Opis obrazu Arseny Meshchersky’ego „Kaukaz”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Arseny Meshchersky’ego „Ice drift” A. I. Meshchersky później zaczął doskonalić malarstwo na Akademii, dużo pracował samodzielnie i dopiero pół wieku później postanowił opanować zasady malowania. Jego sposób pracy był wyjątkowy, zupełnie nie zgadzał się z nauczycielami. Artysta nie planował zostać portrecistą, jego pasją były pejzaże. Obraz „Lodołamanie” był jednym z pierwszych dzieł, które nabyło nowo otwarte muzeum cesarza Aleksandra […]...
2. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Pejzaż zimowy” Aivazovsky był prawdziwym mistrzem krajobrazu. Każdy z jego obrazów to prawdziwe odkrycie piękna rosyjskiej przyrody. Dziś wszyscy się spieszymy i po prostu nie mamy czasu, aby się zatrzymać i dostrzec szczególny urok otaczającego nas świata. Artysta pomaga nam zrozumieć, że prawdziwy blask kryje się w zupełnie zwyczajnych obrazach. Aivazovsky przedstawia zimową naturę. To prawdziwa bajka. […]...
3. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret syna artysty, Arseny” Portrety dzieci zajmują szczególne miejsce w sztuce Wasilija Tropinina. W ciągu całego swojego życia poświęconego twórczości stworzył ponad dwadzieścia płócien na ten temat. Obrazy dziecinne były szczególnie słodkie dla artysty, ponieważ jego główną miłością i nadzieją jest jego dorastający syn. Tropinin pisze dla dzieci, grając na instrumentach muzycznych, czytając, przytulając zwierzęta, z całą ich otwartością […]...
4. Opis obrazu Arseny’ego Shurygina „Aresztowanie” A. N. Shurygin napisał kilka prac dla swojej krótkiej twórczości, ale każdy z jego obrazów wyróżnia się oryginalnością, a postacie są realistyczne. Praca „Aresztowanie” oddaje nie tylko istotę procesu aresztowania, który był istotny w tamtym czasie dla burzliwego okresu w Rosji, ale także zgodnie z prawdą oddaje nastrój i obraz każdego bohatera tej smutnej historii. […]...
5. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Na dworze” Rylov był mistrzem symbolistycznych krajobrazów. Był bezpośrednim uczniem Kuindzhi. Artysta uwielbiał najbardziej kompletne obrazy, specjalne oświetlenie, niezwykłe rozumienie światła. Cały krajobraz jest przesiąknięty niesamowicie radosnym uczuciem. Przestrzeń jest budowana w szczególny sposób. Taki był sposób charakterystyczny dla malarza. Kolory wszystkich jego kreacji są bardzo gęste. Niezwykle daleko im do niestabilności etiud. Przekazywany nastrój jest zawsze […]...
6. Opis obrazu Apollinariusa Vasnetsova „Po deszczu” A. Wasniecow był zmysłowym mistrzem przekazywania prawdziwego piękna rosyjskiej przyrody. Swoimi dziełami pokazał siłę i wielkość swojej ojczyzny. Jego technika jest wyjątkowa, a obraz nasycony realizmem. Epickie nuty widoczne są na obrazie „After the Rain”. Ta praca ma głęboki sens. Głęboka idea obrazu fascynuje i jest przepełniona filozofią życia. Obraz jest zakątkiem rosyjskiej natury, jest […]...
7. Opis obrazu Wilhelma Purvita „Ostatni śnieg” Purvit przedstawia wczesną wiosnę. Ten czas jest naprawdę wspaniały. Śnieg już miejscami stopił się, odsłaniając gołą ziemię. Drzewa stoją z gołymi gałęziami i czekają na nadejście prawdziwego ciepła. Na pierwszym planie pagórkowaty krajobraz z rzadkimi drzewami. Bezpośrednio za wzgórzem widać drewniany dom. Jeśli spojrzymy dalej, zobaczymy całą serię wzgórz. Umiejętności malarza pejzażystów są imponujące. Udaje […]...
8. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Tarusa” Tarusa zajmowała naprawdę szczególne miejsce w twórczości artysty. Przyjeżdżał tu każdego lata. Krymow postrzegał ten krajobraz dokładnie tak, jak powinien. Okrągłe korony drzew, zagajników i pól, małe miasteczko z wąskimi uliczkami. Obrazy te były tradycyjne dla centralnej Rosji. Przed nami jedna z żywych personifikacji takiego krajobrazu. Na pierwszym planie widzimy trawę. Jej kolor jest wyjątkowy. […]...
9. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Na tarasie” (Dwie siostry) Obraz został namalowany w 1881 roku Dzieło tego mistrza jest jednym z najbardziej uderzających u Renoira, jeśli weźmiemy pod uwagę nasycenie użytych kolorów. Początkowo dzieło nosiło tytuł „Siostry”, ale w rzeczywistości przedstawione bohaterki nie są spokrewnione. Widzimy letni taras restauracji, która znajduje się w samym centrum Paryża. Odnosi się wrażenie, że to taki cichy zakątek […]...
10. Opis obrazu „Kościół” Izaaka Brodskiego Obraz został stworzony przez I. I. Brodskiego w 1905 roku. Malarz preferował pejzaże, w których umiejętnie posługiwał się technikami i specjalnymi motywami charakterystycznymi dla dzieł dawnych mistrzów. Jeśli na wczesnym etapie próbował wprowadzić do swoich dzieł jakąś fantazję typu symbolistycznego, to w późniejszym okresie już przylgnął do rzeczywistości. Dzieło malarza pozostaje dla wielu tajemnicą. Wynika […]...
11. Opis obrazu Walentina Serowa „Krajobraz” Serov był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym. Tworzy całą serię wspaniałych krajobrazów. Każdy z jego obrazów to prawdziwe arcydzieło. Serovowi udaje się dostrzec wyjątkowe piękno tam, gdzie inni go nie widzą. Rozumie, że rosyjska natura jest wspaniała. Ale nie każdy może to zrozumieć. Tylko prawdziwy artysta może nie tylko dostrzec urok natury, ale także przekazać […]...
12. Opis ilustracji Iwana Bilibina do bajki „Iwan Carewicz i ognisty ptak” Przed nami ilustracja do słynnej baśni. Bilibin to prawdziwy mistrz, któremu udało się oddać wyjątkowe piękno tego niesamowitego gatunku. Bajki pozwalają zanurzyć się w świecie pełnym cudów. Są w nim zioła. Zwierzęta i ptaki potrafią mówić. Człowiek doskonale je rozumie. Firebird to prawdziwa magia. Żaden ptak nie może być porównany z taką bohaterką. Jego pióra […]...
13. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Lilac Bush” Badacze odkryli, że Van Gogh przedstawił jeden z rogów pięknego ogrodu szpitala w Saint-Remy. U dołu obrazu widzimy irysy. Znajdują się na wielu obrazach artysty. Otaczają dość wąską ścieżkę. To ona przechodzi obok liliowego krzewu, który zachwyca bujnym kolorem. Zajmuje centralne miejsce na tym płótnie. W tle widać ogrodzenie otaczające ogród. Ciemny pień drzewa pozwala […]...
14. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Studium” 1917 rok 1918 rok Nikolai Krymov to rosyjski artysta, który przez długi czas próbował stworzyć własny styl twórczy iz czasem mu się to udało. Stał się prawdziwym ekspertem w dziedzinie krajobrazów. Krymov uwielbiał przedstawiać naturę, a także zawsze zaciekle jej bronił; twórczość I. A. Kuindzhiego silnie wpłynęła na twórczość artysty. Praca „Etiuda” powstała w 1917 […]...
15. Opis obrazu Gabriela Kondratenki „Zimowy wieczór” Twórczość rosyjskiego artysty opiera się na pejzażach przyrody i przedstawianiu widzowi piękna rosyjskiej przyrody. Motyw zimowy zajmuje jedno z głównych miejsc w twórczości Gabriela Kondratenki. Jego słynny pejzaż „Zimowy wieczór” przyciąga uwagę miłośników sztuki, ponieważ praca jest bardzo realistyczna. Obraz przedstawia surową rosyjską zimę na wsi, która przyciąga nie tylko surowością, ale i pięknem. To […]...
