Opis obrazu Karla Lemokha „Varka”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Karla Van Loo „Portret cesarzowej Elizabeth Petrovna” Van Loo jest wybitnym przedstawicielem dynastii malarzy, zajmował wysokie stanowisko na dworze i był sławny. Uczył się malarstwa u swojego ojca i potrafił realistycznie oddać nie tylko estetyczną część postaci, ale także postać. Elżbieta była osobą twardą, a nawet niegrzeczną; cesarzowa wstąpiła na tron ​​w wyniku zamachu stanu. Przez cały okres swojego panowania podejrzewała wszystkich […]...
2. Opis obrazu Karla Bryullova „Amazonka” Amazonka to obraz rosyjskiego artysty Karla Bryullova, namalowany w 1832 roku na zlecenie hrabiny Julii Samoiłowej. Nawet na obroży psa artysta przedstawił imię Samoilovów. Obraz został po raz pierwszy wystawiony w 1832 roku w galerii Brera w Mediolanie. Co więcej, płótno znajdowało się u samej hrabiny do jej zniszczenia w 1972 roku, kiedy obraz został […]...
3. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret hrabiny Samoiłowej” Karl Bryullov był synem rzeźbiarza i od najmłodszych lat wykazał się talentem do rysowania. Był zwolennikiem romantyzmu – ale w przeciwieństwie do romantyzmu zachodniego, gdzie harmonia, piękno i pozytywne nastawienie do świata triumfują, późnorosyjski romantyzm przejawiał się w tragicznych intonacjach i ogólnym sensie tragedii życia. Również romantyzm rosyjski charakteryzuje się zainteresowaniem silnymi uczuciami i emocjami, […]...
4. Opis obrazu Karla Bryullova „Nieszpory” K. Bryullov maluje obraz „Nieszpory” w 1925 roku. To czas jego formowania się jako artysty, znajdującego swój własny gatunek i styl. W tych latach artysta był pod wrażeniem sztuki starożytnego Rzymu. Po wizycie we Włoszech artysta ją podziwiał. Na podstawie tych wrażeń malował obrazy – żywe i fabularne. Bryullov był inspirowany historią wielkiego Rzymu, jego […]...
5. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoskie południe” Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejsze dzieło Karla, które rozpowszechniło się na całym świecie w zaledwie milionach kopii reprodukcji, wszelkiego rodzaju paskach do ilustracji itp. Warto pomyśleć, gdzie to płótno jest tak popularne? Na tym zdjęciu wszystko jest oczywiste. Zaczynając od tego, że jest dość oczywiste, że artysta dość szczerze zdradził wszystkie strony i uczucia tego […]...
6. Opis obrazu Karla Bryullova „Jeźdźcy” Płótno zostało napisane w 1849 roku. Styl malarstwa: romantyzm, gatunek portretowy. Obraz został namalowany na tekturze za pomocą węgla drzewnego, lakieru, akwareli i włoskiego ołówka. Bryullov pozostawił nam twórczą spuściznę po swoich obrazach. Jego portrety wzbudziły w minionych stuleciach wiele emocji wśród artystów. Widz nie pozostaje obojętny nawet po prawie dwustu latach. Na obrazie „Jeźdźcy” […]...
7. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret A. K. Tołstoja w młodości” Cała arystokracja XVIII wieku masowo lubiła polowania. To była jakaś zabawa, która odwracała uwagę od codziennych myśli. W tym czasie było wiele różnych zwierząt, które można było znokautować. Hrabia Aleksiej Tołstoj z pewnością nie był wyjątkiem. I to pomimo tego, że doskonale nie tylko polował, ale także posiadał pióro. Na płótnie jest dokładnie ten sam […]...
8. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoski poranek” W 1822 roku, po utworzeniu Towarzystwa Zachęty Artystów, Karl Bryullov miał szczęście zostać jednym z pierwszych emerytów Towarzystwa we Włoszech. Za granicą, odwiedzając warsztaty i wchłaniając osiągnięcia największych mistrzów wszechczasów, zostaje jednym z najlepszych malarzy w Rzymie. Karl Bryullov w swojej pracy „Włoski poranek” przedstawia widzowi portret młodej Włoszki wykonującej poranną toaletę. Płótno jest pełne […]...
