Opis obrazu Edouarda Maneta „Nana”
Według A. Prousta Edouard Manet był obdarzony niesamowitą czujnością, wiele niezwykłych obserwacji wydobywał ze zwykłych spacerów po mieście, stolica Francji takich flandrów już nie znała. W 1876 roku artysta był całkowicie pochłonięty myślami o Salonie, myśląc tylko o swojej wystawie. Autor z łatwością malował ulice Paryża, kawiarnie, portrety, nagie kobiety itp. To właśnie ten spektakl i styl autora przyciągnęły wielu nowych innowatorów.
W tym samym roku na wystawie artysta postanowił zaprezentować jury obraz „Nana” – toaleta pani półmroku. Wielu widzów uważa, że płótno jest malowane w stylu impresjonizmu, ale sam autor tak nie uważa! Bardzo interesującym faktem jest to, że obraz na zdjęciu jest inspirowany myślami o sprawach z Maryją o charakterze intymnym, chociaż jej nie narysował. Modelką artystki była Henrietta, wówczas znana kobieta. Była także
Artysta wybrał tę nazwę dla swojego spektakularnego dzieła, ponieważ Nana była najbardziej znanym nazwiskiem wśród kobiet tego typu. Twórczyni bardzo dobrze pokazała swoją jędrną twarz, elastyczną talię, bo z tyłu czekał pan z laską w przepięknym garniturze i cylindrze. Na tym płótnie Manet pokazuje, jak bardzo zmieniło go doświadczenie zdobyte podczas podróży i studiów, doskonale opanował lekcje impresjonizmu. Ale artysta dał do zrozumienia, że od razu przyswoił sobie tę lekcję i stworzył własną nową metodę, dostosował impresjonizm do swojej metody. Dlatego, gdy próbowali nadać Manetowi tytuł impresjonisty, zareagował bardzo ostro! Przez lata swojej pracy Edouard Manet stworzył wiele kreacji. W wyjątkowy sposób przedstawiał portrety, niesamowite postawy postaci i ich ruchy. Uchwycił to wszystko niezwykłymi uderzeniami. Na płótnie artysty łatwo jest odczytać psychologię obrazu, poczuć samego artystę. Twórca mógł zaledwie kilkoma pociągnięciami przekazać widzowi charakter i stan bohatera.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Reading” W 1868 roku Manet namalował obraz „Czytanie”. Modelką tej pracy była Francuzka Victoria Meran, którą niejednokrotnie zauważono na słynnych płótnach artystki. Manet, prawdziwie francuski malarz, niejednokrotnie malował paryskie ulice, sceny rzeczne, zmysłowe portrety i martwe natury. Jego obraz „Czytanie” wyróżnia się szczególnym, charakterystycznym tylko dla impresjonistów, sposobem malowania. Tak więc Edouard Manet był w stanie […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Chłopiec z wiśniami” Płótno zostało napisane w 1858 roku. Edouard Manet to wielki francuski artysta. Zajmował się także grawerowaniem, był jednym z twórców impresjonizmu. Na początku formowania się swojej twórczej kariery Manet rozpoczął współpracę z bardzo znanym wówczas Couture. Spędzał dużo czasu w swojej pracowni, ale nie był zadowolony z malarstwa tamtych czasów. Uczeń Aleksander był w pomieszczeniu, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Absinthe Lover” To płótno wydarzyło się spontanicznie. Artysta nawet tego nie zaplanował. Zaledwie pewnego dnia spotkał tego mężczyznę i dowiedziawszy się o jego losie, zaprosił go do pozowania do płótna. I nie odmówił. Przybył w umówione miejsce i godzinami stał w określonej pozycji, pieniądze wciąż wpadały do kieszeni. Manet próbował i wierzył, że to właśnie to płótno […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W szklarni” Manet, jako prawdziwy impresjonista, próbował nagrać to wydarzenie jakby w locie. Tutaj też, na tym płótnie, mamy do czynienia z rozmową dwojga ludzi – młodej dziewczyny i nieco starszego mężczyzny. Rozmowa wydaje się trudna. Jesteś o tym przekonany, patrząc w twarz dziewczyny. Jest arogancki i kapryśny, najwyraźniej podjęła jakąś decyzję, co najwyraźniej nie podoba się […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Claude Monet w jego łodzi studyjnej” Obraz „Claude Monet w swojej łodzi studyjnej” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1874 roku. W tym czasie odbył letnią podróż do Argenteuil w towarzystwie Claude’a Moneta. Tam malowali razem, a Manet przedstawia wielkiego mistrza przy pracy na swojej łodzi. Chociaż Manet pracował