Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Na bulwarze”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Portrait of Lopukhina” Niewątpliwie Vladimir Lukich Borovikovsky jest bardzo utalentowanym i sądząc po robotach dość pracowitym artystą, ponieważ wszystkie jego linie, kontury i tekstury są doprowadzone do perfekcji. Nie ma nawet śladu niedokończonej pracy. Wielu krytyków sztuki uważa, że ​​to właśnie od portretu Łopukhiny rozpoczęła się era malarzy portretów w Rosji. Co możesz powiedzieć patrząc na to zdjęcie? […]...
2. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Robiąc dżem” Vladimir Makovsky jest artystą dziedzicznym. Jego ojciec przyczynił się do otwarcia Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Jego brat również oddał swoje życie sztuce. Do domu weszło wielu znanych pisarzy, poetów, malarzy. Nic dziwnego, że obaj chłopcy wybrali ścieżkę twórczą. Malarstwo stało się dla rodziny Makovskich nie tylko źródłem dochodu, ale także sprawą na całe […]...
3. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Pastuszki” Obraz „Pasterzki” jest żywym przykładem rosyjskiego malarstwa realistycznego. Praca ma wyraźnie podręcznikowy charakter i stara się pokazać życie zwykłego narodu rosyjskiego tak dokładnie i jasno, jak to tylko możliwe. Narodziny własnych synów pomagają artyście tak głęboko zanurzyć się w świat dzieciństwa. W centrum działki znajdują się chłopcy ze wsi, pasterze. Na łące krowy chętnie skubią […]...
4. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Polityka” Makovsky był prawdziwym mistrzem codziennego malarstwa. Każdą scenę portretował z humorem, ale jednocześnie wszystkie prace artysty są nasycone głębokim znaczeniem. Widzimy dwóch mężczyzn siedzących i rozmawiających o czymś. Dokładniej, nie tylko rozmawiają, ale się kłócą. Jedna osoba ma dość eleganckiego stroju, który uzupełnia cylinder. W jego rękach jest jego laska. Jego przeciwnik ma na sobie […]...
5. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Gra babci” Malarz Vladimir Makovsky zawsze interesował się życiem i wczuwał się w spory sądowe zwykłych Rosjan. Często czerpał inspirację z życia ludzi biednych: chłopów, pokojówek i innych przedstawicieli klas niższych. Podczas gdy inni artyści uważali takie postacie za niegodne ich uwagi. Realizm był głównym kierunkiem stylistycznym twórczości Makowskiego. Obraz „Gra babci” to jedno z najciekawszych i […]...
6. Opis obrazu Vladimira Makovsky’ego „Kissing Rite” W starożytności w Rosji istniało wiele rytuałów i tradycji, które miały dla ówczesnych ludzi głębokie znaczenie, były przekazywane z pokolenia na pokolenie i były ściśle przestrzegane przez wszystkich mieszkańców. Wizerunek KE Makovsky’ego „The Kissing Rite” powstał na podstawie powieści AK Tołstoja „Prince Silver”. Parametry obrazu to 300 x 500 cm, olej na płótnie, 1895. Autorka […]...
7. Opis obrazu Vladimira Orlova „Chistye Prudy” „Chistye Prudy” to obraz wykonany w lekko rozmytym, bardzo atrakcyjnym stylu – coś podobnego mogą zaobserwować osoby z krótkowzrocznością zmuszone do obejścia się bez okularów. Wszystko na zdjęciu jest lekko rozmyte. Zarysy drzew, zarysy ławek unoszą się, trudno dostrzec coś innego niż postacie ludzi – nic konkretnego o nich nie można powiedzieć, pozostaje tylko spekulować. […]...
8. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Zwiastowanie” „Zwiastowanie” – obraz Włodzimierza Borowikowskiego, napisany prawdopodobnie w latach 1810-1820, przedstawia jeden z dwóch charakterystycznych dla jego twórczości typów – motywy religijne i świeckie portrety. Obraz znajduje się w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Vladimir Lukich Borovikovsky był malarzem rosyjskim, uważanym za głównego portrecistę Rosji przełomu XVIII i XIX wieku. Urodził się w Mirgorodzie w 1757 […]...
