XIX wieku w Moskwie. Ilya Efimovich Repin to wybitny artysta, który zajął się malarstwem u szczytu słowianofilizmu – kursu myśli literacko-filozoficznej skupiającej się na podkreślaniu rosyjskiej tożsamości kulturowej, będącej ostrą różnicą w stosunku do świata zachodniego. Tak zwane Słowiańskie Bractwo […]...
15. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Madonna z Brugii” „Madonna of Bruges” to jedyne dzieło Michała Anioła, które za życia opuściło Włochy, udając się do kościoła Notre Dame w Brugii – miasta, od którego otrzymała nazwę. Wykonany jest z kamienia, jego wysokość wynosi 128 centymetrów, a rzeźbiarz, który na nim pracował, ewidentnie nie kierował się kanonikami kościelnymi. Zazwyczaj w obrazach Maryi i Dzieciątka Maryja […]...
16. Opis obrazu Vladimira Gavrilova „Jesień” Vladimir Gavrilov, który z entuzjazmem pracował nad każdym gatunkiem malarstwa, namalował pejzaż „Jesień” w 1971 roku. Na zdjęciu artysta przedstawił czas złotej jesieni, pola i lasu. Widzowi ukazuje się wspaniale piękny krajobraz. Jesień już się ujawniła, wiele drzew ma czerwono-żółte korony, a niektóre są już prawie nagie. Krajobraz jest jasny, ale budzi trochę smutku, przecież […]...
17. Opis obrazu Albrechta Durera „Czterej apostołowie” Obraz „Czterej Apostołowie” przedstawia apostołów-ewangelistów. Od lewej do prawej, Jan, Piotr, Marek i Paweł stoją bardzo blisko, na tym samym piętrze, przedstawiając jedną całość. Tak samo jest w składzie i aspiracjach. Jeśli jednak porównasz ze sobą apostołów, to są zupełnie inni. John jest wysoki, z wysokim czołem – już zaczyna łysieć. Trzyma w rękach książkę, […]...
18. Opis obrazu Pabla Picassa „Absinthe Drinker” W 1901 roku zaprezentowano publiczności „Absinthe Drinker” genialnego Pabla Picassa. Trzeba powiedzieć, że nie był to pierwszy obraz przedstawiający absynt, napój tak popularny wśród ówczesnej paryskiej bohemy. Młody Picasso w pewnym sensie oddał hołd ówczesnej modzie, dedykując jej jedno ze swoich dzieł. Na zdjęciu fabuła typowa dla tamtego okresu – samotny mężczyzna w kawiarni. W […]...
19. Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Robotnicy” Ten artysta zawsze był na czele rewolucji, ale nie wszystkie jego płótna widziały światło lamp wystawowych. Są też takie, które zostały kategorycznie zakazane przez cenzurę, a są takie płótna, które stały się ucieleśnieniem nowego artystycznego rewolucyjnego kierunku. Na przykład „Kąpanie się z rudym koniem” to dla mnie genialne dzieło artystki i to ona została uznana […]...
20. Opis obrazu Paula Gauguina „Nigdy więcej” Paul Gauguin namalował „Nigdy więcej” w 1897 roku na Tahiti. Wykonał to na płótnie w oleju. Obecnie przebywa w Londynie w Courtauld. Kompozycja reprezentuje tematyczną wersję „leżenia nago”: naga Tahitanka siedzi na dość bogatym łóżku i, jak może się wydawać uważnemu widzowi, uważnie słucha tego, co się wokół niej dzieje. Za nią, w drzwiach, widać […]...
21. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Kupcy” Kustodiew niejednokrotnie zwrócił się do obrazu zwykłych kobiet. Przyciągał go jak magnes dla przedsiębiorczych kobiet oddychających zdrowiem. Dlatego kolekcja artysty zawiera przyzwoitą liczbę obrazów na ten temat. Spośród całej gamy płócien jakościowo wyróżnia się obraz „Kupcy”, na którym Kustodiew starał się oddać klimat średniowiecznego jarmarku. Płótno pojawiło się w 1912 roku i od razu uzyskało […]...
22. Opis obrazu Johna Waterhouse’a „Ofelia” Waterhouse to angielski malarz znany ze swoich obrazów, które odsłaniają i ilustrują tematy mitologiczne i literackie. Najczęściej centralnym obrazem obrazów jest wizerunek kobiety, wszystkie malowane są z widoczną dbałością o szczegóły, spostrzegawczością, czułością i namysłem, skupieniem się na świecie wewnętrznym i uczuciach bohaterki. Ofelia jest bohaterką Szekspira, ukochanej Hamleta, młodej dziewczyny, która nie odpowiedziała księciu […]...
23. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Moskiewska tawerna” Rok 1915 to czas, kiedy Borys Michajłowicz Kustojediew aktywnie przebywał w Moskwie, badając cały jego smak i kulisy ceremonialnego życia. Tam artysta zapoznał się z tak wyjątkowym miejscem przesiąkniętym duchem Moskwy, jakim jest tawerna. Karczma w Moskwie to zupełnie wyjątkowe miejsce, w którym ludzie są przyzwyczajeni do rozmów, relaksu, dzielenia się wiadomościami i rozmawiania o […]...
24. Opis obrazu Raphaela Santiego „Fornarina” Słowo „Fornarina” w tłumaczeniu oznacza „piekarz”, a ukochana Rafaela zawdzięczała to zawodzie jej ojca. Istnieją dwie wersje legendy o niej. Pierwsza mówi, że Rafael spotkał ją w Rzymie i zakochał się bez pamięci. Kupiwszy dziewczynkę od ojca za 3000 sztuk złota, osiedlił ją w kupionej specjalnie dla niej willi i za każdym razem, gdy był […]...
25. Opis obrazu Władimira Lebiediewa „Portret S. D. Lebedevy” Portret S. Lebedevy, namalowany w 1936 r., Artysta zadedykował swojej pierwszej żonie Sara Dmitrievna Lebedeva (Darmolatova). Obraz przedstawia ładną kobietę o inteligentnej twarzy i życzliwych oczach, jaką znali jej współcześni. Portret pozostał z artystą do śmierci. Sarra Dmitrievna znana jest jako wybitny radziecki rzeźbiarz, autor wielu słynnych dzieł sztuki monumentalnej i członek Towarzystwa Rzeźbiarzy Rosyjskich. […]...
26. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Św. Franciszek z Asyżu” „Święty Franciszek z Asyżu” został napisany przez N. K. Roericha w 1932 roku. Jest to najbardziej czczony włoski święty i był przedstawiany przez wielu artystów. Tak więc ten wybitny autor postanowił narysować uniwersalnego świętego tak, jak sam go widział. Franciszek jest przedstawiony jako stojący na skale, poniżej widzimy miasto, które świeci bielą wśród wysokich gór. […]...
27. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Pomnik Piotra I na Placu Senackim w Petersburgu” Pierwszym ukończonym dziełem artysty Wasilija Surikowa był zimowy pejzaż „Widok pomnika Piotra I na placu senackim w Petersburgu.” Ciekawostką jest, że artysta namalował dwa takie obrazy, co wprowadza w błąd wielu widzów. Powodów stworzenia drugiej podobnej pracy może być kilka: po pierwsze artysta niezbyt zadowolony, nawet w liście do swoich bliskich przyznaje, że obraz wyszedł […]...
28. Opis obrazu Petera Rubensa „Portret Anny Austrii” 1622-25 lat; płótno, olej; 105 x 93; Żaluzja. „Portret Anny Austriackiej” w Luwrze należy do bardziej dojrzałych prac artysty, przedstawiciela szkoły flamandzkiej. Płótno przedstawia córkę hiszpańskiego króla Filipa III i Małgorzatę Austriaczkę, przyszłą żonę Ludwika XIII. Intrygująca królowa, która tak wcześnie została żoną wpływowego monarchy, pojawia się na obrazie Rubensa z lekkim urzekającym uśmiechem, ledwo […]...
29. Opis obrazu Stanisława Żukowskiego „W starym domu” Wspaniały rosyjski pejzażysta, którego prace studenckie zauważył sam I. I. Lewitan. W malarstwie, a także w literaturze końca XIX wieku, artyści bardzo często zaczęli sięgać do tematu życia na osiedlu. Dzieła te najczęściej oddają pewną nostalgiczną nutę, będąc niejako „spojrzeniem w przeszłość”, na dawny rozkwit życia dworskiego, który wraz z rozwojem miast i ludności miejskiej, […]...
30. Opis obrazu Masaccia „Wygnanie z raju” Masaccio namalował obraz na rok przed śmiercią (łącznie Włoch żył 27 lat). Współcześni nazywali go geniuszem swojej epoki i wierzyli, że studiował u słynnego artysty Mazolino, który mieszkał i pracował we Florencji w okresie dojrzewania artysty. Obraz „Wygnanie z raju” zadziwia umiejętnie odwzorowaną przestrzenią i płaszczyzną. Masaccio nauczył się przedstawiać elementy krajobrazu i budynków od […]...
