Opis obrazu Bartolome Esteban Murillo „Odpoczynek w locie do Egiptu”
Szczególną cechą dzieł słynnego artysty Murillo są wątki religijne, które pisał na prośbę i na zamówienie kościołów. Jego twórczość uchodzi za plątaninę odmierzonej świetności kompozycji o kościele z motywami kościelnymi, promieniujących radością życia codziennego w życiu człowieka. Reprodukcja ma następujące znaczenie: sen dziecka jest spokojny, gest matki jest uważny, co świadczy o trosce i szacunku dla dziecka, jej delikatny wizerunek jest spokojny, drzewo rzuca cień, a ludzie spokojnie odpoczywają.
Józef stoi niedaleko i trzyma zwierzę i dociekliwych małych posłańców Boga, bojąc się podejść, aby nie obudzić małego dziecka, stanąć blisko innych aniołów i spojrzeć na niemowlę. Murillo zrobił wszystko w harmonii: pasujące obrazy z widokiem, miękkie i gładkie rzędy, ciepłe kolory – czerwonawa sukienka kobiety zestawiona z brązowym ubraniem Madonny, widać też połączenie kolorów z odcieniami drewna, delikatne różowe ciało dziecka i mgiełkę, którą widać z odległych wzgórz… Doskonałe wykonanie rzeczy nieprzedstawialnych (umiejętnie zawiązane węzły, narzucone na ich słomiane kapelusze, ciekawie włożona butelka do pustej dyni) pokazuje, że artysta, podobnie jak inni artyści tamtego okresu, był po prostu mistrzem swojego rzemiosła.
Piękny obraz, który znajduje się w Ermitażu, jest perełką z kolekcji jego prac. Rysunek wykonany jest przy użyciu najlepszych odcieni, które oddają pełnię i piękno wymyślonego pomysłu. Na zdjęciu widać każdą cienką linię, każde pociągnięcie pędzla wielkiego artysty, ponieważ jakość jest najlepsza. Patrząc na tak wysokiej jakości pracę, możesz zbliżyć się do historii i zanurzyć się w jego twórczości. Oddech i duch tamtej epoki ukazuje szczere nastawienie i autentyczną miłość matki do dziecka. Ciepło macierzyńskiej troski i ucieleśnienie wszelkiego piękna tchnie pracą.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Bartolome Esteban Murillo „Wniebowzięcie Marii Panny” Słynny artysta Murillo z podziwem i szacunkiem podchodzi do tematów religijnych, a wizerunek Matki Boskiej pojawia się wielokrotnie na obrazach. Jednak począwszy od lat 90.XVII wieku Maryja Dziewica traci swoje dawne ciepło i życzliwość, nabiera ogólnego wyglądu. Nowe spojrzenie Maryi to abstrakcyjne bóstwo, czego nie można powiedzieć o poprzednich pracach, gdzie była zwykłą kobietą ze […]...
- Opis obrazu Bartolomé Estebana Murillo „Chłopiec z psem” Bartolome Murillo był uważany za najlepszego rzemieślnika w Hiszpanii w XVII wieku. Jego obrazy były bardzo popularne. Kiedyś został nawet zaproszony, aby zostać głównym artystą w klasztorze w Sewilli. Murillo przedstawiał na swoich płótnach zarówno sceny religijne, jak i zwykłe codzienne. Ale przede wszystkim uwielbiał rysować dzieci. Były to obrazy przedstawiające zwykłą codzienną scenę, w […]...
- Opis obrazu Tycjana Vecellio „Ucieczka do Egiptu” Ucieczka do Egiptu uważana jest za jedno z najwcześniejszych dzieł wielkiego renesansowego malarza Tycjana, prawdopodobnie w 1507 lub 1508 roku. Praca namalowana jest na płótnie o imponujących wymiarach (206 x 336 cm), większość kompozycji zajmuje pejzaż. Katarzyna Wielka nabyła to płótno w 1768 roku w Wenecji. Niedawno został odrestaurowany i otwarty na wystawę w Ermitażu […]...
- Opis obrazu Ilyi Repina „Odpoczynek” Ilya Efimovich Repin jest jednym z rosyjskich pisarzy, który w swoich pracach starał się jak najlepiej wyrazić realizm. Kolekcjonerzy pokochali prace o tematyce rewolucyjnej, wydawało się, że malarzowi zależało na pokazaniu kluczowej pozycji życiowej wielkich dowódców. Ale obraz przedstawiający jego ukochaną żonę Verę Repinę okazał się szczególnym arcydziełem, które uderzyło swoją czystością i lekkością. Słodki […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Ucieczka do Egiptu” Artysta Giotto w swojej pracy opowiada o wydarzeniu związanym z dzieciństwem Jezusa Chrystusa. Anioł pojawił się przed swoim ojcem Józefem i ogłosił wolę Bożą dotyczącą ucieczki świętej rodziny do Egiptu. W tym czasie rządził Herod, zły i zdradziecki król. Dowiedział się, że urodził się Król całego świata i postanowił go zabić, ale nie wiedział dokładnie, […]...
