Opis rzeźby Myrona „Atena i Marsjasz”

Podobne obrazy:

1. Opis rzeźby Myrona „Discobolus” „Discobolus” to jedna z najsłynniejszych rzeźb starożytności. Jest to również pierwsza rzeźba przedstawiająca osobę w ruchu. W tym czasie bardzo trudno było oddać tak złożone ruchy w rzeźbie. Wiek tej rzeźby to około dwa i pół tysiąca lat. Oryginał tego posągu nie zachował się do dziś, więc możemy zobaczyć tylko kopie. Zostały wykonane w okresie […]...
2. Opis obrazu Gustava Klimta „Pallas Atena” (1898) Oryginalność austriackiego artysty Gustava Klimta polega na przedstawianiu kobiet jako głównych bohaterek dzieł. W swoich płótnach porusza tak istotne tematy, jak śmierć, starość, miłość, przedstawione w wyrazistych, chwytliwych kolorach, głównie w odcieniach złota. Szczególnie efektowne na jego płótnach są wizerunki potężnych kobiet i niszczycielskich piękności, które rządzą mężczyznami i sprowadzają na nich śmierć. Galeria superwomen […]...
3. Opis rzeźby Michała Anioła „Wieczór” Michał Anioł był rzeźbiarzem, architektem, malarzem. Jego główną pasją jest tworzenie rzeźb. Najpierw rysował na papierze i szkice w wosku, a potem pracował z marmurem. Z bryły bezdusznego kamienia Michał Anioł wyrzeźbił realistyczne postacie ludzkie. W 1520 roku Michał Anioł rozpoczął prace przy budowie grobowca rodziny Medici. Kaplica stała się głównym arcydziełem rzeźbiarza. Jako dekorację […]...
4. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Umierający niewolnik” Niewolnicy Michała Anioła Buonarrotiego to słynne marmurowe posągi wielkiego włoskiego rzeźbiarza. Pierwotnie przeznaczony na nagrobek Juliusza II, ale opcja realizacji została wybrana na skromniejszą skalę, z mniejszą liczbą rzeźb. W efekcie gotowe prace mistrza „Umierającego niewolnika” i odwrotnie – „Zmartwychwstałego niewolnika” zostały przekazane Roberto Strozzi, który przekazał je królowi Francji. Tym samym „Umierający niewolnik” trafił […]...
5. Opis rzeźby Antonio Canovy „Kupidyn i Psyche” Słynne dzieło Kupidyn i Psyche zostało stworzone przez włoskiego autora Antonio Canovę. Słynny mistrz wykonał marmur na zamówienie. Było to w 1787 roku we włoskim Neapolu, szkocki baron Caudore chciał mieć taką postać w swojej kolekcji. Fragment został zapożyczony z pracy „Metamorfozy czyli złoty osioł” napisanej przez autora Apulejusza ze starożytnego Rzymu. Powstały dwie rzeźby. […]...
6. Opis rzeźby „Diana” autorstwa Teodozjusza Szczedrina Feodosiy Shchedrin to słynny rosyjski rzeźbiarz, który pracował w gatunku klasycyzmu. Studiował sztukę u francuskich specjalistów, po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych został wysłany za granicę, aby kontynuować studia. Zdobył nieocenione doświadczenie, wykonując posągi na zamówienie we Włoszech – w tym okresie był nasycony sztuką rzeźbiarską starożytnego Rzymu, która jest szeroko reprezentowana w muzeach włoskich. Przez […]...
7. Opis rzeźby autorstwa Michała Anioła Buanarrotiego „Brutusa” Brutus pozostał w historii jako zabójca Cezara, który mu ufał i nigdy nie uznał go za zdrajcę. Według legendy konając, czołgał się na ziemię ze świstem „A ty, Brutus!”, Co stało się powszechnym wyrażeniem, a teraz, wiele lat później, niemal żartem. W czasach Michała Anioła, kiedy renesans w dużej mierze naśladował sztukę starożytnego Rzymu, zarówno […]...
8. Opis rzeźby autorstwa Francois Auguste Rodin „Obywatele Calais” Od połowy XIX wieku w Calais toczy się dyskusja o pozostawieniu w pamięci wielkich ludzi na wiele lat. W tym celu konieczne było stworzenie pomnika, w którym można zobaczyć uczucia Francuzów: zarówno nieprzyjemne doznania związane z kapitulacją, jak i uwielbienie dla heroicznej bezinteresowności ich ludu. Ale administracja nie miała środków na zamówienie pomnika u słynnych […]...