31. Opis obrazu Władimira Makowskiego „Rosyjskie piękno” Vladimir Egorovich Makovsky to jedna z najwybitniejszych postaci artystycznych swoich czasów. Urodził się w 1846 roku w rodzinie założyciela Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Od dzieciństwa przyszłego artystę otaczała sztuka we wszystkich jej formach: w rodzinie organizowano wieczory tematyczne, na które zapraszano znane osobowości twórcze. Oprócz Vladimira rodzina miała jeszcze czworo dzieci, z których […]...
32. Opis obrazu Pietera Bruegla „Wieża Babel” Bruegel P. the Elder Tower of Babel. Obraz został namalowany w 1563 roku, przechowywany jest w Wiedniu w Muzeum Historii Sztuki. Naukowcom udało się ustalić, że kanoniczny tekst Biblii łączył w jedną opowieść 2 legendy o starożytnym Babilonie: legendę o budowie miasta i mieszaniu się różnych języków oraz legendę o wzniesieniu wieży i rozproszeniu ludzi. […]...
33. Opis obrazu Raphaela Santiego „Św. Jerzy pokonujący smoka” Święty Jerzy na obrazie Rafaela wygląda zupełnie inaczej niż to, do czego jesteśmy przyzwyczajeni. Opieramy się na ortodoksyjnych tradycjach malowania ikon, dlatego stworzyliśmy już pewien obraz. Jednak w Raphael widzimy rycerza ubranego w zbroję. Wydaje się niewrażliwy, ale twarz świętego jest otwarta, nie chowa jej pod przyłbicą. Wydaje się, że George jest niezachwiany w swojej […]...
34. Opis obrazu Wiktora Popkowa „Jesienne deszcze” Widzimy Puszkina, który patrzy w dal i głęboko o czymś myśli. Przed nami smutny obraz jesieni. Poeta oparł się o kolumnę. O czym on myśli? Co powoduje w nim taki smutny krajobraz? Możemy się tylko domyślać. Popkow był w stanie opowiedzieć niezwykle żywo o tym, co się dzieje. Wystarczy przyjrzeć się bliżej, a płótno zaczyna […]...
35. Opis autorstwa Franza Marca „Elephant” Mark Franz jest z Niemiec, malarzem, wolał malować w stylu ekspresjonizmu. Aby przedstawić zwierzęta tak dokładnie i dokładnie, jak to tylko możliwe, specjalnie studiował anatomię zwierząt. To pozwoliło mu jak najdokładniej oddać swoją wizję świata zwierząt w sztuce w obrazie „Słoń”. Franz uważał osobę za niegodną pojawienia się na swoim płótnie. Autor chciał stworzyć swój […]...
36. Opis obrazu Władimira Makowskiego „Oczekiwanie w więzieniu” W 1875 roku niezrównany geniusz realizmu i wątków fabularnych Vladimir Egorovich Makovsky zakończył pracę na płótnie „Oczekiwanie w więzieniu”. Pomysł na obraz został zainspirowany rewolucyjnymi nastrojami panującymi w kraju. Wiele osób zostało wysłanych do ciężkich robót za przemyślenia na temat polityki obecnego rządu. Podążały za nimi ich rodziny: kobiety, dzieci, starcy. Władimir Makowski, jako osoba […]...
37. Opis obrazu Klavdija Lebiediewa „Chrzest mieszkańców Kijowa” Klavdiy Vasilievich Lebedev pochodził z prostej rodziny chłopskiej. Od dzieciństwa młody artysta interesował się historią Ojczyzny i wątkami kościelnymi. Następnie malował ściany i kopuły katedr, malował ikony i ilustrował Biblię. Przez wiele lat uczył młodych talentów podstaw malarstwa. Lebedev pisał swoje prace w stylu realizmu. Wiele jego obrazów przedstawia życie rosyjskich bojarów, cechy i sposób […]...
38. Opis obrazu Lucasa Cranacha Starszego „Święta Katarzyna” Obraz ten jest centralną częścią tryptyku „Męczeństwo św. Katarzyny”, wykonanego przez Cranacha w 1506 r. – kiedy artysta pracował już kilka miesięcy na dworze Fryderyka Mądrego. Fabuła tryptyku nawiązuje do słynnej chrześcijańskiej legendy. Kiedyś w Aleksandrii rządziła Caryca Katarzyna, która chciała zostać chrześcijanką. Jej życzenie się spełniło: została ochrzczona przez pustelnika. W tym samym czasie […]...