9. Opis obrazu Karla Bryullova „Narcyz patrzy w wodę” Karl Bryullov pisze dla swojej publiczności kolejne arcydzieło. Tym razem był to obraz „Narcyz patrzy w wodę”. Tłem tego obrazu jest historia młodego faceta o imieniu Narcyz. Był jeszcze bardzo młodym synem jednego z bogów rzeki, według legendy mówiło się, że młody człowiek miał okazję żyć długo i szczęśliwie, ale pod jednym warunkiem: nie powinien […]...
10. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret N. V. Kukolnika” Rosyjski krytyk literacki i słynny dramaturg, a także wydawca czasopisma „Khudozhestvennaya Gazeta” – Nestor Wasiliewicz Kukolnik jest przedstawiony przez Karla Bryullova na półmetku kameralnym portrecie w roku przyjazdu z Włoch do ojczyzny, gdzie studiował sztukę. Dlatego włoska szkoła malarstwa, sposób malowania, jest bardzo zauważalna. Michaił Glinka przedstawił artystę i pisarza, po czym zostali bliskimi przyjaciółmi, […]...
11. Opis obrazu Karla Pawłowicza Bryullova „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” Obraz „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” został namalowany olejem na płótnie w 1836 roku. Praca nie jest ukończona. Gatunek to portret. Obraz przedstawia pisarza hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego, którego widzowie znają lepiej pod pseudonimem Anthony Pogorelsky. Wiele osób doskonale zdaje sobie sprawę z jego magicznej historii „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Portret siedzi przy oknie […]...
12. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret I. A. Kryłowa” Karl Bryullov, malarz i przedstawiciel klasycznej szkoły „akwareli”, wykonał najpiękniejszy portret bajek I. A. Kryłowa. Na pierwszy rzut oka portret zadziwia wykonaniem i głębokim wypełnieniem cech psychologicznych oraz pewną poezją, która jest wpisana nie tylko w gatunek epistolarny, ale także w sztuce. W dużej mierze stało się to możliwe dzięki samemu obrazowi pisarza i jego […]...
13. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret księżniczki Saltykovej” Pisząc portrety Bryullov zawsze kierował się swoją subtelną umiejętnością odgadywania i uchwycenia ludzkiej natury. Pomimo pompatycznej dekoracji posiadłości księżniczki obraz wyróżnia się najwyższym stopniem szczerości i liryzmu. Dostrzegamy delikatne rysy twarzy szlachetnej damy: szlachetne wysokie czoło, półprzezroczysta, świecąca skóra, lekko zmęczone i zamyślone spojrzenie przenikliwych szarych oczu. Artystce po mistrzowsku udało się przekazać miękkie, płynące […]...
14. Opis obrazu Karla Bryullova „Ukrzyżowanie” Artysta pracował na płótnie od 1836 do 1838 roku. Obraz powstał dla luterańskiej katedry świętych Piotra i Pawła, której twórcą był brat słynnego autora – A. P. Bryullova. W malarstwie religijnym artysta starał się wprowadzić cechy prawdziwych przeżyć. Pisał obrazy bogate w fabułę, pełne obrazów i mające znaczenie historyczne. „Ukrzyżowanie” żywo opowiada o ważnym epizodzie […]...
15. Opis obrazu Karla Bryullova „Fontanna Bakczysaraja” Wielki rosyjski artysta Karl Bryullov był wielkim wielbicielem geniuszu Puszkina. Artysta opłakując śmierć poety, żałował, że nie mógł go schwytać za życia. Wielokrotnie odwiedzając Krym, Bryullov wybrał słynną „Fontannę Bakczysara” na swój odręczny pomnik zmarłego geniusza. Prace nad obrazem, które rozpoczęły się kilka lat po śmierci Puszkina, trwały bardzo długo – prawie jedenaście lat. W […]...