w epoce impresjonistów i lubił się z nimi komunikować (szczególnie interesował się […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Olympia” Edouard Manet malując ten obraz, oczywiście już wtedy, lekceważył wszystkie oficjalne stanowiska sztuki, więc to arcydzieło wyraźnie różni się od wszystkich jego poprzednich prac, które powstały przed 1863 rokiem. Dobrze czy źle, nie da się jednoznacznie powiedzieć, ale fakt, że taki moment miał miejsce, jest oczywisty. Dzieło to jest bezpośrednio przesycone doświadczeniem poprzednich mistrzów, ale […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W łodzi” Płótno narodziło się pod pędzlem Edouarda Maneta w 1874 roku. Dziś jest przechowywany w Nowym Jorku w słynnym Metropolitan Museum. Na płótnie widzimy dziewczynę, dość młody wiek i mężczyznę. Usiedli wygodnie w łodzi z żaglem. Mężczyzna jest ubrany według najnowszych trendów, ma na sobie kapelusz. Usiadł na rufie, lewą ręką sterując łodzią. Młoda dziewczyna pozwoliła […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Suzanne” Edouard Manet to malarz pochodzący ze stolicy Francji, który tworzył w XIX wieku i stał się w tamtych latach uznanym twórcą nowego nurtu w sztuce – impresjonizmu. W okresie dojrzałej twórczości 1870 artysta maluje portret swojej żony – „Suzanne”. Ogólnie przez całe życie poświęcono jej kilka płócien. Ale ten portret wyróżnia się specjalnym pędzlem, zbliżeniami […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Strzelanie do cesarza Maksymiliana” Edouard Manet urodził się w zamożnej rodzinie – jego ojciec był szefem departamentu Ministerstwa Sprawiedliwości, jego matka była córką dyplomaty. Ojciec chłopca stanowczo sprzeciwiał się edukacji artystycznej syna. Pierwsze wykłady z malarstwa opłacił wujek Edwarda. Za namową ojca Manet dwukrotnie wstąpił do Szkoły Marynarki Wojennej i dwukrotnie nie zdał egzaminów. W tym czasie cała rodzina […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „W kawiarni” Głównym wątkiem wielu obrazów Edouarda Maneta są różne sceny rozgrywające się w kawiarni. W tamtych czasach placówki te były również klubami. Mężczyźni na początku jedli dość, a potem spędzali czas grając w ekscytującą grę w domino lub bilard. W międzyczasie panie popijały tradycyjne likiery śliwkowe lub wiśniowe. Przyzwoitym kobietom nie wolno było pić innych napojów […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Bar at the Folies – Bergere” Omawiany obraz Maneta stał się jednym z najbardziej znanych dzieł sztuki. Płótno przedstawia jeden z najsłynniejszych kabaretów Paryża, koniec XIX wieku. To ulubione miejsce artysty, skłoniło go do napisania jednego z jego arcydzieł, przedstawił tę instytucję pędzlem. Dlaczego tak lubił tam przebywać? Manet wolał jasne życie stolicy niż spokojną codzienną rutynę. W tym kabarecie czuł […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Muzyka w Tuileries” Ogród Tuileries to słynny park w centrum francuskiej stolicy, w XIX wieku był ulubionym miejscem wypoczynku mieszkańców Paryża. Jego refleksje można znaleźć w wielu dziełach literackich, także na płótnach iw muzyce. Pierwsze, co przychodzi na myśl, to mały spektakl Musorgskiego „Ogród Tuileries”, przedstawiający dzieci bawiące się w parku – kompozytor obrazowo przedstawił go jako światło, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Jesień” Edouard Manet pochodził z Paryża. Jego ojciec był wysokim urzędnikiem państwowym. Szkoła sztuk plastycznych w żaden sposób nie odpowiadała nastrojowi artysty, choć jej nauczycielem był słynny artysta akademicki Tom Couture. Mistrz chciał, aby w jego obrazach było prawdziwe światło dzienne. I chciał pisać o prawdziwym życiu, które szalało wokół niego. Z powodu jego nieporozumień w […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Artysta” Pełnometrażowy portret niezwykłej osoby to dla Maneta dzieło nietypowe, wykonane w sposób realistyczny, nietypowy dla niego, jedyny w swoim rodzaju. Dwóch artystów, Manet i Marcelin Debuten spotkało się kiedyś w kawiarni New Athens. Łączyła ich prawdziwa przyjaźń. Marcelin wyrył portret Maneta techniką suchej igły, a Manet namalował