Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Paw” (1908)

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Kogut i kura” Artysta Michaił Łarionow był bystrą, optymistyczną i niezwykłą osobą. Postrzegał rzeczywistość z własnego, specjalnego punktu widzenia i złożonej perspektywy. Przejawiało się to zarówno w życiu, jak iw jego twórczych fantazjach. Na początku ubiegłego wieku był bardzo zafascynowany teorią rayonizmu, której wkrótce poświęcił broszurę szkoleniową. Jest to sposób przedstawiania obiektów za pomocą bezpośrednich jasnych promieni. W […]...
2. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Wenus” Michaił Łarionow namalował obraz „Wenus” w 1912 roku. W tym czasie interesowały go przejawy sztuki ludowej, rysunki dzieci i przedmioty artystyczne z dawnych kultur. Dlatego w cechach leżącego nagiego, archaicznego, uproszczonego, gdzieś nawet infantylnego zasobu stylistycznego łatwo się domyślić. Na obrazie jest kilka kolorów: jasnożółte, białe, zielone i jaskraworóżowe detale, a kontury postaci są w […]...
3. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Odpoczywający żołnierz” Michaił Fiodorowicz Łarionow odnalazł ten okres w sztuce rosyjskiej, kiedy trzeba było znaleźć nowe metody artystyczne. Mistrz uznał jednak za niewłaściwe całkowite porzucenie estetyki i zasad poprzedników w pogoni za czymś nowym. Sam Larionov był blisko z futurystycznymi artystami, którzy szukali inspiracji w sztuce ludowej i pierwotnych tradycjach sztuk pięknych. W obrazach twórcy, zamiłowanie do […]...
4. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Demon Defeated” „Demon Defeated” to obraz z 1901 roku, wykonany na płótnie w oleju. Demon zostaje wrzucony do wąwozu. Jego ramiona i ciało stały się bezradne, jego skrzydła rozpostarły się. Skrzydła demona są otoczone jak ogień. Błyszczą i mienią się. Myśl artysty brzmiała – to jest wieczność i niezniszczalność pawia. Artystę przyciągało nie tylko piękno tego ptaka. […]...
5. Opis obrazu Konstantina Andriejewicza Somowa „Roześmiany pocałunek (1908)” Artysta był mistrzem dawnego malarstwa, podobną technikę naśladował we własnych obrazach. Somov był prawdziwym profesjonalistą, z bardzo dobrym gustem artystycznym i doskonałym rozumieniem historii kultury. Głównym celem mistrza był obraz osiemnastowiecznej szlachty, wyróżniającej się łatwą beztroską, pogodą ducha, prowadzeniem beztroskiego i szczęśliwego życia. Na jego płótnach można zobaczyć sceny miłosne między damami i panami, wyróżniające […]...
6. Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Grymasy miasta” (1908) Dobuzhinsky jest mistrzem graficznego miejskiego krajobrazu. Bardzo lubił rysować ulice Petersburga i wrzące na nich życie. Bardziej interesowało go nie piękno architektury, ale to, co się dzieje wokół. Mścisław Walerianowicz uważał, że świat życia ma swoją tajemnicę, mistycyzm. Zwrócił uwagę na „grymasy i ciekawostki” na ulicach, w parkach, w muzeach. Można go przypisać zwolennikom symboliki. […]...
7. Opis obrazu Rene Magritte’a „Insight” Magritte Rene pisał swoje prace w stylu surrealizmu, ale wciąż w każdym dziele jest głębokie znaczenie filozoficzne i część realizmu. Na pierwszy rzut oka praca „Insight” wydaje się zwyczajna, a nawet prymitywna, choć utrzymana jest w tym samym stylu, co wszystkie obrazy artysty. Płótno jest autobiograficzne, artysta przedstawił siebie przy pracy. Mężczyzna siedzi bacznie przy […]...
8. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Perła” Obraz „Perła” został namalowany przez Michaiła Wrubela w 1904 roku i wystawiony w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie. Uważa się, że dar Wołoszina – bardzo piękna duża morska muszla, pokryta błyszczącą macicą perłową – zainspirował obraz Vrubela. Umywalka przypominała artyście morze, namalowane w wyobraźni morskie pejzaże, zapachy i dźwięki. Vrubel chętnie przenosił piękno i blask masy […]...
9. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Tamara i demon” Obraz „Tamara i demon” to nic innego jak jedna z ilustracji do wiersza Lermontowa „Demon”, napisanego przez Michaiła Vrubela w latach 1890-91. Cała kompozycja obrazu powstała przy użyciu tylko czarnych akwareli i bieli na jasnobrązowym papierze. Scenografię kompozycji stanowią malowane dywany i łóżko, a sam obraz przedstawia leżącą dziewczynę z długimi czarnymi włosami zaplecionymi w […]...
10. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Hiszpania” Sposób malowania Vrubela jest już znany całemu światu i nikt nie pomyli jego autorstwa. Pracował jasno, bardzo pojemnie. Zdarzyło się, że przerobił już ukończone dzieło całkowicie, co niezwykle zaskoczyło jego rodzinę i przyjaciół. A przeróbka nie zawsze była lepsza niż pierwsza opcja. To była jedna z cech jego szaleństwa – robić wszystko idealnie pięknie. To […]...
11. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Egipcjanin” Rzeźba ceramiczna „Egipcjanka” została stworzona przez artystę M. A. Vrubela w latach 1891-1896, kiedy dopiero zaczynał zajmować się wytwarzaniem wyrobów z tego materiału. Stwórca przedstawił twarz kobiety, piękną w plastyczności, piękną i wyrafinowaną. Wargi są rozchylone cichym szeptem i wydają się zamarznięte w ruchu, a powieki do połowy zakrywają oczy, nadając spojrzeniu tajemniczy i spokojny […]...
12. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Na eliksir miłości” Michaił Wasiliewicz Niestierow uważał się za artystów wędrownych, ale żal osobisty, jaki spotkał go u zarania życia, doprowadził go do modernizmu – stylu polegającego na malowaniu obrazu z elementami baśni. Artysta zaczął pisać płótno już jako student, miał wtedy nie więcej niż 26 lat, dwa lata wcześniej, w 1886 roku, zmarła jego piękna żona, którą […]...
13. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Król morza” W swojej pracy Michaił Vrubel wiele uwagi poświęcił ucieleśnieniu postaci z bajek. Malował magiczne ptaki, malował naczynia z wizerunkami morskich księżniczek, wyrzeźbionych goblinów i syren. Jego prace są niezwykłe, dziwne i niezrozumiałe. Być może niezwykła wizja artysty związana jest z jego stylem życia. Michaił Vrubel wydał dużo pieniędzy na alkohol i kobiety, i grał w […]...
14. Opis obrazu Michaiła Awiłowa „Pojedynek Peresvet z Chelubey” Avilov przedstawił bitwę, która miała miejsce między rosyjskim bohaterem a tatarskim wojownikiem. To z nim rozpoczęła się bitwa na polu Kulikowo. Avilov namalował to płótno, gdy trwała obrona Stalingradu. Artysta powiedział, że kompozycja jego obrazu jest niezwykle prosta. W centrum widzimy, jak wychodzą dwa konie. Siedzą: Peresvet – po lewej, a po prawej – Chelubey. […]...
15. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
16. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Święta Rosja” Wiosną 1902 roku dla artysty Michaiła Niestierowa dokonano publicznej recenzji jego obrazu „Święta Rosja”. Tutaj chciał zastosować aspekt malowania ikon w swojej praktyce duchowej. Podstawą fabuły obrazu są słowa z Biblii. Obraz przedstawia zimowy pejzaż. Akcja rozgrywa się na Solovkach. Z tych miejsc pochodzą szkice napisane przez artystę. Wizerunek Chrystusa otoczonego świętymi szczególnie czczonymi w […]...
17. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Portret Valery’ego Bryusova” Historię powstania tego portretu warto opowiedzieć osobno. Przede wszystkim musisz opowiedzieć, jak to się stało, że Vrubel, już wtedy całkowicie oszalały, mógł w ogóle rysować. Tak, teraz wielki artysta Michaił Vrubel był szalony. Doprowadziły go do tego problemy społeczne i rodzinne. Ale przede wszystkim to społeczeństwo. Przez długi czas nie był rozpoznawany jako artysta. Śmiali […]...
18. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret” Płótno powstało w 1915 roku olejem na drewnie. Niestierow to wielki rosyjski artysta żyjący na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy znane są w całym kraju. Był mistrzem portretu. Ale jeszcze bardziej znaczące są jego płótna o tematyce religijnej, obrazy świątyń. Niestierow jest twórcą wspaniałego obrazu, namalowanego za życiem św. Sergiusza z Radoneża, „Wizja […]...
19. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
20. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Uczta Rzymian” W ciągu swojego życia Vrubel potrafił pracować prawie wszystkimi technikami znanymi ludzkości. Malował pędzlem, malował ołówkiem, używał wszystkich farb, które można było wetknąć pod pachę. Ciągle szukał najlepszego sposobu odzwierciedlenia rzeczywistości w sztuce i nigdy nie poprzestał na jednej rzeczy. Wyrzeźbił nawet rzeźby i uczestniczył w życiu teatru – nieustanna żywiołowa działalność, niepohamowana energia były […]...
21. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Zstąpienie Ducha Świętego” Wspaniałe dzieło Michaiła Aleksandrowicza Wrubela „Zstąpienie Ducha Świętego na Apostołów” zdobi cylindryczne sklepienie kościoła Cyryla w Kijowie. Praca należy do pierwszych prac malarza. Według Ewangelii Duch Święty przyszedł do apostołów w postaci gołębicy. Płomienie emanujące z ptaka spoczywały na ich głowach. Odtąd apostołowie zaczęli opanowywać wszystkie języki, co pozwoliło im szerzyć nauki Jezusa Chrystusa na […]...
22. Opis obrazu Michaiła Lermontowa „Autoportret” W tym czasie Lermontow był właśnie na wygnaniu. Stworzył żywy autoportret. Widzimy mężczyznę ubranego w mundur regimentu dragonów. Charakterystyczny czerwony kołnierzyk, efektowne pagony, burka i niezmienna szabla. Lermontow przedstawił się po kolana. Burka zostaje zarzucona na jedno z jego ramion. Zaraz za nim jest dziewicza natura Kaukazu. Praktycznie nie jest napisane. Można się tylko domyślać […]...
23. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Chodzenie po wodzie” Michaił Aleksandrowicz Wrubel, wybitna postać w sztuce, artysta XIX wieku, zajmował się wszystkimi możliwymi gatunkami sztuki, ale szczególnie znane były portrety kobiet wykonane przez niego. Doceniono płótna poświęcone znanym tematom biblijnym, takim jak Walking on Waters. Wykorzystując całą moc swoich umiejętności, Michaił Aleksandrowicz Wrubel namalował niezwykłą akwarelę przedstawiającą chodzenie Chrystusa po powierzchni wód. Obraz jest […]...
24. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Prorok” Michaił Wrubel po raz pierwszy zwrócił się do poezji A. S. Puszkina w swojej twórczości w 1896 r., Kiedy szukał nowego tematu na panel na targach w Niżnym Nowogrodzie. Artystę szczególnie zainteresował wiersz „Prorok”, jednak w tamtym czasie plan nie został zrealizowany. Pozostał tylko szkic. Wizerunek Proroka stał się integralną częścią fantazji Vrubela, który pod […]...
25. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Ucieczka Fausta i Mefistofelesa” W połowie lat 90. XIX wieku Vrubel otrzymał zamówienie na cykl prac nad gabinetem w stylu gotyckim. Klientem był jeden z przedstawicieli słynnej dynastii Morozowów. Cykl prac obejmuje również panel „Ucieczka Fausta i Mefistofelesa” oparty na średniowiecznej legendzie. Płótno łączy gotyckie spiczaste iglice, barokowe fałdy, secesję i rozumienie przestrzeni przez Vrubela. Nowoczesność wyraża się w […]...