16. Opis obrazu Karla Bryullova „Dziewczyna zbierająca winogrona w okolicach Neapolu” Obraz został namalowany, gdy artysta przebywał we Włoszech w celu nauczania i doskonalenia swoich umiejętności. Bryullov próbował znaleźć piękno w codziennych rzeczach i przenieść je na płótno. Obraz przedstawia scenę żniw. Dziewczyna w środku zbiera winogrona w koszyku, który wisi na jej lewej ręce. Aby dostać się do następnej kiści, musiała się odwrócić, stanąć na […]...
17. Opis obrazu Karla Bryullova „Wiosna” Ważne miejsce w twórczości Pawła Bryullova zajmują krajobrazy, które artysta namalował w odległych miejscach w Rosji. Piękno przyrody uchwycone jest w jednym ze słynnych pejzaży artysty „Wiosna” z 1875 roku. Pavel Bryullov zaczął aktywnie malować krajobrazy po powrocie do Rosji. W tym czasie bierze czynny udział w wystawach objazdowych, zdobywając popularność i szacunek wśród publiczności […]...
18. Opis obrazu Karla Bryullova „Oblężenie Pskowa” Malarstwo „Oblężenie Pskowa” rozpoczął Karl Bryullov po objęciu stanowiska kierownika klasy historii, ale w Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych otrzymał tylko 2 stopnie profesorskie. W przypadku nadania 1 stopnia lub stanowiska starszego profesora Bryullov miał napisać duży obraz na temat podany przez akademię. Artysta oparł fabułę swojego wielkiego płótna na prawdziwych wydarzeniach historycznych wojny inflanckiej. Kiedy […]...
19. Opis obrazu Karla Pavlovicha Bryullova „Turek” Portret namalowany przez artystę wyraża poziom jego umiejętności i zdolności do odczuwania i przekazywania natury. Portrety Karla Bryullova wyróżnia nie tylko wysoki poziom technologii, ale także wachlarz emocji, dusza włożona w płótno. Dziewczyna przedstawiona na płótnie jest tak wyrazista i piękna, że ​​tło za nią w ogóle nie musiało być przyciemniane. Jasne tło w kolorze […]...
20. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret sióstr Shishmarev” Karl Bryullov to wybitny rosyjski malarz portretowy, znany ze swojego szczególnego stylu malarstwa. Do swojej pracy podchodził zawsze z duszą, robił portrety nie dla klientów, ale dla ludzi, do których darzył szczególną sympatią. Bryullov miał naturę wirtuozowską, więc starał się nie przyjmować oficjalnych rozkazów dla osób wysokiej rangi, ponieważ skrępowały artystę w jego duchowych impulsach […]...
21. Opis obrazu Karla Bryullova „Guessing Svetlana” Tradycja wróżenia bożonarodzeniowego jest bardzo stara. Pochodziła z pogaństwa, które panowało w starożytnej Rosji, zanim książę Włodzimierz ją ochrzcił. I nawet po chrzcie przesądy nigdzie nie szły, po prostu połączyły się z nową wiarą i utrwaliły się, ponieważ sama nowa wiara nigdy by się nie utrzymała. W okresie Bożego Narodzenia jest przepowiadanie przyszłości, które jest […]...
22. Opis obrazu Karla Bryullova „Autoportret” Karl Bryullov był niewątpliwie utalentowanym, ale bardzo samotnym artystą, dlatego sam zniósł nawet chorobę. Przez siedem długich miesięcy pięćdziesięcioletni artysta, zgodnie z zaleceniem lekarzy, nie opuszczał łóżka, nikt nie mógł go zobaczyć, był absolutnie sam w pustym mieszkaniu. A w słoneczny majowy dzień 1848 roku, kiedy wszystko za oknem od dawna kwitło i oddychało ciepłą […]...
23. Opis obrazu Karla Bryullova „Geniusz sztuki” Słynny obraz Karla Bryulova „Geniusz sztuki” był pierwszym poważnym dziełem autora i stał się prawdziwym arcydziełem malarstwa rosyjskiego. Obraz trwał ponad 3 lata od autora (1817 – 1820), w tym czasie Bryulov nadal studiował w Imperial Academy of Arts w Petersburgu. Był to jeden z jego projektów studenckich, który spełniał wszystkie wymagania akademickie. Każdy szczegół […]...
24. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Dziewczyna z jabłkami Irina Kustodieva” Autor wielu jasnych, wesołych płócien BM Kustodiew podczas swojego twórczego życia stworzył kilkanaście obrazów poświęconych rodzinie: jego żonie Julii Evstafievnie oraz dzieciom, najstarszemu Cyrylowi i młodszej Irlandczykowi. W jasnych, kolorowych i zwiewnych pracach wyraźnie widać miłość i szczęście rodzinne. Pierwszy portret córeczki Iriny z 1905 roku powstał w formie rysunku ołówkiem i, jak świadczą notatki […]...
25. Opis obrazu Aleksandra Szyłowa „Mashenka” Współczesny rosyjski artysta A. M. Shilov z wielką miłością malował portrety swojej córki. Tak tragicznie się stało, że córka Mashenka zmarła wcześniej niż jej ojciec. Ale malując ją od wczesnego dzieciństwa, nadal malował portrety po śmierci córki, przedstawiając ją jako dorosłą i bardzo piękną. Tragedia wydarzyła się, gdy Masha Shilova miała zaledwie 16 lat. Portret […]...
26. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret Surikowej” Portret został namalowany w 1888 roku. Artysta nigdy nie tworzył niestandardowych portretów. Jego modelami byli przyjaciele i krewni. Widzimy najstarszą córkę malarza – Olgę. Surikow narysował dziewczynę w czerwonej sukience z białym koronkowym kołnierzem. Przed nami bardzo żywa i silna dziewczynka w wieku 10 lat. Jest trochę niezręczna, jak wszyscy w tym wieku. Za bohaterką […]...
27. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Natasza na ławce ogrodowej” Michaił Niestierow zasłynął z malowania wielu obrazów cennych dla kultury rosyjskiej, ale obraz Natasza na ławce ogrodowej z 1907 roku jest dla autora szczególny. Już z tytułu pracy jasno wynika, że ​​autorka darzy dziewczynę szczególną sympatią i czułymi uczuciami. I rzeczywiście tak jest, ponieważ jest to portret córki artysty Natalii Michajłowej Niestierowej. Natasza jest pokazana […]...
28. Opis obrazu Ilyi Repina „Ważka” Pomimo wielu złożonych gatunkowo dzieł Repin często tworzył portrety tylko dla duszy. Szczególnie wyraźnie wyróżnia się wśród obrazów. Przedstawiający członków jego rodziny, wesoły wizerunek córki mistrza. Podczas gdy w 1884 roku w Penates (niedaleko St. Petersburga), gdzie znajdował się jego ulubiony domek letniskowy, malarz tworzy płótno o zabawnym imieniu „Ważka” (pozowane dla jego córki Verochki). […]...
29. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
30. Opis obrazu Ilyi Repin „W słońcu” Rok 1900 został oznaczony dla Ilyi Repin przez drugie małżeństwo. Jego wybranką była córka admirała, pisarki Natalii Nordman-Severovej, na której imię kupił dwór we wsi Kuokkala, zwany „Penates”. W tym samym czasie wydarzyło się nieszczęście, dla malarza było to po prostu mordercze – prawa ręka Repina odmówiła, dlatego musiał przekwalifikować się do malowania. Zwróć uwagę, […]...
31. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Portret Chaliapina” Pomimo tego, że słynny portrecista był ciężko chory, nie pokazał wszystkich trudów i niedostatków życia ludzi, jak artyści wędrowni. Wręcz przeciwnie, zima dla artysty to zabawne kuligi, budki, karuzele, świąteczne festyny, blask i piękno. Bezpośredni kontrast do szarego i nudnego życia. Dla Kustodiewa Chaliapin był idolem od najmłodszych lat i przyjacielem. To ulubiona kompozycja artysty. […]...
32. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Kissing Rite” W starożytności w Rosji istniało wiele rytuałów i tradycji, które miały dla ówczesnych ludzi głębokie znaczenie, były przekazywane z pokolenia na pokolenie i były ściśle przestrzegane przez wszystkich mieszkańców. Wizerunek KE Makovsky’ego „The Kissing Rite” powstał na podstawie powieści AK Tołstoja „Prince Silver”. Parametry obrazu to 300 x 500 cm, olej na płótnie, 1895. Autorka […]...