- Opis obrazu Jurija Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” Obraz Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” jest wynikiem żmudnej i długiej pracy autora nad postaciami bohaterów. Artysta darzy swoich bohaterów wielkim szacunkiem i stara się przekazać go widzowi. Proste rozwiązanie obrazkowe nie przesłania głównej idei obrazu – ukazania trudnej codzienności Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, jej zwykłych bohaterów, którzy w trudnych i ciężkich warunkach odnieśli zwycięstwo dla swojej […]...
- Opis obrazu Raphaela Santiego „Piękny ogrodnik” (Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem) Rafael stworzył ten obraz, gdy był już uznanym mistrzem. Przed publicznością pojawia się bardzo młoda Dziewica Maryja. Cały jej wizerunek tworzy poczucie spokoju i pogody ducha. Rafael przedstawia piękną Matkę Bożą, Jej Dzieciątko i małego Jana Chrzciciela. Te trzy postacie stają się organicznym dodatkiem do krajobrazu. Wydaje się, że są w nim rozpuszczone. Rafael woli […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Madonna z Port Lligata” Niegdyś niewierzący, psychika geniusza zmieniła się dramatycznie i nawrócił się na wiarę. Zmiany te natychmiast znalazły wyraz w jego twórczości – dziwne obrazy połączone z chrześcijańskimi motywami połączonymi z mistycyzmem. Stworzył dwie wersje obrazu „Madonna z Port Lligata”. Twarz Matki Bożej nawiązuje do rysów ukochanej żony Gali, którą starał się przedstawić na wielu swoich płótnach. […]...
- Opis obrazu Pietera Bruegla „Bicie niemowląt” Malarz Bruegel jest ostatnim w holenderskim renesansie. W swoich pracach o myśleniu późnośredniowiecznym pokazał głupotę i słabość człowieka. Pieter Bruegel w 1566 roku stworzył następujące dzieła: „Kazanie Jana Chrzciciela”, „Spis ludności”, „Masakra niemowląt”. W tych pracach po raz pierwszy poruszono temat życia zwykłych ludzi w uniwersalnym ludzkim planie społecznym. Zdjęcia hipnotyzują świadomością wiarygodności wydarzeń, a […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Savoyard” 1864; płótno, olej; 40,5×32,2; Galeria Tretiakowska. Obraz został namalowany podczas podróży Wasilija Grigoriewicza do Europy. Artysta przez długi czas nie mógł znaleźć inspiracji, wybrać odpowiedni temat do swojej nowej pracy. Szukał go w swoich zwykłych obrazach: oglądał sceny z życia ulicznego, studiował postacie mieszkańców miasta, ulicznych performerów i aktorów. Jego uwagę zwrócił chłopiec, flecista, występujący […]...
- Opis obrazu Władimira Makowskiego „Data” Obraz „Data” został napisany przez V. Makovsky’ego. Jest to typowe dzieło „Wędrowców” na temat zubożenia i trudnego życia ludzi. Obraz przedstawia spotkanie matki – wieśniaczki z synem, która została wysłana do miasta. Matka ze smutkiem patrzy na syna, jej postawa i smutny wygląd zdradzają uczucie ciężkości, jakiego doświadczali podczas ich rzadkich spotkań. Nie przytula syna […]...
- Opis obrazu Petera Rubensa „Madonna z Dzieciątkiem” Obraz Petera Paula Rubensa „Madonna z Dzieciątkiem” przedstawia obraz Matki Bożej z Jezusem na rękach. Przedstawienie świętych ludzi jest zawsze określane jako tematy religijne. Jednak tutaj nie widzimy żadnych odniesień do pism biblijnych. Można powiedzieć, że mamy działkę domową: mama z dzieckiem wyszła na spacer po ogrodzie. Taki sposób przedstawiania Matki Bożej i Jezusa przybliża […]...
- Opis obrazu Leonarda da Vinci „Madonna” Liczne badania malarstwa Leonarda da Vinci wskazują, że odrębnym tematem w twórczości artystki był temat matki i jej dziecka. Często na jego obrazach pojawiają się obrazy młodej kobiety wyrażającej troskę i niepokój o swoje dziecko. Obecnie przechowywany w Ermitażu w Sankt Petersburgu. Eksperci uważają, że obraz ten został namalowany w mediolańskim okresie twórczości Da Vinci […]...
