Opis obrazu Fransa Halsa „Uśmiechnięty kawaler”
Obraz „Uśmiechnięty kawaler” holenderskiego artysty Fransa Halsa został namalowany olejem na płótnie w 1624 roku.
Gatunek to portret.
Wolność, spontaniczność, szczęście przenikają i nasycają portret. Patrząc na niego, chcesz się uśmiechać, a także świecić szczęściem. Cała twarz bohatera się uśmiecha – chytrze zwężone oczy, gotowe w każdej chwili mrugnąć, usta, efektownie podkręcone wąsy, oryginalna broda. Nawet złote loki pod wielkim czarnym kapeluszem zaczynają tańczyć wesoło i radośnie.
Być może jednak na obrazie portretowanej osoby nie wszystko jest tak różowe i szczęśliwe. W głębi jego oczu iw całej jego postawie pojawia się arogancja, arogancja i nadmierna pewność siebie. Odnosi się wrażenie, że bohater cieszy się swoim eleganckim kostiumem. Ale naprawdę zadziwia swoją wspaniałością! Wykwintna śnieżnobiała koronka na kołnierzu i mankietach jest dopracowana z niesamowitymi detalami i zachwyca niesamowitym pięknem. Na rękawach wyhaftowane są strzały, anielskie skrzydła i serca z precyzyjnymi i wyraźnymi liniami w kolorach złotym, czerwonym i zielonym. Spod kamizelki wystaje niesamowita biała koszula. Sądząc po bogactwie wzorów i piękna przed widzem – garnitur pana młodego.
Cechą charakterystyczną portretu jest skrupulatność w odwzorowaniu szczegółów. Starannie dopracowano nie tylko koronki i elementy haftu, ale także wąsy, brodę, włosy na głowie bohatera. Wydaje się, że to wszystko jest prawdziwe, wszystkiego można dotknąć, a po dotknięciu obrazy nie znikną, ale pozostaną całkiem namacalne.
Artysta biegle posługuje się kolorami. Świadczy o tym bogata paleta czerni i bieli na ubraniach dżentelmena, oszałamiająca gra złota na gałce miecza, niesamowita dokładność kolorów haftu. Portretowana osoba przedstawiona jest na szarym tle, które doskonale podkreśla jego wizerunek.
Praca znajduje się obecnie w Wallace Collection w Londynie.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Fransa Halsa „Wesoły towarzysz picia” (Pijak) Hals cały wolny czas uwielbiał spędzać w pubach i tawernach. Ale jednocześnie błędem byłoby powiedzieć, że odwiedzał tawerny tylko po to, by się upić. To tutaj zobaczył ludzi, którzy następnie stali się bohaterami jego słynnych obrazów. To płótno skierowane jest bezpośrednio do każdego z nas, do zwykłych odbiorców. Wesoły towarzysz picia trzyma w dłoni podniesiony […]...
- Opis obrazu Pawła Fiedotowa „Świeży kawaler” Obraz został namalowany w 1846 roku. To jest płótno P. A. „Fresh Cavalier” Fiedotowa przekazuje widzowi epizod z życia urzędnika. Urzędnik otrzymał swoją pierwszą nagrodę – zamówienie – i jawi się nam jako główny bohater obrazu. Jego duma i arogancja przyciągają wzrok. Artysta przedstawił swojego bohatera w karykaturalnym obrazie, wywołującym uśmiech widza. Wszak zamówienie otrzymane […]...
- Opis obrazu Fransa Snydersa „Fruit Shop” Ta martwa natura „Sklep owocowy” flamandzkiego malarza Fransa Snydersa „Sklep owocowy” jest jedną z najcenniejszych reprodukcji Państwowego Muzeum Ermitażu w Rosji. Obraz ten jest jedną z 4 prac z serii „The Stalls”. Istnieje legenda, że jeden biskup polecił jej udekorować jadalnię w pałacu. W tym czasie obrazy na ten temat cieszyły się dużym zainteresowaniem i […]...
- Opis obrazu Fransa Snydersa „Martwa natura z owocami” Słynny mistrz flamandzki Frans Snyders malował zwierzęta i martwe natury. Pisał znakomicie: jasno i hojnie. Większość klientów na jego płótna stanowili zamożni panowie, mieszkający w pałacach i dużych domach. W jadalni na ścianie chcieli zobaczyć piękne obrazy, które pobudzają apetyt i mówią o bogactwie właścicieli domu. Snyders wykonał świetną robotę przy tym zadaniu. Na jego […]...