swojego przyjaciela, uwieczniając jego nieco dziwny wygląd. Na […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Głowa psa” 1876; płótno, olej; 21 x 27; w kolekcji prywatnej. Wizerunek głowy małego psa jest dość ciekawym płótnem w dziedzictwie artystycznym Edouarda Maneta. Zdaniem krytyków obraz malowany był jednocześnie w stylach realizmu i impresjonizmu. Równie oczywiste są ślady własnego pisma Maneta – jego niechlujne, wyraziste pociągnięcia pędzlem, znakomicie oddające poczucie tekstury. Włos na głowie psa wygląda […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Śniadanie na trawie” Obraz po raz pierwszy został wystawiony w słynnym Salonie Wygnańców, który został otwarty 15 maja 1863 roku w Paryżu przez cesarza Napoleona III, który chciał być znany jako obrońca wolności i kreatywności. Następnie jury odrzuciło wiele prac artystów, którym nie pozwolono na udział w wystawie. Edouard Manet zaproponował Salonowi Les Miserables swoje „Śniadanie na trawie” […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Na brzegu” Edouard Manet to jeden z najbardziej znanych malarzy, zwolennik impresjonizmu. Obraz „On the Shore”, aby podzielić się z widzem poczuciem spokoju i obecności. Kompozycja jest zbudowana w taki sposób, aby każdy, kto patrzy na płótno, czuł się blisko bohaterów. Przed naszymi oczami otwiera się wspaniały krajobraz morski. Na pierwszym planie jest mężczyzna. Jest zrelaksowany, wypoczywa […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Śniadanie w pracowni” Obraz „Śniadanie w pracowni” jest dość nietypowy dla twórczości twórcy impresjonizmu Maneta. To mieszanka gatunków – portretu, martwej natury i typowego przedmiotu codziennego. W centrum obrazu młody mężczyzna, niedbale oparty o stół z resztkami śniadania. To jest Leon, krewny żony Maneta. Nieobecny wzrok młodzieńca skierowany jest gdzieś w dal. Po jego lewej stronie służąca ze […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Argenteuil” Kiedyś Manet odwiedzał swojego młodszego kolegę i przyjaciela – Claude’a Moneta i był całkowicie zafascynowany jego stylem życia. Moni mieszkał w Paryżu, nad brzegiem Sekwany, miał własną łódź, w której mieszkał, jak na łodzi mieszkalnej. W nim malował obrazy, jadł w nim obiad i zasypiał w nim. Jego obrazy mieniły się wówczas słońcem, były pełne […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Portret Emila Zoli” Obraz „Portret Emila Zoli” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1868 roku, namalowany przez samego pisarza, który kilka razy w tygodniu przychodził do warsztatu mistrza pozować. Edouard Manet i Émile Zola byli dobrymi przyjaciółmi, broniącymi się przed atakami ze strony prasy i krytyków. Należy zaznaczyć, że sukces przyszedł artyście dokładnie po tym, jak zaprezentował publiczności […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Balkon” Muzeum, które zainspirowało Manet do stworzenia jej znanego obrazu, to artysta Berthe Morisot. Poznali się w 1868 roku, a jesienią Bertha zaczyna pozować do wizerunku artysty. Gotowy obraz został dobrze przyjęty przez społeczeństwo i wiosną 1869 roku został wystawiony na sprzedaż w jednym z lokalnych salonów. Obraz przez długi czas należał do jednego francuskiego malarza, […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Autoportret ze szczotkami” Najwyraźniej to płótno zostało napisane, zanim Manet doznał kontuzji na rowerze, co doprowadziło go do reumatyzmu, a następnie do amputacji nogi. Straszny los tego artysty: był znienawidzony przez krytyków, pogardzany i wyśmiewany przez gości salonów, gdzie demonstrował swoją twórczość. Wreszcie choroba faktycznie wymagała czasu od pracy. Ponadto artystce udało się żyć w czasach, gdy Francja […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Kolej” Manet miał niesamowity talent – wyrwać na pierwszy rzut oka sceny z codzienności i zwrócić na nie uwagę innych ludzi. Ludzie, którzy są zajęci swoimi codziennymi zajęciami, ludzie, których można spotkać po prostu wychodząc na zewnątrz. Wiele prac Maneta po prostu krzyczy: „Po co ci zdjęcia, rozglądaj się i widzisz”. Jednym z nich jest „Kolej”, […]...