9. Opis rzeźby Benvenuto Celliniego „Perseusz” Jak wiesz, Perseusz jest synem Zeusa. Był niezwyciężonym wojownikiem. To on jest właścicielem chwały bohatera, który był w stanie odciąć głowę słynnej Meduzy Gorgon. W XVI wieku Cellini został poproszony o wykonanie rzeźby Perseusza z brązu. Trzeba było schwytać bohatera w chwili, gdy pokonał gorgonę i stanął nad jej pokonanym ciałem, trzymając w dłoniach odciętą […]...
10. Opis rzeźby Giovanniego Lorenzo Berniniego „Fontanna Czterech Rzek” Jedna z najwspanialszych kreacji Berniniego znajduje się w Rzymie na Piazza Navona. W centrum znajduje się obelisk (choć jest pseudo-egipski i nie ma nic wspólnego z rzeźbą mistrza). Ciekawostką jest fakt, że Bernini nie został dopuszczony do konkursu na opracowanie projektu instalacji obelisku. Ale próżność papieża Innocentego X pomogła Berniniemu ożywić jego dzieło. Widząc projekt […]...
11. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Kara Marsjasza” Titian Vecellio to słynny włoski malarz, który tworzył w okresie renesansu. Znany jest nie tylko jako malarz, ale także jako utalentowany rzeźbiarz. Zwolennik Giovanniego Belliniego tworzył w ówczesnym tradycyjnym stylu – czerpiąc z życia. Dopiero wraz z pojawieniem się Giorgione pojawia się jego niepowtarzalny styl autora. Obraz „Kara Marsjasza” wykonany jest perfekcyjną techniką rysunkową, szlifowaną […]...
12. Opis rzeźby Michała Anioła „Grób Lorenza Medici” Michelangelo Buonarroti to rzadki typ twórcy, którego dzieła zdobyły największą sławę za życia autora. Syn zubożałego szlachcica, był dumny ze swojego pochodzenia. Dzieła Buonarrotiego odcisnęły głębokie piętno na całej kulturze renesansu, a także w ogóle na sztuce światowej. Zajmując się jednocześnie malarstwem i architekturą, tworząc dzieła poetyckie i filozoficzne, Michał Anioł był przede wszystkim genialnym […]...
13. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrottiego „Bachusa” Buanarroti Michelangelo stworzył rzeźbę „Bachus” z marmuru, nazywaną też „Pijanym Bachusem”. Osiąga wysokość dwóch metrów i trzech centymetrów. Było to zadanie kardynała Raphaela Riardio w 1497 roku. W opinii badaczy rzeźba Michała Anioła była pierwszym arcydziełem. Po otrzymaniu zamówienia rzeźbiarz zabrał się do pracy. Ale klient odmówił, więc bankier kupił rzeźbę Jacopo Galli. Dziś „Bachus” […]...
14. Opis rzeźby Francois Auguste Rodin „Pocałunek” Pocałunek… kuszący, mocny, delikatny, długo oczekiwany. Możesz wybrać dla niego wiele epitetów. Od czasów Platona ludzie zastanawiali się, dlaczego kochankowie tak bardzo lubią się całować. W samej akcji jest coś świętego, tę tajemnicę i niepohamowaną pasję udało się przekazać Rene François Rodin w rzeźbiarskiej kompozycji „Pocałunek”. Wysokość oryginalnej rzeźby to 181 cm Później wykonano ponad […]...
15. Opis rzeźby Francois Auguste Rodin „Myśliciel” Myśliciel to szczyt twórczości francuskiego rzeźbiarza drugiej połowy XIX wieku Auguste’a Rodina. Początkowo autor nazwał statuę „Poetą”, czyli twórcą Boskiej Komedii Dante Alighieri. Dzieło powstało na zamówienie Muzeum Sztuki Zdobniczej przez dwa lata – od 1880 do 1882 roku. Aby stworzyć potężny wizerunek, Augustin Rodin zaprosił słynnego boksera Jeana Beau jako modelkę. Sportowiec został obdarzony […]...
16. Opis rzeźby Giambologna „Gwałt kobiet Sabine” Wielkie znaczenie historyczne mają rzeźby Giambologna „Gwałt Sabine”, wykonane w 1583 roku. Przedstawiają moment uprowadzenia przyszłych żon przez Rzymian. Według historii epizod ten miał miejsce w 750 rpne. W tym czasie Rzym zamieszkiwali tylko mężczyźni, wtedy przebiegły władca zorganizował wielkie święto, podczas którego wezwał sąsiednie plemiona. Zostały uszyte z pełną mocą, całą rodziną, łącznie z […]...