- Opis obrazu Iwana Kramskoja „Portret poety i artysty Tarasa Grigoriewicza Szewczenki” Portret poety i artysty Tarasa Grigoriewicza Szewczenki powstał na zamówienie mecenasa sztuki Pawła Tretiakowskiego. Wizerunek ukraińskiego poety miał uzupełnić kolekcję artystycznych wizerunków wybitnych artystów. Zanim powstało płótno, Taras Szewczenko już zmarł. Aby wykonać zadanie twórcze, Ivan Kramskoy musiał uciekać się do techniki malowania obrazu z fotografii. Nie zawsze zachęcali do tego inni malarze. Przed ucieleśnieniem […]...
- Opis obrazu Jana Vermeera „Koraczarka” Lacemaker to typowe barokowe płótno w malarstwie holenderskim. Pewne wątki, cechy i proporcje ciał postaci, kolory są charakterystycznymi cechami malarstwa holenderskiego. Płótno przedstawia młodą dziewczynę. Skupia się na swoim biznesie – robi na drutach koronki, delikatne i wdzięczne. Płótno przedstawia pracę dziewczyny z bliskiej odległości. Nie można od razu spojrzeć na cały obraz, wzrok stale […]...
- Opis obrazu Ilyi Repin „Portret Musorgskiego” Portret został namalowany w 1881 roku. To nie przypadek, że ten portret wyróżnia się wśród twórczości artysty. Powszechnie wiadomo, że obraz powstał na krótko przed śmiercią kompozytora. Dzięki temu ważnemu faktowi portret wypełnia szczególnym dramatem i maksymalną głębią. Widzimy Mussorgskiego, który jest poważnie chory. W jego czerwonawej twarzy i błyszczących oczach wyczuwalny jest efekt choroby. […]...
- Opis obrazu Izaaka Izraela „Stalina” 1937 g. Portret słynnego Józefa Wissarionowicza Stalina, namalowany olejem na płótnie. Artysta Brodski bardzo często malował portrety znanych i utalentowanych ludzi z różnych dziedzin działalności. Wiele dzieł poświęconych jest przywódcy proletariatu Leninowi. Jednak ten obraz przedstawia najtwardszego i najtwardszego człowieka, ale najmądrzejszego i najsolidniejszego przywódcę w całej historii ZSRR. Stalin jest przedstawiony na tle swojego […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wezuwiusz” Artysta miał niesamowity talent, którym obdarzyła go natura. Rozwinęło się niesamowicie szybko. Sprzyjały temu okoliczności, a także środowisko, w którym dorastał przyszły malarz. Morze Czarne, nad którym mieszkał, wniosło do jego sztuki najbardziej żywe obrazy. W jego arcydziełach morze wydawało się niesamowicie radosne, przepełnione bajecznym blaskiem, a potem ponure. Rzadko był spokojny. Najczęściej przed widzem […]...
- Opis obrazu Pierre’a Renoira „Autoportret” Portret artysty przedstawia starszego mężczyznę. Portret jest bliski realizmu, ale przesiąknięty duchem impresjonizmu, tak charakterystycznego dla Renoira. Starszy mężczyzna wygląda życzliwie. Ale jednocześnie to spojrzenie jest pełne smutku. Jest wypełniony myślami o życiu, które już przeżyłeś, że więcej jest już za sobą. Mężczyzna jest spokojny. W jego spojrzeniu nie ma siły i pewności siebie młodych […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret V. S. Khvostova” (1814) Płótno to tradycyjny kameralny portret typowy dla XVIII wieku. Senator i pisarz ukazani są jako osoba prywatna – bez nagród i odznaczeń, w zwykłych ubraniach. W czytaniu obrazu nie ma dramatu i napięcia charakteru tkwiącego w płótnach malarzy przeszłości. Najbardziej beznamiętna, wyważona interpretacja wizerunku bohatera, sprawdzona kompozycja charakterystyczna dla klasycyzmu, niezwykle wymagająca kolorystyka obrazu potwierdzają […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Dawidowa” Orest Adamovich Kiprensky namalował portret Davydova w 1809 roku, kiedy wojny z Napoleonem dopiero się zaczynały. Ten obraz jest odbiciem poetyckiego kultu odważnego i silnego bohatera, który był gotów oddać duszę za panującą wówczas Ojczyznę. Portret jest związany z Denisem Davydovem ze względu na jego sławę, chociaż z podpisu wynika, że jest to Ev. V. […]...