26. Opis obrazu Michaiła Awiłowa „Pojedynek na polu Kulikowo” Słynny obraz Avilova. Powstał w 1943 roku. Artysta przedstawił legendarną bitwę, jaka rozegrała się między bohaterem Peresvetem a wojownikiem armii tatarskiej Chelubey. Ta walka zapoczątkowała bitwę na polu Kulikowo. Niestety obaj żołnierze zginęli. Ale ogólnie przyjmuje się, że wygrał Peresvet. Jego koń doprowadził właściciela do wojska. Chelubey został po prostu strącony z siodła. Artysta tworzy […]...
27. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Muza” Całemu życiu artysty towarzyszyła tak naprawdę jedna kobieta – jego żona Nina Zabela. To stwierdzenie można bezpiecznie odnieść do pracy Vrubela. Bez względu na to, jakie kobiece bohaterki przedstawił artysta na swoich płótnach – Morska Księżniczka, Wiosna czy Małgorzata – można było w nich dostrzec cechy Niny. Uśmiech, który lekko rozświetlił usta, duże oczy, lekko […]...
28. Opis obrazu Michaiła Szibanowa „Uroczystość zawarcia umowy ślubnej” Płótno codzienne „Obchody kontraktu ślubnego” zostało namalowane w 1777 roku przez Michaiła Szibanowa. Tematycznie obraz Rosji tamtego wieku był niezwykle niezwykły. Większość dzieł napisano wówczas na tematy heroiczne lub mityczne. Ale to odwołanie się do życia zwykłego człowieka przyciągnęło uwagę historyków sztuki i krytyków. Rolę odegrał również motyw starej rosyjskiej kultury i tradycji ludowej, historii, […]...
29. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Głowa Proroka” Został namalowany przez artystę około 1904-1905 roku. Aby go stworzyć, użyto zwykłej kartki papieru, akwareli, węgla drzewnego i ołówka. Widz może otwarcie obserwować smutne spojrzenie proroka. Vrubelowi udało się przekazać na obrazie całą długość oczu, które zdawały się przykuwać do siebie. Tak bardzo, że natychmiastowe oderwanie się od niego jest prawie niemożliwe. Czy nie z […]...
30. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Wróżka” Vrubel uwielbiał podróżować po krajach. Odwiedził: Rzym, Mediolan, Ateny i inne miasta, ale jego serce na zawsze pozostało w stolicy Rosji – Moskwie. Takie wędrówki pozytywnie wpłynęły na twórczość artysty, pozostawiając ognisty ślad w historii. Obraz „Wróżka” jest jednym z takich impulsów twórczych. Po wizycie w Hiszpanii Vrubel zaczął malować pełne uczuć i czułości płótna […]...
31. Opis obrazu Michaiła Konstantinowicza Klodta von Jurgensburga „Oak Grove” 1863 Wspaniały pejzaż namalowany przez utalentowanego artystę olejem na płótnie. Patrząc na takie prace, mimowolnie zaczyna się myśleć, że po prostu nie da się czegoś takiego stworzyć. Fizycznie poza kontrolą człowieka. Klodt to prawdziwy niekwestionowany mistrz realistycznego krajobrazu, a ten obraz jest tego dobitnym dowodem. Wszystkie niuanse są tak wyraźnie, wyraźnie, dokładnie wyrysowane. Pod pędzlem […]...
32. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Latający demon” Jeśli dokładnie przestudiujesz całą biografię i karierę Vrubela, możemy śmiało powiedzieć, że jego twórczość jest nasycona atmosferą tajemnicy, fantazji i zawoalowanej niezwykłości. W swoich pracach przywiązywał szczególną wagę do tematu Demonów. W końcu zaczął pracować w tym duchu już w 1891 roku, kiedy za namową M. Yu. Lermontowa pracował nad kilkoma ilustracjami do swojego tytułowego […]...
33. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Pana” Przed nami słynny obraz Michaiła Wrubela „Pan”, namalowany przez niego w 1899 r. W regionie Oryol w majątku słynnego rosyjskiego mecenasa sztuki M. Tenishevy. Co widzisz, patrząc na obraz na pierwszym planie? Człowiek nie jest człowiekiem? Goblin nie jest goblinem? Istota z rosyjskiej baśni, niezłomnie chroniąca zasoby naturalne. Za główną postacią znajduje się prawdziwy wieczorny […]...
34. Opis obrazu Michaiła Aleksandrowicza Wrubela „Poranek” Znawcy sztuki nazywają Michaiła Aleksandrowicza Wrubela tajemniczym geniuszem malarstwa. Skąd taka opinia? Analizując wszystkie dzieła według gatunku, w każdym można dostrzec konflikt rzeczy nieistniejących z rzeczywistością. Michaił Aleksandrowicz tak bardzo ufał swoim myślom, że nawet najbardziej realna fabuła obrazu zmieniła się w coś nieznanego człowiekowi. Nie można powiedzieć, że artysta był nadmiernym wynalazcą, ale mimo […]...
35. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Ku nocy” Wielu krytyków przypisuje to płótno najbardziej mistycznemu okresowi twórczości Michaiła Vrubela. Piękno i naprawdę mistycyzm jest hipnotyzujący. Noc jest blisko, księżyc jest widoczny. Ale konie pasą się na makowym polu, a obok nich pasterz. Ale to on fascynuje. Widać tylko tył, twarzy nie widać, a to skłania do myślenia: kto jest przed nami? Biorąc pod […]...
36. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Oblubienica Chrystusa” „Oblubienica Chrystusa” to pierwszy z obrazów Niestierowa, który uznał za dzieło otwierające mu drogę twórczą. W nim, w pierwszym, odbija się zarówno żywa dusza, jak i cierpienie, i idea – wszystko, bez czego nie ma prawdziwej sztuki. Powstał w smutnych dla artysty okolicznościach. Jego żona Maria zmarła, miała zaledwie dwadzieścia pięć lat. Ze złamanym sercem […]...
37. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret Pawłowa” „Portret Pawłowa” ma dwie wersje. Pierwszy z nich został opublikowany w 1930 r., Drugi (o którym będziemy mówić) w 1935 r. Druga wersja zyskała największe uznanie, w wyniku czego została wysłana do Galerii Trietiakowskiej. Niestierow malował obrazy na różne tematy. Ale przywiązywał dużą wagę do religii. Pracował w wielu klasztorach, co wpłynęło na jego prześladowania […]...
38. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Princess Dreams” Mikhail Vrubel namalował panel „Princess of Dreams” na początku 1896 r., A Konstantin Korovin i Wasilij Polenov pomogli mu w tworzeniu tego dzieła. Teraz to dzieło na dużą skalę jest wyświetlane w Galerii Trietiakowskiej. Jego wymiary są imponujące – szerokość obrazu sięga czternastu metrów, a wysokość siedem i pół metra. Płótno zostało namalowane przy użyciu […]...
39. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Przerwa” Sama natura tworzy niezwykle piękne krajobrazy. Dał artystę – aby je zobaczyć i uchwycić. Obrazy Iwana Szyszkina zawsze wychodziły świetnie. W końcu wiedział, jak nawet na wielkich płótnach przepisać gałązki, źdźbła trawy i liście z niemal fotograficzną dokładnością. A na obrazie „Klif” widzimy też wypłukaną wodą glebę, z której tu i ówdzie wystają korzenie. Oto […]...
40. Opis obrazu Salvadora Dali „Ptak” Obraz jest niesamowitym połączeniem różnych faktur i kształtów. Harmonijnie przeplata takie materiały jak drewno, olej, mieszankę kamieni i piasek. Dzięki takiemu eksperymentowi dzieło Salvadora Dali staje się tłoczone i bardzo nietypowe. Co ciekawe, obraz nie jest całkowicie pokryty piaskiem. Należy zwrócić szczególną uwagę na środkową część obrazu, która przedstawia ptaka. Dobór kolorów sprawia, że ​​praca […]...