17. Opis rzeźby Fedota Shubina „Popiersie Łomonosowa” Wydawałoby się, że rzeźba pod względem jasności i atrakcyjności ustępuje malarstwu, trudniej ją dostrzec. Jasna plama koloru na płaszczyźnie przyciąga więcej oczu i uwagi niż jednokolorowa objętość. Rzeźba żyje w kosmosie i aby ją zobaczyć, trzeba złapać światło. A jeśli rzeźbiarz jest utalentowany, postać ożywa pod jego rękami, a materiał staje się plastyczny. W XVIII […]...
18. Opis rzeźby autorstwa François Rodina „Danaide” Twórcy sztuki często nie zawsze byli akceptowani przez zwykłych ludzi. Rzeczywiście, w większości każdy, kto nie ma nic wspólnego z kreatywnością, nie ma określonego sposobu myślenia, może nie rozumieć bardzo wielu obrazów artystów, rzeźb i innych dzieł. Jedną ze znanych postaci kultury był Rodin. Urodził się w połowie XIX wieku w stolicy Francji, czyli w […]...
19. Opis rzeźby Marka Antokolsky’ego „Ermaka” Mark Matveyevich Antokolsky jest rzeźbiarzem, który całe życie pracował w gatunku realizmu i osiągnął niesamowity sukces. Był blisko związany z Imperial Academy of Arts i przez długi czas, mimo niewielkiego uznania, pozostał wierny akademizmowi. Rzeźby Antokolskiego uderzają realizmem i dokładnością wykonania, można je zobaczyć w Muzeum Rosyjskim. Napisał wiele prac teoretycznych, a nawet stworzył kronikę […]...
20. Opis rzeźby Francois Auguste Rodin „Wieczna wiosna” Być może figuratywność i symbolika to podstawa grupy rzeźbiarskiej „Wieczna wiosna” Augusta René Rodina, francuskiego rzeźbiarza, który rozkwitł pod koniec XIX wieku. Zmienił się rytm życia, fundamenty społeczeństwa, a artysta wcześniej niż inni wyczuł zbliżające się zmiany. Jego sztuka jest oryginalna i nowatorska. „Eternal Spring” – uosabia przebudzenie uczuć. Rzeźbiarska kompozycja powstała na podstawie prawdziwych […]...
21. Opis rzeźby „Wenus” Teodozjusza Fiodorowicza Szczedrina Wenus to bogini piękna i młodości. Teodozjusz Szczedrin stworzył tę rzeźbę, chcąc przekazać swoją ideę kobiecego piękna. Kobieta przedstawiona w formie rzeźby zadziwia płynnością i dokładnością swoich form. Konstrukcję jej sylwetki cechuje miękkość i falistość, a postawa, w której stoi, kojarzy się ze spokojem i powolnością. Tak więc dziewczyna jest przedstawiona po kąpieli. Po wyjściu […]...
22. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Dziewczyny przy pianinie” W pracach Zinaidy Serebryakovej jest wiele portretów dzieci. Świat dzieciństwa to jeden z ważnych tematów dla artysty. Serebryakova uwielbiała pisać małe dzieci, ponieważ są otwarte, naturalne i umiejętnie wyrażają miłość i zainteresowanie otaczającym ich światem. W szczególności uwielbiała malować portrety swoich dzieci, z których miała czworo: 2 chłopców i 2 dziewczynki. „Girls at the Piano” […]...
23. Opis rzeźby Giovanniego Berniniego „Gwałt Prozerpiny” Giovanni Bernini w młodym wieku stworzył swoje dzieło „The Rape of Proserpine”. Rzeźba została wykonana bardzo delikatnie i z wielką wirtuozerią. Praca autora wchłonęła cechy techniki Michała Anioła i antyczną plastyczność. Widać w nim także styl XVII-wiecznych współczesnych. W tym czasie Bernini był już uważany za doskonałego architekta i rzeźbiarza. Dosłownie wykonał jedno zlecenie Papieża. […]...
24. Opis rzeźby Alberto Giacomettiego „The Walking Man” Chodzący człowiek to znana rzeźba, która swoim głębokim znaczeniem przeniknęła całą światową sztukę XX wieku. Autorstwo należy do genialnego mistrza, grafika, artysty Alberto Giacomettiego (1901-1966). Nowe spojrzenie na istnienie zwykłego człowieka zapewniło mu sławę nie tylko w rodzinnej Szwajcarii, ale także w innych znanych stolicach sztuki. Ta rzeźba powstała w 1961 roku i stała się […]...