- Opis ilustracji Ilyi Glazunov do dzieł Dostojewskiego Ilya Glazunov to jeden z nielicznych artystów, których nazwisko od dziesięcioleci budzi kontrowersje. Zachwytowi widza towarzyszy krytyka, ale zainteresowanie jego twórczością nie słabnie. Twórczość Głazunowa jest związana z Dostojewskim. Artysta przez 30 lat odsłaniał widzowi obrazy stworzone przez wielkiego powieściopisarza, zawarte w nich ducha, wszystkie sprzeczności i złożoność, które postawił autor. Głazunow zilustrował kluczowe momenty […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Autoportret” Autoportret to najciekawszy gatunek, ponieważ każdy artysta podczas malowania odbiega nieco od swoich charakterystycznych cech twórczości. Ponadto często rzeczywisty wygląd artysty może uderzająco różnić się od autoportretu. Ale w tym przypadku artysta odwzorował swój wizerunek zaskakująco dokładnie i niezwykle. Na autoportrecie Vrubela widzimy mężczyznę w średnim wieku. Ubrany jest w garnitur, wygląda arystokratycznie. Mężczyzna wygląda […]...
- Opis obrazu Domenico Ghirlandaio „Portret starca z wnukiem” Ghirlandaio tworzy niesamowicie realistyczny portret. Kogo portretował, fakt ten pozostał tajemnicą. Artystce udało się stworzyć niezwykle wzruszający obraz chłopca. Złote loki są wybijane spod czerwonej czapki. Przylgnął do swojego dziadka. Wydaje się, że dziecko szuka ochrony lub chce go o coś zapytać. Malarz przedstawia starca, nie upiększając go. Dziadek bardzo czule i z miłością patrzy […]...
- Opis obrazu Albrechta Durera „Portret Maksymiliana I” A. Dürer urodził się w dużej rodzinie, a jego droga do uznania była ciernista. Artysta ożenił się głównie ze względu na koncepcję swojego statusu społecznego, przez długi czas jego dochodem była sprzedaż grafik. W wieku dorosłym artysta zyskał mecenasa, którym został Maksymilian I. Pod jego opieką autor pracował nad Łukiem Triumfalnym. W tym okresie Dürer […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Isabella Brant” Obraz „Isabella Brant” Petera Paula Rubensa został ukończony w 1926 roku. Obraz jest obecnie własnością Cleveland Museum of Art. Przedstawia pierwszą żonę malarza na kilka miesięcy przed śmiercią. Faktem jest, że zmarła na zarazę, ledwo przekraczając znak trzydziestu lat. Portret pokazuje, jak artysta kochał i cenił swoją żonę, która dała mu troje dzieci. Pisze to […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Mnich” Surikov to rosyjski malarz z biednej rodziny kozackiej. Mówią o jego pradziadku, że będąc człowiekiem o niezmierzonej sile, kiedyś podczas burzy wyciągnął z rzeki ciężką tratwę, która inaczej zostałaby uniesiona i rozbita. Surikov słynie ze swoich historycznych obrazów. „Boyarynya Morozova”, Suworov’s Crossing the Alps „- pisał umiejętnie, z wielką dbałością o szczegóły historyczne, z długim […]...
- Opis obrazu Edouarda Maneta „Portret Emila Zoli” Obraz „Portret Emila Zoli” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1868 roku, namalowany przez samego pisarza, który kilka razy w tygodniu przychodził do warsztatu mistrza pozować. Edouard Manet i Émile Zola byli dobrymi przyjaciółmi, broniącymi się przed atakami ze strony prasy i krytyków. Należy zaznaczyć, że sukces przyszedł artyście dokładnie po tym, jak zaprezentował publiczności […]...
- Opis obrazu Francisa Bacona „Portret Luciana Freuda” „Portret Luciana Freuda” to obraz stworzony przez wybitnego portrecistę i malarza Francisa Bacona w latach 1965-1969, później powstały „Trzy szkice do portretu Luciana Freuda”. Płótno wykonane jest w duchu ekspresjonizmu, który przejawia się w pewnym rzeźbiarskim elemencie portretu, przełamaniu form, wymieszaniu kolorów i ich rozlaniu się po obrazie. Z taką płynnością wiąże się pewna deformacja […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jezioro. Rus „ Ten ostatni obraz Lewitana został namalowany w 1895 roku. „Jezioro Ruś” – główne dzieło malarza późnego okresu. Artysta nigdy nie ukończył tego dzieła, ponieważ umarł. Ale nawet w tej niedokończonej formie obraz robi ogromne wrażenie na wszystkich widzach. Słoneczny dzień, jego niesamowita świeżość i szczególna jasność są przekazywane ze szczególną spontanicznością, niemal impresjonistyczną. Widz widzi […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Z wizytą u ubogich” Vladimir Makovsky posiadał niezwykły talent i subtelne poczucie humoru. Wiele jego prac wywołuje uśmiech, nawet jeśli twoje serce jest ciężkie i smutne. Jednak humor jest daleki od wszystkiego. Twórczość artysty opiera się na głębokiej filantropii i współczuciu. Wobec upokorzenia, obojętności i pogardy dla ludzi mistrz zareagował ostro i żarliwie. Taką postawę Makowskiego, najlepiej jak to […]...
- Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Człowiek z fajką” Obraz został namalowany w latach 1846-1849. Courbet był prawdziwym mistrzem portretów. Co ciekawe, on sam był wzorem do malarstwa. Artystce udało się napisać wiele autoportretów, w których można poczuć, jak stopniowo rosną jego umiejętności. Widzimy dość młodego mężczyznę z półprzymkniętymi oczami. Bladość jego twarzy skutecznie podkreśla szok przyjemnych brązowych włosów. Wystające kości policzkowe i skrzydła […]...
- Opis obrazu Gilberta Stuarta „Portret Jerzego Waszyngtona” Portret jako gatunek sztuki znany jest od czasów starożytnych. Ale nie każdy artysta wiedział, jak malować ludzi, aby portret był nie tylko podobny w rysach twarzy, ale także oddawał charakter, nastrój i stan emocjonalny osoby. Amerykańskiemu artyście Gilbertowi Stuartowi (1755-1828) udało się to w pełni. Portret jest szczególnie popularny w epoce, kiedy wiara w możliwości […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Autoportret” Portret został namalowany w 1828 roku. Ten obraz może nam wiele powiedzieć o artyście. Przed nami mężczyzna o silnej woli. Ubrany jest w szatę w orientalne paski. Twarz jest podkreślona jasnym białym kołnierzem. Pociągnięcia są tak duże, że powierzchnia wydaje się lustrzana. Widz chce zwrócić uwagę na wszystkie subtelności tego portretu, zwrócić uwagę na najmniejsze […]...
- Opis obrazu Andrieja Ryabushkina „Mikula Selyaninovich” Andrei Ryabushkin szczególnie lubił mitologię słowiańską. Dużo podróżował, studiował eposy narodu rosyjskiego i starał się rzetelnie narysować niektóre postacie. W 1895 roku namalował portret fikcyjnej postaci – Mikulu Selyaninovicha. W eposach cyklu nowogrodzkiego wspomniano wiele historii z udziałem tego słynnego bohatera, który uwielbiał orać ziemię. Rysując go, autor chciał oddać prostotę ludzi i ich nieograniczoną […]...
- Opis obrazu Wiktora Elpidiforowicza Borysowa-Musatowa „Dama w błękicie” Obraz Viktora Borysowa-Musatowa „Data w błękicie” („Kobieta w błękicie”) powstał w 1902 roku w technice mieszanej – pasteli i akwareli. Gatunek to portret. Styl – postimpresjonizm. Nie ma innej nazwy dla tego zdjęcia, jak portret księżyca. Niebieskie i niebieskie odcienie w połączeniu z jasnymi tonami wypełniają obraz wyrafinowaniem, zimną tajemnicą i tajemniczością. W centrum obrazu […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Autoportret” Karl Bryullov był niewątpliwie utalentowanym, ale bardzo samotnym artystą, dlatego sam zniósł nawet chorobę. Przez siedem długich miesięcy pięćdziesięcioletni artysta, zgodnie z zaleceniem lekarzy, nie opuszczał łóżka, nikt nie mógł go zobaczyć, był absolutnie sam w pustym mieszkaniu. A w słoneczny majowy dzień 1848 roku, kiedy wszystko za oknem od dawna kwitło i oddychało ciepłą […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Velazquez malujący portret infantki Margarity” Słynne dzieło Salvadora Dali „Velazquez, malujący portret infantki Margarity w promieniach i cieniach własnej chwały” stało się znane na całym świecie. Praca została napisana w 1958 roku małym rozmachem na płótnie i ma niesamowitą wartość historyczną. Obraz jest naprawdę wspaniały i niezwykły. Dali działa w taki sposób, jakby obserwowała go publiczność, pojawia się przed nimi […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Portret A. A. Bloka” To chyba najsłynniejszy portret poety, jaki można sobie wyobrazić. Powielano go wszędzie i wszędzie, dlatego wielu znało twarz Bloku. Co więcej, w przeciwieństwie do kolegi poety Jesienina, Blok znalazł się w grupie poetów „czerwonych”. A stało się to po napisaniu wiersza „Dwanaście”. To właśnie ten wiersz jest uważany za przepustkę Bloka do literatury radzieckiej, która […]...