- Opis obrazu Paula Cezanne’a „Modern Olympia” Wczesny Cezanne pracował głównie z ciemnymi tonami. Inspirował się obrazami takich malarzy, jak Courbet, Delacroix i Daumier. W 1870 roku artysta tworzy Modern Olympia. Ogromny wpływ na powstanie tego obrazu miał Edouard Manet i jego skandaliczny obraz „Olympia”. Druga wersja obrazu została namalowana kilka lat po pierwszej. Był jaśniejszy i jaśniejszy niż poprzedni. Jednocześnie styl […]...
- Opis obrazu Renoira „Krajobraz w Beaulieu” Pierre Auguste Renoir stworzył wiele pięknych obrazów przedstawiających naturalne, naturalne piękno. Malował portrety, martwe natury, a także pejzaże. „Krajobraz w Beaulieu” to klasyczna sztuczka impresjonistyczna. Tutaj obserwujemy przyrodę w jej obecnym stanie: kolory oddają otoczenie okolicy i wywołują burzę emocji. Dokładnie to chciał osiągnąć artysta – oddać atmosferę Prowansji, całą elegancję i świeżość natury, jej […]...
- Opis rzeźby „Paganini” Siergieja Konenkowa (1908) Motywem przewodnim muzyki stał się dla Konenkowa temat przekrojowy, stworzył liczne portrety znanych kompozytorów, sławnych śpiewaków, utalentowanych wykonawców, wielokrotnie odwoływał się do obrazu wielkiego Włocha. Na targach książki odkrył starą litografię z nadrukiem portretu Niccolo Paganiniego, w którego muzyce wyczuł płomień, wypalający złość, pomagający przezwyciężyć życiowe trudności, przeżywał szalony twórczy ożywienie. Buntowniczy duch kompozytora odzwierciedlał […]...
- Opis obrazu Claude’a Moneta „Asters” Wśród prac Moneta znajduje się wiele martwych natur przedstawiających kwiaty, obraz „Astry” z tego cyklu ukończony w 1880 roku. Inspiracją do napisania takich obrazów francuskiego artysty była twórczość malarzy szkoły barbizońskiej, takich jak: Gustave Courbet, Edouard Manet, Camilia Corot. Na obrazie „Astry” przedstawił bukiet kwiatów o tej samej nazwie, które umieszczono w małym wazonie i […]...
- Opis rzeźby autorstwa François Rodina „Danaide” Twórcy sztuki często nie zawsze byli akceptowani przez zwykłych ludzi. Rzeczywiście, w większości każdy, kto nie ma nic wspólnego z kreatywnością, nie ma określonego sposobu myślenia, może nie rozumieć bardzo wielu obrazów artystów, rzeźb i innych dzieł. Jedną ze znanych postaci kultury był Rodin. Urodził się w połowie XIX wieku w stolicy Francji, czyli w […]...
- Opis obrazu Walentyna Serowa „Portret Repiny” Rodzice Serova nie byli artystami. Jego ojciec jest kompozytorem, jego pradziadek jest przyrodnikiem. Po raz pierwszy talent młodego artysty do rysowania obudził się w 1871 roku, kiedy został umieszczony w gminie w województwie smoleńskim. Środek został wymuszony – ojciec zmarł, matka wyjechała na dalszą edukację do Monachium. W 872 roku gmina rozpadła się i Valentin […]...
- Opis obrazu Claude Moneta „Autoportret” Claude Monet reprezentuje dziedzictwo kultury światowej, której prace są wykonywane w stylu impresjonizmu. Francuski artysta nie tylko stworzył ten nurt, ale także wykorzystał ten kierunek we wszystkich swoich pracach. A jednym z jego dzieł szczególnie interesujących widza jest autoportret. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć poważną dojrzałą osobę, która patrzy na widza swoimi głębokimi i […]...
- Opis obrazu Ilyi Repina „Ważka” Pomimo wielu złożonych gatunkowo dzieł Repin często tworzył portrety tylko dla duszy. Szczególnie wyraźnie wyróżnia się wśród obrazów. Przedstawiający członków jego rodziny, wesoły wizerunek córki mistrza. Podczas gdy w 1884 roku w Penates (niedaleko St. Petersburga), gdzie znajdował się jego ulubiony domek letniskowy, malarz tworzy płótno o zabawnym imieniu „Ważka” (pozowane dla jego córki Verochki). […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Miszy Serowa” Portret Miszy Serowa stał się jednym z serii portretów dzieci wykonanych przez rosyjskiego artystę Walentyna Aleksandrowicza Serowa i jednego z głównych portrecistów swojej epoki. Głównym gatunkiem twórczości Serowa od 1890 roku był portret. W tym obszarze ujawniły się wszystkie cechy charakterystyczne dla jego wczesnego stylu – wyraźne przeniesienie stanu psychicznego pozujących do niego osób. Serov […]...