25. Opis rzeźby Giovanniego Berniniego „Apollo and Daphne” Fabuła rzeźby „Apollo i Daphne” była epizodem ze słynnego dzieła mitologicznego. Kupidyn obraził Apollina i postanowił go ukarać. Przebił serce bohatera strzałą miłości, a serce nimfy Daphne zostało trafione strzałą, która wręcz przeciwnie, niszczy miłość. Aż pewnego dnia młody człowiek zobaczył córkę Penei boga rzeki i zakochał się w niej. Ale zaczęła uciekać przed Apollem. […]...
26. Opis pomnika-rzeźby „Ojczyzna wzywa” w Wołgogradzie Rzeźbiarski pomnik „Wzywa Ojczyznę” jest centralną postacią Kurgana Mamajewa w mieście-bohaterze. Wysokość tej konstrukcji wynosi 52 metry. Wzgórze na którym stoi pomnik ma charakter masowy, wysokość wzniesienia wynosi 14 metrów. Biorąc pod uwagę długość miecza, pomnik Ojczyzny Zew jest jedną z najwyższych rzeźbiarskich budowli. Drogi prowadzą do pomnika na tym kopcu. Jedna z dróg wychodzi […]...
27. Opis rzeźby Wenus z Milo W historii sztuki nie ma wielu rzeźb, które natychmiast zyskały popularność. Jednym z nich jest powszechnie czczony posąg Wenus z Milo. Wenus w starożytnej mitologii rzymskiej była pierwotnie boginią wiosny i kwitnienia; należał do najstarszych bóstw Italii. Później Wenus zaczęła być czczona jako bogini miłości i piękna, którą schwytał grecki rzeźbiarz Agesander w IV wieku […]...
28. Opis rzeźby Giovanniego Berniniego „Ekstaza św. Teresy” Ekstaza Świętej Teresy to grupa rzeźbiarska L. Berniniego, słynnego rzeźbiarza okresu baroku. Inspiracją dla rzeźbiarza były listy hiszpańskiej zakonnicy Teresy, ogłoszonej świętą przez Kościół katolicki. W swoich listach Teresa opisała wspaniałe wizje aniołów i świętych. Na przykład w jednym z nich ukazał się jej anioł z cudowną złotą strzałą. Teresa pisała o tym, jak była […]...
29. Opis rzeźby Etienne Maurice’a Falconeta „Zagrożony Kupidyn” Na osobiste życzenie markizy de Pompadour słynna rzeźbiarz tworzy niewielką rzeźbę boga miłości Kupidyna. Marmurowa figurka przedstawia uroczego uskrzydlonego chłopca i została nazwana „Groźnym Kupidynem”. Od pierwszej wystawy rzeźba stała się popularna. Początkowo powtarzane statuetki wykonał sam autor, a następnie pojawiły się liczne jego kopie przez nieznanych mistrzów, co tylko zwiększyło jego popularność. Od tego […]...
30. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Piety” Pieta Lamentation of Christ Michała Anioła jest jedynym dziełem, które podpisał. Kopie tej pracy można zobaczyć w wielu kościołach katolickich na całym świecie. Postać Piety jest bardzo interesująca. Włoskiemu mistrzowi udało się subtelnie przedstawić martwego Jezusa w ramionach Matki Bożej. Tutaj Madonna jest bardzo młoda i rozpacza, że ​​zmarła jej najbliższa osoba. Rzeźbiarzowi udało się […]...
31. Opis rzeźby Marka Antokolsky’ego „Mefistofeles” Słynny rzeźbiarz od kilku lat pracuje nad swoją rzeźbą. Rozpoczął pracę w 1874 roku, którą prowadził równolegle z obrazem Chrystusa. W 1879 roku Antakolsky stworzył popiersie, na które później nałożył kilka szkiców, aw 1883 ożywił swój plan. Ermitaż otrzymał za swoją kolekcję dzieło słynnego rzeźbiarza w 1897 roku. Stworzenie diabła, który nieustannie kusi człowieka, wystawia […]...
32. Opis rzeźby Michała Anioła „Bound Slave” Michał Anioł wykonał 2 rzeźby z marmuru w latach 1513-1516: „Umierający niewolnik” i „Związany niewolnik”. Ten ostatni przez wielu współczesnych nazywany był „Zmartwychwstałym niewolnikiem” z powodu impulsu przedstawionej postaci ku wolności. Jest tu wyrażana ruchami ciała, napiętymi mięśniami i wyrazem twarzy. Statuę zaprojektowano tak, aby można ją było oglądać z różnych stron, co pozwala przekonać […]...