9. Opis obrazu Vladimira Feldmana „Ojczyzna” Płótno przedstawia żołnierza opartego o brzozę. Obejmuje ją tak czule jak jego dziewczyna. Widać, że żołnierz od dawna nie był w swojej ojczyźnie, a brzoza reprezentuje rodzimą ziemię rosyjską. Prawdopodobnie był w obcym kraju przez długi czas i był bardzo smutny. Wokół bohatera są brzozy, a poniżej mała wioska. Taki krajobraz jest typowy dla Rosji. […]...
10. Opis obrazu Vladimira Pchelina „Morze” Opisane zdjęcie zostało stworzone przez Pchelin. Jest żywym przykładem twórczości artysty Pchelina. Autor reprodukcji potrafił najlepiej oddać harmonię natury. Zwrócił szczególną uwagę na jasne i świetlne efekty. Pejzaż morski w wykonaniu Pchelina jest bardzo prosty i lakoniczny. Głównym celem artysty było pokazanie „życia” przyrody, która styka się z ludźmi. „Morze” nie może pozostawiać nikogo obojętnym. […]...
11. Opis obrazu Vladimira Gavrilova „Jesień” Vladimir Gavrilov, który z entuzjazmem pracował nad każdym gatunkiem malarstwa, namalował pejzaż „Jesień” w 1971 roku. Na zdjęciu artysta przedstawił czas złotej jesieni, pola i lasu. Widzowi ukazuje się wspaniale piękny krajobraz. Jesień już się ujawniła, wiele drzew ma czerwono-żółte korony, a niektóre są już prawie nagie. Krajobraz jest jasny, ale budzi trochę smutku, przecież […]...
12. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Portret E. A. Naryszkiny” Boskie piękno córki głównego szambelana A. L. Naryszkina nie mogło pozostawić obojętnego malarza ikon Władimira Borowikowskiego. Jego twórczość powstała w dzieciństwie, kiedy jego ojciec i bracia, będący malarzami ikon, nauczyli przyszłego artysty wszystkich podstaw umiejętności. Po służbie w pułku kozackim w latach 1774-1780 przeszedł na emeryturę w stopniu porucznika, poświęcając dalsze losy malarstwu. Zaczyna malować […]...
13. Opis obrazu Vladimira Borovikovsky’ego „Portrait of Arsenyeva” Vladimir Lukich Borovikovsky jest wybitnym portrecistą XVIII wieku. Jego najbardziej znane obrazy to portrety młodych i pięknych dziewczyn. „Portret Arsenyevy” jest właśnie tym. Obraz przedstawia dziewczynę w wieku około szesnastu lat. Ma blond, kręcone włosy poniżej ramion. Różowe pulchne policzki, ale dość biała skóra. Przy dziewczynie można się domyślić, że pochodzi ze szlacheckiej rodziny. Jej […]...
14. Opis obrazu Camille Pissarro „Boulevard Montmartre w Paryżu” Malarz impresjonista Pissarro włożył dużo energii w sztukę. Przedstawił naturę i otaczający go świat jako prosty i żywy. Dla niego ważne były wrażenia z tego, co zobaczył, co zmusiło artystę do kilkukrotnego namalowania tego samego pejzażu. Przedstawiał ten obszar o różnych porach dnia i pragnął przekazać zmiany wywołane przez zmieniające się pory roku. Cykl rysunków […]...
15. Opis pomnika krokodyla w Iżewsku Nasz kraj jest bogaty w wynalazki i różne ciekawe zabytki. Oto pomnik krokodyla w mieście Iżewsk, żywe potwierdzenie tego. Został zainstalowany nieco ponad dziesięć lat temu w 2005 roku. Pomnik miał pojawić się jako prezent dla mieszkańców na dzień miasta, ale zainstalowano go dopiero pod koniec września. Ten ekscentryczny pomnik zdobi miejsce przed salą gimnastyczną […]...
16. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Powstanie Moskwy” Jeśli chodzi o Wasnetsowa, można go w rzeczywistości nazwać jednym z twórców takiej techniki, jak krajobraz historyczny. Artysta realizował takie zamówienia dla starożytnej Moskwy na zamówienie jednego muzeum. Przed przystąpieniem do rysowania kolejnego arcydzieła Wasniecow przeprowadził bardzo poważne badania, dzięki którym można było odtworzyć każdy centymetr obrazu z maksymalną dokładnością. Dokładna zgodność z materiałem naukowym […]...
17. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Przy młynie” Już od pierwszych prac Nikołaja Krymowa było jasne, że ten mieszkaniec miasta w szczególny sposób jest w stanie przedstawić prawdziwe piękno nie tylko nowoczesnych domów, ale także wysoki poziom umiejętności przenoszenia motywów wiejskich na płótno. Uderzający widok tego ostatniego, warto zwrócić uwagę na pracę „Na młynie”. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz […]...
18. Opis pomnika ogórka w Lukhovitsy Oryginalność myślenia była zawsze doceniana. Już w starożytności władcy szukali ludzi, którzy mogliby ich zaskoczyć. Czy to gra aktorska, czy dobra konstrukcja i wyjątkowe umiejętności. Czasy się zmieniły, ale nadal uwielbiamy patrzeć na rzeczy, które wyglądają niecodziennie. W końcu jesteśmy przyzwyczajeni do przedmiotów codziennego użytku. To samo dotyczy pomników. Otaczają nas, często nawet ich nie […]...
19. Opis obrazu Walentina Serowa „Liliowy otwarte okno” VA Serov to genialny przedstawiciel artystów, którzy pracowali w stylu impresjonistów. Malarz wiele dzieł poświęcił kwiatom, kochał je i często malował. Obraz „Liliowy”, namalowany w 1886 roku, jest jasny i pełen znaczeń. Ten rok nie był łatwy dla artysty, wtedy zdecydował się ostatecznie opuścić Akademię i zabrał ze sobą dokumenty. Praca „Lilac” to nie tylko […]...
20. Opis obrazu Pabla Picassa „Kochankowie” Obraz powstał w 1923 roku w technice oleju na płótnie. Picasso to genialny artysta, który pozostawił swoje twórcze dziedzictwo, uderzając swoją wyjątkowością. Dzieła wielkiego artysty nie mają sobie równych. Nie każdy może zrozumieć Picassa. Przy pierwszym zapoznaniu się z jego pracami są szokujące. Świat ma niejednoznaczny stosunek do jego twórczości. Ktoś podziwia i uważa Picassa […]...
21. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
22. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
23. Opis obrazu Henri Matisse „Rozmowa” Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że Matisse portretuje całkowicie banalną scenę, która może wydarzyć się każdego dnia. Widzimy, jak mąż i żona rozmawiają rano. W postaciach można odgadnąć samego artystę i jego żonę. Nie jest to łatwe, ponieważ Matisse celowo przedstawia schematyczne cechy postaci. Ale jeśli zaczniesz głębiej analizować płótno, stanie się jasne, […]...
24. Opis obrazu Jana van Eycka „Portret pary Arnolfinich” Jan van Eyck portretował rodzinę Arnolfini w czasie ślubu, fabuła toczy się codziennie. Mężczyzna i kobieta stoją naprzeciw siebie, lekko zwróceni w stronę artysty. Wystrój w pokoju jest domowy, są kapcie, po domu biega mały piesek. Malarz w niecodzienny sposób ukazał pomieszczenie, widok z góry. Ręce bohaterów są połączone, ten gest wygląda rytualnie, bardziej jako […]...
25. Opis obrazu Alexandra Deinka „Przedmieścia Moskwy” Motyw militarny jest często wykorzystywany przez artystów. Częściej przedstawiają sceny z bitew i bitew. Obraz AADeinka „Przedmieścia Moskwy” odzwierciedla codzienną fabułę 1941 roku, kiedy pod Moskwą stacjonowały wojska niemieckie, a los miasta mógł być zupełnie inny. Takiego obrazu może nie zauważyć zwykły mieszkaniec ówczesnej Moskwy, ale po obejrzeniu tej pracy nikt nie może pozostać obojętny. […]...