- Opis obrazu Igora Grabara „Zimowy poranek” Obraz został namalowany w 1907 roku. To dzieło stylu impresjonistycznego. Odnosi się wrażenie, że nie jest malowany farbami, ale tkany z najlepszej koronki. Na początku nie można nawet uwierzyć, że świt zimą może wyglądać tak niecodziennie. Artysta zobaczył bajkę w zwykłym lesie. Publiczność patrzy na to zdjęcie i całkowicie ich urzeka. Nie da się oderwać […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Portret G. L. Girshmana” Portrety V. Serowa wyróżnia ich charakterystyczna cecha i indywidualny styl. Jego prace są rozpoznawalne, na prawie wszystkich obrazach jego dłonie znajdują się na piersi lub w okolicy serca. Taki układ jest zawsze naturalny, a nie pretensjonalny. Dłoń może po prostu bawić się dekoracją na szyi lub delikatnie regulować kołnierz. Ten gest ma głębokie znaczenie filozoficzne. […]...
- Opis obrazu Ivana Kramskoya „Portret I. A. Goncharova” Portret został zamówiony przez P. M. Tretyakova wraz z innymi obrazami przedstawiającymi wybitne postacie kultury rosyjskiej. Podczas pracy nad płótnem artysta rozmawiał z pisarzem na temat obrazu „Chrystus na pustyni”, który uderzył pisarza swoją głębią. Na innych swoich portretach Goncharov w średnim wieku wygląda jak opuchnięty, obojętny, łysiejący starzec, co nie daje o nim dokładnego […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Księżycowa noc. Wioska” Obraz został namalowany w 1897 roku. Przed widzem pojawia się rząd chat zasypiających do rana. Po lewej stronie widzimy majestatyczne drzewa, które rzucają dziwaczne cienie na drogę. Noc jest pełna specjalnych tajemnic i jakiegoś niewytłumaczalnego niepokoju. Wokół jest tak cicho, że nawet wierzchołki drzew nie kołyszą się na wietrze. Księżyc patrzy na wioskę z góry. […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Ambroise Vollarda” Picasso namalował ten obraz w 1810 roku. To dzieło zostało napisane przez niego w stylu kubizmu (jego analityczny typ). Taki kubizm nadal nosi charakterystyczną nazwę wolumetrii. Cały obraz składa się z oddzielnych części. Każdy fragment jest oddzielony od siebie i fantazyjnie rozproszony po całym płótnie. Wrażenie jest takie, że to rozbite lustro, złożone z fragmentów […]...
- Opis rzeźby Michała Anioła „Bound Slave” Michał Anioł wykonał 2 rzeźby z marmuru w latach 1513-1516: „Umierający niewolnik” i „Związany niewolnik”. Ten ostatni przez wielu współczesnych nazywany był „Zmartwychwstałym niewolnikiem” z powodu impulsu przedstawionej postaci ku wolności. Jest tu wyrażana ruchami ciała, napiętymi mięśniami i wyrazem twarzy. Statuę zaprojektowano tak, aby można ją było oglądać z różnych stron, co pozwala przekonać […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Chained Prometheus” Wszyscy znają fabułę starożytnego greckiego mitu Prometeusza. Został surowo ukarany przez Zeusa. Był przykuty do skał i skazany na wieczne cierpienie. Każdego dnia przylatywał orzeł i dziobał jego wątrobę, ale następnego dnia odrastała. Dlaczego Prometeusz zasługiwał na taką złość. Potajemnie od Zeusa dał ludziom ogień. W tym celu Hefajstos przybił ciało bohatera do grzbietu Kaukazu. […]...
- Opis obrazu Ilja Repina „Portret Turgieniewa” To nie przypadek, że portret to najtrudniejszy gatunek. Zadanie malarza nie jest tak proste, jak mogłoby się na początku wydawać. Konieczne jest nie tylko dokładne oddanie rysów twarzy i wielu innych ważnych szczegółów. Konieczne jest, aby stworzenie stało się prawdziwym arcydziełem. Portret staje się nim tylko wtedy, gdy patrząc na zdjęcie czujesz maksymalną żywotność jego […]...