33. Opis rzeźby Erica Fischla „The Falling Woman” Rzeźba Falling Woman autorstwa amerykańskiego artysty i rzeźbiarza Erica Fischla jest przykładem sztuki współczesnej. Pomnik ten jest poświęcony osobom, które zginęły podczas ataku terrorystycznego, który miał miejsce w Ameryce w Nowym Jorku 11 września 2001 roku. Przed nami rzeźba postaci kobiecej. Charakterystyczna cecha pracy – postać kobieca znajduje się w pozycji odwróconej. W myśl pomysłu […]...
34. Opis rzeźby Marka Antakolskiego „Iwana Groźnego” „Iwan Groźny” to pierwsza poważna wielka rzeźba Antakolskiego, słynnego rosyjskiego rzeźbiarza. Ciekawe, że najmłodszy syn w dużej żydowskiej rodzinie Antakolsky od najmłodszych lat lubił rysować, malował wszystko, do czego mógł dotrzeć, ale jego rodzice stanowczo potępiali jego hobby i jako kompromis między przekonaniem, że artyści są straconymi ludźmi, a pragnieniem chłopca aby narysować, Antakolsky został […]...
35. Opis rzeźby Anny Golubkiny „Starość” Ta rzeźba urodziła się w Paryżu. A. S. Golubkina, uczennica samego Auguste’a Rodina, zaprosiła do pozowania kobietę, która kiedyś była modelką i pozowała dla samego Maitre Rodina. Rodin stworzył kiedyś rzeźbę „Ten, który był piękny Olmer”. Rzeźba zupełnie bezlitośnie, wyzywająco naturalistycznie pokazała światu zgrzybiałość starości. Golubkina włożyła w swoją twórczość głębokie filozoficzne znaczenie cyklu bytu […]...
36. Opis rzeźby „Pocałunek śmierci” Pocałunek śmierci, rzeźba na nagrobku przedwcześnie zmarłego syna rodziny Soler, budzi ambiwalentne uczucia. Z jednej strony chcę uciec od złowieszczej postaci, z drugiej chcę patrzeć przynajmniej jednym okiem. Autorstwo nie zostało ustalone na pewno, ale nie stoi to na przeszkodzie zaklasyfikowaniu kompozycji rzeźbiarskiej, zainstalowanej na cmentarzu w Barcelonie, jako wspaniałych rzeźb ubiegłego wieku. Rzeźba składa […]...
37. Opis rzeźby Giovanniego Berniniego „Dawida” Jak mówi starożytna legenda zapisana w Biblii, młody i odważny młodzieniec Dawid z kamieniem, który uwolnił z procy, zabił potężnego giganta Goliata. W okresie renesansu wielu artystów i rzeźbiarzy przyjęło tę fabułę jako podstawę swojego stworzenia. Obraz Dawida zawierał władzę, szlachetność i ukazywał heroizm w całej okazałości. Dlatego w kompozycjach z XV wieku pokazywany był […]...
38. Opis rzeźby Michała Anioła Buanarrotiego „Madonna z Brugii” „Madonna of Bruges” to jedyne dzieło Michała Anioła, które za życia opuściło Włochy, udając się do kościoła Notre Dame w Brugii – miasta, od którego otrzymała nazwę. Wykonany jest z kamienia, jego wysokość wynosi 128 centymetrów, a rzeźbiarz, który na nim pracował, ewidentnie nie kierował się kanonikami kościelnymi. Zazwyczaj w obrazach Maryi i Dzieciątka Maryja […]...
39. Opis rzeźby autorstwa Michała Anioła Buanarrotiego „Mojżesza” „Mojżesz” to rzeźba stworzona przez największego włoskiego malarza Michała Anioła Buonarrotiego. Pomysł autora polegał na odtworzeniu obrazu słynnego proroka biblijnego. Żmudny robot na rzeźbie trwał dwa lata, począwszy od 1513 roku. Słynny artysta do swojej rzeźby użył marmuru jako materiału. Przygotował ogromny projekt grobu papieża Juliusza II, który zlecił mu stworzenie zespołu rzeźbiarskiego do jego […]...
40. Opis rzeźby „Polikrates” Michaiła Kozłowskiego (1790) Jednym z najbardziej niezwykłych dzieł rzeźbiarza, utalentowanego przedstawiciela pokolenia wieńczącego rzeźbę rosyjską XVIII wieku, jest niezapomniany „Polikrates”. Fabuła, która opowiada o śmierci tyrana straconego przez przeciwników, jest zapożyczona z historii starożytnej Grecji. Władca wyspy Samos wyróżniał się bezwzględnością. Zawsze towarzyszyło mu szczęście i sukces, ale został ukarany za arogancję, arogancję i skąpstwo. Motyw ukrzyżowania dyktatora […]...