26. Opis obrazu Władimira Makowskiego „Data” Obraz „Data” został napisany przez V. Makovsky’ego. Jest to typowe dzieło „Wędrowców” na temat zubożenia i trudnego życia ludzi. Obraz przedstawia spotkanie matki – wieśniaczki z synem, która została wysłana do miasta. Matka ze smutkiem patrzy na syna, jej postawa i smutny wygląd zdradzają uczucie ciężkości, jakiego doświadczali podczas ich rzadkich spotkań. Nie przytula syna […]...
27. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Ałuszta” Ivan Aivazovsky stworzył obraz „Ałuszta” w 1878 roku, teraz jest przechowywany w galerii obrazów miasta Teodozja, noszącej imię artysty. Krajobraz przedstawia krymskie miasto Ałuszta. Mistrz przenosi na płótno obraz zwykłego południowego miasta. Widzowie mogą zobaczyć wspaniały obraz ciepłego letniego poranka nad morzem i majestatycznymi górami. Możesz zrozumieć, że poranek jest przedstawiony na płótnie dzięki ciepłym […]...
28. Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Różowa martwa natura” Kuzma Petrov-Vodkin stał się znanym artystą dzięki swoim pracom, takim jak Kąpiel rudego konia, Śmierć komisarza, Po bitwie i wielu innym znanym nam utalentowanym obrazom rosyjskiej klasyki tamtych czasów. Artysta doszedł do tego rodzaju sztuki jako martwe natury po stworzeniu swoich słynnych arcydzieł. Martwe natury były u szczytu popularności i gloryfikowały wiele młodych talentów, ale […]...
29. Opis obrazu Raphaela Santiego „Piękny ogrodnik” (Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem) Rafael stworzył ten obraz, gdy był już uznanym mistrzem. Przed publicznością pojawia się bardzo młoda Dziewica Maryja. Cały jej wizerunek tworzy poczucie spokoju i pogody ducha. Rafael przedstawia piękną Matkę Bożą, Jej Dzieciątko i małego Jana Chrzciciela. Te trzy postacie stają się organicznym dodatkiem do krajobrazu. Wydaje się, że są w nim rozpuszczone. Rafael woli […]...
30. Opis obrazu Odilona Redona „Kwiaty” Utalentowany artysta Odilon Redon, który żył w latach 1840-1916, może wzbudzić osobne i bardzo duże zainteresowanie wśród tych, którzy najbardziej lubią impresjonizm, sam impresjonizm i te obrazy przedstawiające kwiaty. Na początku może się wydawać, że w twórczości Redona w jego kolorach nie ma nic niezwykłego ani ekscytującego, ale to tylko na pierwszy rzut oka. W […]...
31. Opis obrazu Michaiła Konstantinowicza Klodta von Jurgensburga „Oak Grove” 1863 Wspaniały pejzaż namalowany przez utalentowanego artystę olejem na płótnie. Patrząc na takie prace, mimowolnie zaczyna się myśleć, że po prostu nie da się czegoś takiego stworzyć. Fizycznie poza kontrolą człowieka. Klodt to prawdziwy niekwestionowany mistrz realistycznego krajobrazu, a ten obraz jest tego dobitnym dowodem. Wszystkie niuanse są tak wyraźnie, wyraźnie, dokładnie wyrysowane. Pod pędzlem […]...
32. Opis obrazu Wasilija Perowa „Savoyard” 1864; płótno, olej; 40,5×32,2; Galeria Tretiakowska. Obraz został namalowany podczas podróży Wasilija Grigoriewicza do Europy. Artysta przez długi czas nie mógł znaleźć inspiracji, wybrać odpowiedni temat do swojej nowej pracy. Szukał go w swoich zwykłych obrazach: oglądał sceny z życia ulicznego, studiował postacie mieszkańców miasta, ulicznych performerów i aktorów. Jego uwagę zwrócił chłopiec, flecista, występujący […]...