16. Opis obrazu Tycjana „Lamentacja Chrystusa” Przed nami najgłębsze dzieło Tycjana. Powstał w późniejszym okresie. Obraz zadziwia szczególnym uczuciem i niezwykłą mądrością. Płótno zostało ukończone przez jednego z uczniów malarza po śmierci Tycjana. Jako tło przedstawiono niszę. Wykonany jest z kamieni, które są grubo ciosane. Ta konstrukcja jest niesamowicie ciężka przy swojej wadze. Jest otoczony dwoma posągami. Widzimy ludzi, którzy są […]...
17. Opis obrazu Ilyi Repina „Letni krajobraz” (Na moście) Obraz został namalowany przez Repina w 1879 roku. To płótno łączy człowieka i naturę. Takie kreacje są najcenniejsze. Abramcewo było przedstawiane przez wielu artystów, ale tylko w Repinie jest tak wzruszające i prawdziwie liryczne. Widzimy park pewnego letniego dnia. Jest tu wiele starych drzew, które w tle zlewają się w gęste zarośla. Zacieniony gąszcz jest […]...
18. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Wiosna. Ostatni śnieg „ Izaak Lewitan to rosyjski malarz XIX przełomu XIX i XX wieku, znany z płócien, które oddają piękno i całą istotę rosyjskiej przyrody. Obrazy Lewitana zaczęły cieszyć się wielkim powodzeniem za życia artysty, co niewątpliwie świadczy o wielkim talencie malarza, który za pomocą prostych farb jest w stanie przekazać tę niewyczerpaną, życiodajną siłę, tkwiącą w naturze […]...
19. Opis obrazu Ivana Shishkina „Widok na wyspę Valaam” Obraz został namalowany przez Iwana Iwanowicza Szyszkina w 1858 roku. Malarz przedstawił na płótnie wyspę Valaam. Widzimy najpiękniejszy czas – lato. Wszystkie zielenie są tak soczyste, że po prostu nie możesz się z tego cieszyć. Malarzowi udało się oddać jego świeżość i piękno. Ile odcieni zieleni użył Shishkin? Przedstawić każde źdźbło trawy i każdy liść […]...
20. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
21. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Jarzębina polna” Obraz został namalowany przez słynnego pejzażystę i rosyjskiego artystę w 1922 roku. W nim autor użył bogatych kolorów farb, starając się przekazać całe piękno letniej rosyjskiej przyrody. Południe. Parne lato. Na pierwszym planie zdjęcia znajdują się parasole z prostych, ale jasnych kwiatostanów wrotyczu. W przeciwnym razie nazywa się jarzębiną polną. Różnorodność letnich kwiatów na tle […]...
22. Opis obrazu Henri Matisse „Rozmowa” Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że Matisse portretuje całkowicie banalną scenę, która może wydarzyć się każdego dnia. Widzimy, jak mąż i żona rozmawiają rano. W postaciach można odgadnąć samego artystę i jego żonę. Nie jest to łatwe, ponieważ Matisse celowo przedstawia schematyczne cechy postaci. Ale jeśli zaczniesz głębiej analizować płótno, stanie się jasne, […]...
23. Opis obrazu Efima Volkova „Wiosna” W twórczości Efima Efimowicza Wołkowa (1844-1920) przyroda zajmuje szczególne miejsce. Niezwykle podziwiany pięknem rosyjskiej przyrody malarz za życia stworzył wiele różnorodnych krajobrazów centralnej Rosji. Ze szczególną miłością namalowany został obraz „Wiosna”, który pojawił się w 1880 roku i przedstawia cichy, odległy zakątek ziemi. Na tym zdjęciu wiosna dopiero się zaczyna, a drzewa bez liści wciąż […]...
24. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Martwa natura z dzbanem” Artystka Serebryakova, jak widać z jej malarstwa, poznaje wszystkie niuanse artystycznych możliwości, przekładając je na płaszczyznę przedmiotu, bezpośrednio z tradycyjnie kameralnej wizji. W ten sposób na pierwszy rzut oka w zwykłej martwej kompozycji artystce udaje się przekazać bardzo złożone tło poetyckie, które sama wymyśliła. Dzięki temu udaje jej się wyrazić na płótnie kilka takich momentów, […]...
