Opis obrazu Michaiła Szibanowa „Uroczystość zawarcia umowy ślubnej”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Firsa Zhuravleva „Przed koroną” Płótno to, podobnie jak wiele innych obrazów Żurawlewa, przedstawia dramatyczny i „zakulisowy” świat XIX wieku, odzwierciedlony w licznych sztukach Ostrowskiego. Przed widzem rozgrywa się kolejny dramat miłosny – młoda panna młoda siada na kolanach i szlocha. W tamtych czasach małżeństwo dla pozoru nie było rzadkością. Tak więc ta młoda dama jest przeznaczona do roli żony […]...
2. Opis obrazu Dantego Rossettiego „Ukochany” (Panna Młoda) „The Beloved” (znany również jako „The Bride”) to obraz olejny na płótnie namalowany w 1865 roku przez urodzonego we Włoszech brytyjskiego artystę Dantego Gabriela Rossettiego. Jest teraz w Tate Gallery w Londynie. Na złoconej ramie wyryte są dwa fragmenty biblijnego tekstu kanonicznego zwanego Pieśnią Salomona. Mówi się, że Rossetti, kończąc prace nad obrazem, jednak w […]...
3. Opis obrazu Marka Zacharowicza Chagalla „Wesele” Styl Marca Chagalla jest tak niezwykły, że trudno go zaliczyć do jednego z głównych kierunków malarstwa. Zgodnie z manierą artysty, praca ma bajeczną atmosferę, szczegóły otoczenia bohaterów są starannie narysowane. Na obrazie „Wesele” widzimy parę kochanków stojących przed ich domem. Dziewczyna ubrana jest w białą suknię ślubną, a jej włosy zakryte są welonem. Wzrok panny […]...
4. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Hiszpania” Sposób malowania Vrubela jest już znany całemu światu i nikt nie pomyli jego autorstwa. Pracował jasno, bardzo pojemnie. Zdarzyło się, że przerobił już ukończone dzieło całkowicie, co niezwykle zaskoczyło jego rodzinę i przyjaciół. A przeróbka nie zawsze była lepsza niż pierwsza opcja. To była jedna z cech jego szaleństwa – robić wszystko idealnie pięknie. To […]...
5. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Głowa demona” W roku, w którym Vrubel przeniósł się do Moskwy, spotkał wówczas słynnego pisarza Konczałowskiego, który pracował nad publikacją dzieł Lermontowa. Zamówił u artysty kilka ilustracji do dzieł poety, w tym Demona. Wszystkie ilustracje do wiersza (choć sądząc po bogactwie palety, były to raczej pełnoprawne obrazy) zostały wykonane czarnymi akwarelami i różniły się semantyczną kompletnością. Vrubel […]...
6. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Flora” Wokół obrazu „Flora” wybitnego weneckiego artysty Wysokiego, czyli, innymi słowy, późnego renesansu Tycjana, kontrowersje dawno nie wygasały. Początkowo autorstwo tego arcydzieła przypisywano innemu słynnemu artyście tamtych czasów, ale potem badacze zgodzili się, że płótno nadal należy do pędzla Tycjana. Ale osobowość bohaterki dla wielu pozostała tajemnicą. Wiadomo tylko, że obraz przedstawia żyjącego wenecjanina. To kwitnąca […]...
7. Opis obrazu Michaiła Lermontowa „Autoportret” W tym czasie Lermontow był właśnie na wygnaniu. Stworzył żywy autoportret. Widzimy mężczyznę ubranego w mundur regimentu dragonów. Charakterystyczny czerwony kołnierzyk, efektowne pagony, burka i niezmienna szabla. Lermontow przedstawił się po kolana. Burka zostaje zarzucona na jedno z jego ramion. Zaraz za nim jest dziewicza natura Kaukazu. Praktycznie nie jest napisane. Można się tylko domyślać […]...
8. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Piwonie” Niestierow to rosyjski artysta wędrowny, jeden z tych, którzy w oczekiwaniu na narastające w kraju niezadowolenie i jego rozwiązanie (tak jak burza ustępuje grzmot, tak powszechny gniew musi odrodzić się w rewolucję), pisał ostrzegawcze obrazy pełne ukrytego znaczenia. Pokazali życie zwykłych ludzi, ich smutki i kłopoty. Jakby chcąc wytrzeźwiać aroganckie siły, które tkwią w sztuce, […]...
9. Opis obrazu Michaiła Klodta „Na gruntach ornych” Michaił Klodt napisał O ziemi uprawnej w 1872 roku, który stał się kluczowym dziełem w twórczości pejzażysty. Obraz przedstawia niekończące się otwarte pola podczas orki. Równina, która tylko w oddali przechodzi w las i niewielkie pagórki, zachwyca, a realizm obrazu graniczy z fotografią. Największym elementem obrazu jest wieśniaczka orząca ziemię przy pomocy konia zaprzężonego w […]...
10. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Stary i mały” Wybitny rosyjski artysta Michaił Wasiliewicz Niestierow w swoich obrazach wcielił swoje wyobrażenia o swojej ojczyźnie. On sam traktował Rosję z lękiem i czułością, jej tradycjami, zwyczajami, które nadal zachowały się we wsi. W jego twórczości coraz częściej widać motyw chłopski, silnego i niezachwianego ducha rosyjskiego prostego ludu. Uwagę artysty zwrócił zwykły dzień chłopa rosyjskiego, co […]...
11. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Oblubienica Chrystusa” „Oblubienica Chrystusa” to pierwszy z obrazów Niestierowa, który uznał za dzieło otwierające mu drogę twórczą. W nim, w pierwszym, odbija się zarówno żywa dusza, jak i cierpienie, i idea – wszystko, bez czego nie ma prawdziwej sztuki. Powstał w smutnych dla artysty okolicznościach. Jego żona Maria zmarła, miała zaledwie dwadzieścia pięć lat. Ze złamanym sercem […]...
12. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Ku nocy” Wielu krytyków przypisuje to płótno najbardziej mistycznemu okresowi twórczości Michaiła Vrubela. Piękno i naprawdę mistycyzm jest hipnotyzujący. Noc jest blisko, księżyc jest widoczny. Ale konie pasą się na makowym polu, a obok nich pasterz. Ale to on fascynuje. Widać tylko tył, twarzy nie widać, a to skłania do myślenia: kto jest przed nami? Biorąc pod […]...
13. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
14. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Portret S. I. Mamontowa” Savva Ivanovich Mamontov (1841 – 1918) – jeden z najbogatszych ludzi w Imperium Rosyjskim, potentat kolejowy i dobroczyńca. Współczesnym był powszechnie znany z działań na rzecz wspierania i rozwoju sztuki. W 1870 roku Mamontow nabył majątek Abramcewo pod Moskwą, położony między Moskwą a Jarosławiem w pobliżu Siergijewa Posada, po czym zaprosił do życia i pracy […]...
15. Opis obrazu Michaiła Aleksandrowicza Wrubela „Poranek” Znawcy sztuki nazywają Michaiła Aleksandrowicza Wrubela tajemniczym geniuszem malarstwa. Skąd taka opinia? Analizując wszystkie dzieła według gatunku, w każdym można dostrzec konflikt rzeczy nieistniejących z rzeczywistością. Michaił Aleksandrowicz tak bardzo ufał swoim myślom, że nawet najbardziej realna fabuła obrazu zmieniła się w coś nieznanego człowiekowi. Nie można powiedzieć, że artysta był nadmiernym wynalazcą, ale mimo […]...
16. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Liliowy” Zamiłowanie artysty do natury pozwala mu poprzez pędzle przekazać niepowtarzalne piękno kwiatostanów bzu. Bujne i gęste kępy na krzaku bzu, kwitnące z pełną mocą, łączą grę fioletowych świateł i śnieżnobiałych odcieni. Są wypełnione ciepłem światła, żyje w nich życie i wydaje się, że po głębokim oddechu czuć ich zapach. Elementy zarośli kwiatów i ziół są […]...
17. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Pana” Przed nami słynny obraz Michaiła Wrubela „Pan”, namalowany przez niego w 1899 r. W regionie Oryol w majątku słynnego rosyjskiego mecenasa sztuki M. Tenishevy. Co widzisz, patrząc na obraz na pierwszym planie? Człowiek nie jest człowiekiem? Goblin nie jest goblinem? Istota z rosyjskiej baśni, niezłomnie chroniąca zasoby naturalne. Za główną postacią znajduje się prawdziwy wieczorny […]...
18. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Wielka tonsura” Dość często malarz Niestierow sięgał po tematy religijne. Tutaj też nie zdradził siebie, a po prostu ukrył swoje uczucia pod tym płótnem. Co to za uczucia, można się zastanawiać? Wszystko jest zrozumiałe: tylko raz artysta zakochał się od pierwszego wejrzenia jak piorun, jak huragan namiętności. I to było wzajemne. A kiedy wszystko już szło na […]...
19. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Opowieść wschodnia” Obraz został namalowany na papierze na tekturze w 1886 roku. Technika: akwarela, wybielanie, lakier. Vrubel pozostawił nam wspaniałe dziedzictwo malarskie, które pozwala nam poznać wszystkie umiejętności autora. „Eastern Fairy Tale” to prawdziwa biżuteria, ponieważ wszystkie szczegóły dopisane są w najmniejszym szczególe. Płótno zyskało dużą popularność wśród artystów. Historia jego powstania polega na tym, że Wrubel […]...
20. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Lily” Kwiaty przyciągały Vrubela, podobnie jak cenne dywany, luksusowe dywany i antyczne tkaniny. Te żywe klejnoty zadziwiały artystę swoim szczególnym plastycznym pięknem, a także niewyczerpanym potencjałem graficznym, który się w nich krył. Gdy artysta mieszkał jeszcze w Kijowie, trudna sytuacja finansowa zmusiła go do udzielania korepetycji dwóm paniom, które chciały nauczyć się malować akwarelami. Zmęczony teoretycznymi […]...
21. Opis obrazu Michaiła Klodta „Ostatnia wiosna” (1861) W malarstwie artysty motyw współczucia dla ludzkiej tragedii jest poruszony sentymentalnie. Za to płótno Klodt otrzymał duży złoty medal. Panująca na płótnie atmosfera autentycznej troski, smutku i uczucia dla gasnącej dziewczyny ukazana jest bez teatralności, choć z nutką wrażliwości. Język figuratywny obrazu zawiera wiele tradycyjnych elementów charakterystycznych dla lat 40-50. Jednak nowe cechy wyraźnie się […]...
22. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Pustelnik” Nazwa zdjęcia nie została wybrana przez autora przypadkowo. Pustelnik oznacza wędrowca, wędrowca, podróżnika, pustelnika. Głównym bohaterem obrazu jest siwy mężczyzna. Ma długie włosy i brodę. Ubrany jest dość lekko, mimo że na ulicy jest jeszcze trochę śniegu. W połowie wiosny lód na rzece już się stopił. Gładka powierzchnia wody jest jak lustro, w którym odbija […]...
23. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
24. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Princess Dreams” Mikhail Vrubel namalował panel „Princess of Dreams” na początku 1896 r., A Konstantin Korovin i Wasilij Polenov pomogli mu w tworzeniu tego dzieła. Teraz to dzieło na dużą skalę jest wyświetlane w Galerii Trietiakowskiej. Jego wymiary są imponujące – szerokość obrazu sięga czternastu metrów, a wysokość siedem i pół metra. Płótno zostało namalowane przy użyciu […]...
25. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Tamara i demon” Obraz „Tamara i demon” to nic innego jak jedna z ilustracji do wiersza Lermontowa „Demon”, napisanego przez Michaiła Vrubela w latach 1890-91. Cała kompozycja obrazu powstała przy użyciu tylko czarnych akwareli i bieli na jasnobrązowym papierze. Scenografię kompozycji stanowią malowane dywany i łóżko, a sam obraz przedstawia leżącą dziewczynę z długimi czarnymi włosami zaplecionymi w […]...
26. Opis obrazu Michaiła Scottiego „Minin and Pozharsky” Państwo rosyjskie przełomu XVI i XVII wieku naznaczone było wydarzeniami, które przeszły do ​​historii kraju jako czas kłopotów. Kryzys polityczny i gospodarczy kraju wywołał wiele starć, zarówno wewnętrznych, jak i zewnętrznych – szereg zamieszek, najazdów o celach grabieżczych, klęsk żywiołowych, wszystko to doprowadziło państwo do moralnego i fizycznego wyczerpania. Tak, były tragiczne chwile, ale z […]...
27. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Dziewica z Dzieciątkiem” Ikona namalowana w 1885 roku przez Vrubela z jednej strony odpowiada wszystkim prawosławnym kanonom ikonografii, które dość ściśle ograniczają udostępnioną artyście przestrzeń wyobraźni, z drugiej strony jest w tych granicach niezwykła i oryginalna. Zamiast niemal martwych twarzy utrzymanych w jednym surowym stylu, spoglądają na nią żywe ludzkie oczy – nie cierpiące, nie rozumiejące, nie rozpaczające, […]...
28. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret córki O. M. Nesterovej” Portret córki Michaiła Wasiljewicza Niestierowa, Olgi Nesterowej, namalował jej ojciec w 1906 roku, stając się jednym z pierwszych dzieł artystki z gatunku portretów. Obraz jest również znany jako „Amazon”; przedstawia szczupłą młodą dziewczynę w czarnej Amazonii i małej czerwonej czapce, stojącą na brzegu rzeki. Olga lekko pochyliła głowę, patrząc z ufnością szeroko otwartymi niebieskimi oczami. […]...
29. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Jeźdźcy” „Jeźdźcy” to stosunkowo mało znany obraz M. V. Nesterova. Obraz do niedawna pozostawał nieznany (z dostępnych zdjęć można wywnioskować, że był przechowywany w pozycji złożonej). Być może obraz jest szkicem do niepisanego dużego płótna. Można to ocenić po pewnej swobodzie rysowania i braku przepisywania szczegółów, nietypowych dla innych dzieł artysty. Fabuła oparta jest na słynnym […]...
30. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W Rosji” (Dusza ludu) Niestierow wpadł na pomysł stworzenia obrazu „W Rosji” 10 lat przed jego namalowaniem i pierwotnie nosił nazwę „Chrześcijanie”. Autor dokonuje artystycznej refleksji o losach narodu rosyjskiego i jego kraju. Nic dziwnego, że w fabule widzimy zwroty akcji, które rozwijają się od starożytności do współczesności. Tutaj widzimy zarówno rozłam Rosji, jak i cara z patriarchą (inteligencja […]...
31. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Święta Rosja” Wiosną 1902 roku dla artysty Michaiła Niestierowa dokonano publicznej recenzji jego obrazu „Święta Rosja”. Tutaj chciał zastosować aspekt malowania ikon w swojej praktyce duchowej. Podstawą fabuły obrazu są słowa z Biblii. Obraz przedstawia zimowy pejzaż. Akcja rozgrywa się na Solovkach. Z tych miejsc pochodzą szkice napisane przez artystę. Wizerunek Chrystusa otoczonego świętymi szczególnie czczonymi w […]...
32. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Cisza” 1903 – rok napisania „Ciszy”. Rok, w którym Niestierow, który szukał inspiracji i obrazów do nowego obrazu, który przez długi czas miał nazywać się „Świętą Rosją”, w końcu znalazł to, czego szukał. Jego znaleziskiem był mały klasztor na syberyjskiej pustyni – klasztor Sołowiecki. Życie w nim było proste i często trudne – nie dałoby się […]...
33. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Perła” Obraz „Perła” został namalowany przez Michaiła Wrubela w 1904 roku i wystawiony w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie. Uważa się, że dar Wołoszina – bardzo piękna duża morska muszla, pokryta błyszczącą macicą perłową – zainspirował obraz Vrubela. Umywalka przypominała artyście morze, namalowane w wyobraźni morskie pejzaże, zapachy i dźwięki. Vrubel chętnie przenosił piękno i blask masy […]...
34. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Muza” Całemu życiu artysty towarzyszyła tak naprawdę jedna kobieta – jego żona Nina Zabela. To stwierdzenie można bezpiecznie odnieść do pracy Vrubela. Bez względu na to, jakie kobiece bohaterki przedstawił artysta na swoich płótnach – Morska Księżniczka, Wiosna czy Małgorzata – można było w nich dostrzec cechy Niny. Uśmiech, który lekko rozświetlił usta, duże oczy, lekko […]...
35. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Wenus” Michaił Łarionow namalował obraz „Wenus” w 1912 roku. W tym czasie interesowały go przejawy sztuki ludowej, rysunki dzieci i przedmioty artystyczne z dawnych kultur. Dlatego w cechach leżącego nagiego, archaicznego, uproszczonego, gdzieś nawet infantylnego zasobu stylistycznego łatwo się domyślić. Na obrazie jest kilka kolorów: jasnożółte, białe, zielone i jaskraworóżowe detale, a kontury postaci są w […]...
36. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Róża w szklance” Michaił Aleksandrowicz Wrubel jest znanym artystą realistą. Era jego działalności przypada na koniec XIX i początek XX wieku. Gatunek mistrza jest tak różnorodny, że nie można go natychmiast przestudiować. To malarstwo, grafika, sztuka dekoracyjna. Można nawet zauważyć, że twórca eksperymentował ze swoimi możliwościami. Jak najszybciej Michaił Aleksandrowicz mógł wyrazić swój stan ducha na płótnach, które […]...
37. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W górach” Michaił Niestierow znany jest z malarstwa religijnego. Studiował w Imperial Academy of Arts, a później wstąpił do związku artystów. Na górze jest kobieta. Poniżej płynie rzeka, która uosabia ludzką zasadę. Jej spojrzenie jest w jakiś sposób tajemnicze i skierowane w dal. Ma na sobie ciemną sukienkę do stóp, białą kurtkę i biały szal. A w […]...
38. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Prorok” Michaił Wrubel po raz pierwszy zwrócił się do poezji A. S. Puszkina w swojej twórczości w 1896 r., Kiedy szukał nowego tematu na panel na targach w Niżnym Nowogrodzie. Artystę szczególnie zainteresował wiersz „Prorok”, jednak w tamtym czasie plan nie został zrealizowany. Pozostał tylko szkic. Wizerunek Proroka stał się integralną częścią fantazji Vrubela, który pod […]...
39. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Kogut i kura” Artysta Michaił Łarionow był bystrą, optymistyczną i niezwykłą osobą. Postrzegał rzeczywistość z własnego, specjalnego punktu widzenia i złożonej perspektywy. Przejawiało się to zarówno w życiu, jak iw jego twórczych fantazjach. Na początku ubiegłego wieku był bardzo zafascynowany teorią rayonizmu, której wkrótce poświęcił broszurę szkoleniową. Jest to sposób przedstawiania obiektów za pomocą bezpośrednich jasnych promieni. W […]...
40. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Sołowki” Obraz artysty Michaiła Niestierowa, zwany „Sołowkami”, znajduje się teraz w Ermitażu. Północ przyciągała malarza przeszywająco piękną przyrodą, ale nie przypadkowo wybrał on klasztor Sołowiecki, bo tu też można spotkać inne piękno – duchowe. Dlatego bohaterami jego płócien z cyklu Sołowieckiego byli głównie miejscowi starsi i zakonnice. Na obrazie „Sołowki” ludzie są przedstawieni jakby z oddali: […]...