33. Opis obrazu Paula Gauguina „Nigdy więcej” Paul Gauguin namalował „Nigdy więcej” w 1897 roku na Tahiti. Wykonał to na płótnie w oleju. Obecnie przebywa w Londynie w Courtauld. Kompozycja reprezentuje tematyczną wersję „leżenia nago”: naga Tahitanka siedzi na dość bogatym łóżku i, jak może się wydawać uważnemu widzowi, uważnie słucha tego, co się wokół niej dzieje. Za nią, w drzwiach, widać […]...
34. Opis rzeźby autorstwa François Rodina „Danaide” Twórcy sztuki często nie zawsze byli akceptowani przez zwykłych ludzi. Rzeczywiście, w większości każdy, kto nie ma nic wspólnego z kreatywnością, nie ma określonego sposobu myślenia, może nie rozumieć bardzo wielu obrazów artystów, rzeźb i innych dzieł. Jedną ze znanych postaci kultury był Rodin. Urodził się w połowie XIX wieku w stolicy Francji, czyli w […]...
35. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Widok na Montmartre” Życie wielkiego postimpresjonisty od dzieciństwa było pełne tragedii, żebractwa i głodu. Pogarda dla jego pracy i samotność otaczających go osób prześladowały Vincenta przez całe jego życie. Dopiero po śmierci został uznany za geniusza. Van Gogh urodził się w Holandii w 1853 roku w mieście Groot-Zundirt. Jego rodzina była duża i składała się z siedmiorga dzieci, […]...
36. Opis obrazu Marca Chagalla „Wieczór przy oknie” Wszystkie obrazy Marca Chagalla są symboliczne. Zanurza widza w swego rodzaju surrealistyczny świat z cechami zwykłego świata rzeczy. Wszystkie jego płótna donoszą, że w życiu jest mało czasu, a marnowanie go jest głupie, trzeba cieszyć się uczuciami i pozytywnymi emocjami. Płótna Chagalla są kolorowe, pełne tajemniczych znaków. „Wieczór przy oknie” to obraz przedstawiający parę kochanków. […]...
37. Opis obrazu Jana Vermeera „Dziewczyna czytająca list przy otwartym oknie” Jan Vermeer to artysta z Holandii, mistrz portretu rodzajowego i malarstwa codziennego. Prawie nic nie wiadomo o jego życiu, większość jego biografii opiera się na przypuszczeniach. Mimo to jest oceniany przez swoje obrazy i nazywany jednym z największych mistrzów złotego wieku sztuki holenderskiej. Nie miał uczniów, miał rodzinę i malował. Na obrazach przedstawiał życie, które […]...
38. Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” Słynny obraz, oparty na biblijnej historii, został stworzony przez Pietera Bruegla w 1566 roku. Główny temat fabuły odzwierciedla życie i życie codzienne ludzi w aspekcie społecznym. Wszystkie prace artysty z tego przedziału czasowego charakteryzują autentyczność tego, co się dzieje, a opowieść o Ewangelii maskuje to działanie. Przecież ewangeliści są przekonani, że Betlejem jest prawdziwym miejscem […]...
39. Opis obrazu Eugene Delacroix „Śmierć Sardanapala” Wiersz napisany w 1821 roku przez Byrona na podstawie legend o królu Sardanapalusie, 6 lat później skłonił legendarnego twórcę wielkoformatowych obrazów do stworzenia wspaniałej kompozycji o dramatycznym charakterze. Na zdjęciu widzimy, jak wielki Sardanapalus leży w pozycji leżącej, wsparty na własnym łóżku w chwili, gdy wrogowie są już gotowi przebić się przez dziury w murach […]...
40. Opis obrazu Salvadora Dali „Głowa Giuliano di Medici Michelangelo” Obraz ten należy do późnego etapu twórczości Salvadora Dalego. W tym czasie, po utracie ukochanej żony, coraz częściej myśli o sensie życia, nieśmiertelności, ludzkim przeznaczeniu i nieskończoności czasu. Głowa Michała Anioła Giuliano di Medici to jedna z kilku prób ponownego wyobrażenia sobie wieczności. W tym celu zwraca się do obrazu wielkiej postaci Michała Anioła. Obraz […]...