25. Opis obrazu Aleksandra Popowa „W cieniu” Popov Alexander to prawdziwy mistrz. Tworzył wspaniałe portrety i kolorowe krajobrazy. Widz widzi rosyjską naturę w całej okazałości. Widzimy oddalającą się wiejską drogę. Po lewej stronie znajduje się ławka, na której można usiąść i cieszyć się najczystszym powietrzem. W upalny letni dzień miło jest odpocząć w cieniu i posłuchać śpiewu ptaków. Artystka posługuje się różnymi […]...
26. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Krajobraz jesienny” Za rok urodzenia obrazu uznaje się 1906. Niestierow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej przyrody, ale także swój do niej stosunek. Poczucie miłości, przyjemności od razu przyciąga wzrok. To zdjęcie, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, jest lubiane przez ludzi w różnym wieku i pokoleń. Pośrodku Nesterov przedstawił samotne drzewo, jego niezwykłość polega na tym, […]...
27. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Księżycowa noc w lesie” Obraz namalowany w 1910 r. Nawiązuje do okresu w twórczości Krymowa, kiedy jego twórczość najściślej splatała się ze stylem A. Kuindzhiego. Płynne połączenie kolorów, emocjonalna ekspresja i plastyczny język obrazu – wszystko to naznaczone jest wpływem Kuindzhi i innych mistrzów malarstwa pejzażowego. Ale jednocześnie w pracach Krymowa zachowane jest jego własne, uduchowione, kontemplacyjne i prawdziwie […]...
28. Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Mgła” Obraz „Mgła” wybitnego charkowskiego malarza pejzażu N. А. Sergeeva została napisana przez autora w 1897 roku. Niesamowite zestawienie kolorów, zupełnie wyjątkowe przejścia, nieszablonowe podejście artysty pomogły autorowi obrazu odtworzyć piękno jego rodzinnej okolicy. Na pierwszym planie obrazu jest wąska rzeka, której brzegi otaczają trzciny i niegdyś zielona trawa. Po lewej widać trawę, już pożółkłą już […]...
29. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Elbrus. Księżycowa noc „ „Elbrus. Moonlit Night „to szkic Arkhipa Kuindzhiego na temat przyrody Kaukazu. Szkic jest uważany za prace przygotowawcze przed malowaniem obrazu. Wykonany jest farbami olejnymi na papierze. Rosyjski artysta zawsze traktował światło księżyca z podziwem. W nocy ujawniają się najskrytsze tajemnice przyrody i istota rzeczy – wierzył. Szczyt grzbietu i dolina rzeki o późnej porze wyglądają […]...
30. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Cisza” Izaak Lewitan namalował płótno „Cisza” w 1898 roku. Warto zauważyć, że ten obraz nie jest rozpowszechniony i sławny, ale mimo to dzieło mistrza zostało niemal natychmiast uznane za prawdziwe arcydzieło późnego okresu pracy mistrza. W takim okresie życia artysty wyraźnie widać uzależnienie od zmierzchu i ciemnych godzin dnia. Ten sam trend jest widoczny na tym […]...
31. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Krajobraz” Obraz został namalowany w 1861 roku Shishkin był prawdziwym mistrzem krajobrazu, który wiedział, jak znaleźć coś wyjątkowego na znanych wszystkim zdjęciach. Widzimy brzeg cichego jeziora. Na pierwszym planie chata z przyciemnionego drewna. Ona, jakby zakorzeniona w ziemi i wtopiona w naturę. Zieleń drzew i traw jest podkreślona w najdrobniejszych szczegółach. Artysta używa ogromnej liczby odcieni, […]...
32. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Wieczór po deszczu” Widzimy zmierzch. Gdzieś w oddali widać peron, pociąg, z którego dochodzą jasne snopy światła. Platforma jest całkowicie pusta. Szyny są mokre, ponieważ właśnie padał deszcz. Światła fantastycznie odbijają się w kałużach. Całkiem możliwe, że już niedługo znowu zacznie padać długi deszcz, który skończy się dopiero rano. Levitan tworzy wspaniały krajobraz, w którym na pierwszy rzut […]...