- Opis obrazu Władimira Lebiediewa „Portret S. D. Lebedevy” Portret S. Lebedevy, namalowany w 1936 r., Artysta zadedykował swojej pierwszej żonie Sara Dmitrievna Lebedeva (Darmolatova). Obraz przedstawia ładną kobietę o inteligentnej twarzy i życzliwych oczach, jaką znali jej współcześni. Portret pozostał z artystą do śmierci. Sarra Dmitrievna znana jest jako wybitny radziecki rzeźbiarz, autor wielu słynnych dzieł sztuki monumentalnej i członek Towarzystwa Rzeźbiarzy Rosyjskich. […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Aleksander Puszkin nad brzegiem morza” Płótno zostało namalowane w 1887 roku olejem na płótnie. Aivazovsky to wielki rosyjski malarz. Jego płótna znane są na całym świecie. Popularność zyskał w młodości prezentując na wystawie swoje prace o tematyce morskiej. Potem zrobiła niesamowite wrażenie na artystach. Miłość do morza towarzyszy mu od dzieciństwa, ponieważ urodził się i wychował na jego brzegu. Podróżował […]...
- Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Julie Manet z kotem” Julie Manet to słynna francuska malarka, która od dzieciństwa zna wielu znanych portrecistów. Już w młodym wieku Pierre Auguste Renoir chciał ją narysować. Dziewczyna była wszechstronnym dzieckiem, lubiła nie tylko rysować, ale także uwielbiała tańczyć i śpiewać. Artysta zaproponował przedstawienie jej na rękach z ukochanym zwierzakiem. Pierre darzył te zwierzęta szczególną miłością; w wielu jego […]...
- Opis obrazu Georgesa Braque „Dom w Estaque” Georges Braque, znany malarz z Francji od 1908 roku, zdecydowanie odszedł od swojej wczesnej pasji do impresjonizmu i późniejszej pracy w stylu fauvistycznym. Jego nowym zainteresowaniem, odzwierciedlającym trendy panujące w sztuce w Europie, był rewolucyjny kubizm. Spokojne malownicze morze – port Estaque w Marsylii – rajski ulubieniec wielu artystów. Malarz Braque również poddał się urokowi […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Rye” Rosyjski artysta urodzony na Litwie w rodzinie żydowskiej. Wszystko to dotyczy Izaaka Lewitana, geniusza rosyjskiego malarstwa pejzażowego. To on stworzył gatunek tzw. „Pejzażu nastrojów”. Wśród innych malarzy, którzy malowali pejzaże, Lewitanowi udało się wyróżnić – udało mu się stworzyć bardzo emocjonalne obrazy natury. Jego obrazy zostały stworzone z niesamowitą autentycznością. Przez całe swoje twórcze życie […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Akimowej” „Portret Akimowej” został namalowany przez Walentyna Serowa w 1908 roku. Jest w Narodowej Galerii Armenii. Obraz przedstawia kobietę o bladej twarzy i rysach typu ormiańskiego Marię Nikołajewną Akimową (akimjan). Miała bardzo trudny los: kiedy wyszła za mąż, niemal natychmiast owdowiała – jej mąż, zapalony hazardzista i dziwak, rzucił się w nocy do wody i utonął. […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Portret kardynała” Raphael to uznany mistrz malarstwa portretowego. To prawda, a sceny rodzajowe okazały się nie mniej lepsze niż portrety. Mimo to jego portrety są niesamowite. Przed nami jest chyba jedno z jego najlepszych dzieł. To jest portret kardynała. Portret starego duchownego. Uderza twarz, która oddycha spokojem, ufnością w swoją wiarę. Ale w jego wyglądzie jest jeszcze […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Portret Kustodiewa” BM Kustodiev stworzył nowy styl malowania portretu. Jego prace przypominają obrazy z pełnoprawną fabułą. Wzrok przyciąga nie tylko obraz osoby, ale także sytuację. Artysta bardzo lubił malować swoją rodzinę. Takim dziełem rodzinnym jest portret jego żony Kustodievy. Artysta portretował członków swojej rodziny w różnych sytuacjach życiowych. W ten sposób okazywał miłość rodzinie i przyjaciołom. Zdjęcie […]...