33. Opis obrazu Pawła Fiedotowa „swatanie majora” Zaloty majora to najsłynniejszy obraz rosyjskiego artysty Pawła Andriejewicza Fiedotowa. Jej fabuła jest ściśle związana z prawdziwymi historiami tamtych czasów. Często zubożali szlachcice starali się poślubić córki kupców, co pozwoliło im otrzymać bogaty posag. W ten sposób wymienili szlachtę na złoto, a kupcy otrzymali dobre koneksje i hojność dla swoich wnuków. Oczywiście nie było mowy […]...
34. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret córki artysty V. I. Repina” Ilya Repin poznał swoją pierwszą żonę Verę, gdy miał dziewiętnaście lat, a jego przyszła żona miała dziewięć lat. Pobrali się dekadę później iw tym małżeństwie urodziło się czworo dzieci. Najstarsza córka również miała na imię Vera; była ulubioną artystką. Po rozwodzie rodziców dziewczynka, w przeciwieństwie do młodszego potomstwa, pozostała z ojcem; jako osoba dorosła przez […]...
35. Opis obrazu Wasilija Perowa „Scena na grobie” Rosyjski malarz V. G. Perov przedstawił na płótnie w 1859 roku motyw z folkloru. „Scena na grobie” stała się interpretacją piosenki o opłakiwaniu zmarłego. Obraz Perova przedstawia 3 głównych bohaterów na grobie zmarłego mężczyzny: matkę, siostrę i żonę. Grób zmarłego jest zupełnie świeży, nad wzgórzem wznosi się nowy drewniany krzyż. Od razu widać, jak różny […]...
36. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Parasole” Utalentowany francuski artysta Auguste Renoir przez kilka lat pracował nad słynnym obrazem „Parasole”. Prace rozpoczęto pod koniec 1881 roku i zakończono dopiero w 1886 roku. Deszcz. Paryż. Parasole. Z jednej strony to gwar, zgiełk, skupisko parasoli, az drugiej urok i urok działki. Obraz wygląda jednym tchem, nie ma skomplikowanej i zawiłej fabuły, która zmusiłaby Cię […]...
37. Opis obrazu Jurija Rakshy „Kontynuacja” „Kontynuacja” to nie tylko nazwa jednego z obrazów Jurija Michajłowicza Rakszy. W całej twórczości tego artysty przewija się wątek kontynuacji. Podobnie jak wiele innych obrazów Rahkshi, „Kontynuacja” nie wyróżnia się złożonością kompozycji. Młoda kobieta i młoda dziewczyna stoją w profilu do widza i stoją naprzeciw siebie. Na twarzach widać wyraźne podobieństwo, m. in. nie ma […]...
38. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Z dyplomem” Jak cudownie jest wrócić do domu z odległych krajów! Na płótnie Maximova możemy obserwować niesamowitą scenę powracającej do domu dziewczyny, która była wychowywana poza domem. W tamtych czasach zdobycie wykształcenia dla dziewczynki było uważane za głupotę lub kaprys – wierzono, że dziewczyna powinna mieć dobre maniery i uczyć się w domu. W tym celu zatrudniono […]...
39. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Reading” (1863) Płótno należy do wczesnego etapu twórczości artysty, ale przejawiało się w nim już wiele z jego nieodłącznych, charakterystycznych cech, które zadecydowały o stylu malarza w przyszłości. Portret przedstawia żonę mistrza, której małżeństwo było udane i harmonijne. Kramskoy przez wiele lat zachowywał miłość, szacunek i przywiązanie do swojej żony i często malował jej portrety. Płótno przedstawia […]...
40. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Boyaris” Makovsky był bardzo modnym malarzem. Jego dziedzictwo jest niesamowicie długie. Widzimy młodą kobietę ubraną w tradycyjne rosyjskie stroje świąteczne. Szczególny kolor tego ubioru robi wrażenie. Koszula miała charakterystyczną nazwę – czerwoną, co nie wskazywało na jej kolor, ale na to, że ubranie było piękne. W tym samym czasie rękawy były koniecznie wkręcane w specjalne otwory […]...