33. Opis obrazu Jeana Baptiste Corota „Przewóz siana” Obraz „Kareta siana” powstał w 1860 roku. Podstawą obrazu jest płótno wykonane techniką olejną o wymiarach 32×45 cm. Obecnie obraz jest przechowywany w Państwowym Muzeum Sztuk Pięknych im. A. S. Puszkin w Moskwie. W ciągu swojego twórczego życia autor napisał ponad dwa tysiące obrazów. Corot bardzo kochał i szanował naturę. Zajmuje się tzw. Krajobrazem narodowym, […]...
34. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Kąpiący się” Obraz „Kąpiący się” należy do syntetycznego okresu życia artysty, kiedy to ujawnił już swój styl i zaczął go aktywnie rozwijać. Na początku swojej kariery Cezanne nie dążył do malowania w tradycyjnym stylu, polegającym na szkicowaniu i obserwowaniu natury. Będąc żywą i niezwykłą naturą, malował ludzi i ich pasję, która znajdowała się na krawędzi dysonansu z […]...
35. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Dom z czerwonym dachem” Obraz słynnego artysty przełomu XIX i XX wieku Arkadego Rylowa „Dom z czerwonym dachem” jest niezwykle uroczysty i emocjonalny. Płótna Rylova wyróżniają się jasnością i oryginalnością. Jego krajobrazy, w tym „Green Noise”, „Autumn Landscape” i inne, oddają nieskazitelne piękno przyrody Centralnej Rosji. Malarz przedstawił na płótnie „Domek z czerwonym dachem” parne letnie popołudnie na przedmieściach. […]...
36. Opis obrazu Amedeo Modiglianiego „Autoportret” Włoski rzeźbiarz, który jest nam również znany jako artysta, Amedeo był jednym z pierwszych włoskich malarzy, którzy podróżowali do Paryża iz powrotem. Przyjaźnił się z Matisse, Conto, Apollinaire, Picasso. Był znany jako bohater paryskiej bohemy. Jednak mimo wszystko nie został zrozumiany. Często jego przyjaciele z Paryża oskarżali Modiglianiego o nadmierne przywiązanie do akademizmu, tradycyjnego ducha […]...
37. Opis obrazu Borisa Kutodiewa „Kąpiący się” Boris Kustodiev to Rosjanin Rubens swoich czasów. Artysta w swoich pracach gloryfikował kobiece piękno we wszystkich jego przejawach. Obrazy B. Kustodiewa uchwycone obrzmiałych kupców, nagie rosyjskie piękności. Wielu krytykowało jednak jego prace, ukradkiem podziwiając barwę i kolorystykę jego płócien. B. Kustodiew był wierny tradycjom rosyjskich realistów, przedstawiając proste wątki ze zrozumiałymi obrazami. Nie dbał o […]...
38. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Stado koni na stepie barabińskim” Surikov to prawdziwie rosyjski malarz. Strona formalna okazuje się podporządkowana treści. Jest to konieczne, aby wywołać ogólne wrażenie poetyckie na publiczności. Potrafił całkowicie zaniedbać piękno form charakterystycznych dla akademizmu. Artysta całkowicie poddał się sile swojej inspiracji. Ciągle szukał czegoś wyjątkowego i zupełnie nowego. Malarzowi udało się odnaleźć urok, który był charakterystyczny dla dzieł mistrzów starożytności. […]...
39. Opis obrazu Igora Grabara „Martwa natura” Już w XX wieku Igor Grabar zaczął rozwijać ulubiony gatunek wszystkich z IX wieku – martwą naturę. W obrazie „Martwa natura” widać połączenie realistycznej transmisji światła, które w tak wyraźny i punktowy sposób zmienia kolorystykę poszczególnych obiektów. Igor Grabar wykonuje martwą naturę, koncentrując się nie na subiektywnym widzeniu, ale za pomocą atmosfery światła i powietrza […]...
40. Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” Obraz rosyjskiego artysty Fiodora Wasiliewa „Laguny Wołgi” przedstawia ponury letni dzień. Artysta uwielbiał podróżować wzdłuż Wołgi i dlatego chciał nam pokazać wszystkie wrażenia, jakich doznał na tym zdjęciu. Wołga stała się dla Wasiliewa źródłem konsumpcji różnych wrażeń. Spokój i wspaniałość przybrzeżnej laguny zadziwiały autora i to przestronność wypełnia płótno. Mimo dużych, ciemnych chmur obraz wygląda […]...