- Opis ikony „Narodzenia Chrystusa” autorstwa Andrieja Rublowa Ikona Rublowa „Narodziny Chrystusa” została namalowana na fałszywej posiekanej desce. Obecnie można powiedzieć, że warstwa malarska dzieła została znacznie utracona, w wielu miejscach widoczne są luki i refleksy, złoto tła jest praktycznie zatarte. Na ikonie widać dziury po paznokciach, wypełnione woskiem. Szczególnie dużo ich jest obok głowy małego dziecka w żłobie, na skrzydłach aniołów. Wszystkie […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Wieczór w Petersburgu” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1871 roku w gatunku pejzaż miejski. Wasilij Surikow to wielki rosyjski artysta. Dał naszemu krajowi ogromne dziedzictwo kulturowe, był mistrzem swojego rzemiosła. Artysta urodził się w Krasnojarsku, gdzie spędził dzieciństwo. Wyjechał do Petersburga, aby studiować sztukę malarstwa. W ciągu swojego życia podróżował do wielu miejsc w naszym dużym […]...
- Opis obrazu Walentyna Serowa „Portret artysty Lewitana” Od dawna jest to dobrze znana metoda, w której jeden artysta maluje drugiego. Często robią to, żeby się nie okłamywać. Lub po prostu pokaż się w różnych gatunkach. Lewitan rzadko zwracał się do portretowego obrazu dzieła, ale Sierow – częściej i był uznanym mistrzem portretu. Nawiasem mówiąc, dużo malował farbami i ołówkami portrety swoich dzieci, […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „W Piotrogrodzie” Ten obraz Kuzmy Petrov-Vodkin jest często nazywany „Piotrogrodzką Madonną”. A ci, którzy tak ją ochrzcili, mają rację, bo karmiąca matka z dzieckiem stojąca na balkonie miejskiej kamienicy, nawet twarzą, przypomina obraz malowany ikonami. Włosy kobiety ukryte są pod białą chustą, a przez ramię przewieszony jest szkarłatny materiał – swego rodzaju symbol rewolucji. Młoda mama ma […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Deuce again” Większość radzieckich uczniów zna obraz Fiodora Pawłowicza Reshetnikowa „Znowu dwójka”. Wielu uczniów znajduje się w podobnej sytuacji, gdy otrzymują złą ocenę i muszą zgłosić to rodzicom. To płótno jest bardzo wygodne do opisania faktu, że jest wieloaspektowe. Interesujące jest obserwowanie aranżacji radzieckiego wnętrza, odzwierciedlającego styl życia zwykłych ludzi pracy okresu powojennego (obraz został namalowany w […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Madonna of the Book” „Madonna of the Book” to jedno z najsłynniejszych dzieł Sandro Botticellego, współczesnego Leonardo da Vinci i Rafaelowi Santi, który od wieków nie ustępuje im. W całej swojej karierze Botticelli stworzył różne obrazy Madonn. W obrazach uczestniczyli ludzie i anioły, inne tło i ogólna atmosfera. Obraz „Madonna of the Book” wyróżnia się z tłumu. Książki w […]...
- Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Narodziny Jana Chrzciciela” Tintoretto (prawdziwe nazwisko Jacopo Robusti) urodził się w Wenecji jako syn farbiarza. Właściwie jego przydomek oznacza „mały farbiarz”. Artysta przez całe życie pozostał wierny środowisku rzemieślniczemu, z którego odszedł, prowadząc dość skromne życie. Chłopiec początkowo uczył się u Tycjana i tak szybko zaczął robić postępy, że wielki Tycjan nie chciał go dalej uczyć – bał […]...
- Opis obrazu Nicolasa Poussina „Pokłon Trzech Króli” Ten obraz jest jednym z najpopularniejszych dzieł francuskiego artysty Nicolasa Poussina. Podobny wątek religijny był wielokrotnie powielany przez innych mistrzów, gdyż historie biblijne pokryte są aurą alegorii i alegorii, a to ulubiony moment rzeźbiarzy, artystów i poetów. Obraz opowiada historię opisaną w Ewangelii Mateusza. Mędrcy ze wschodu, prowadzeni przez gwiazdę, udali się do Betlejem, aby […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
- Opis obrazu Rembrandta „Tytus, syn Rembrandta” Obraz został namalowany w 1655 roku w oleju na płótnie. Rembrandt stał się wielkim mistrzem portretu i gatunku historycznego. Oprócz portretów różnych osób artysta namalował kilka obrazów poświęconych swojemu synowi w różnych latach jego życia. Tytus był czwartym dzieckiem w rodzinie Rembrandtów, ale pierwsza trójka zmarła w niemowlęctwie. Rok po narodzinach Tytusa zmarła również żona […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z fajką” Uderzającym przedstawicielem „różowego okresu” twórczości hiszpańskiego artysty Pabla Picassa jest obraz „Chłopiec z fajką”. W chwili pisania tego tekstu geniusz pędzla miał zaledwie 24 lata; napisał go na Montmart, w hostelu Bateau Lavoir w 1905 roku. Na zdjęciu widać nieznanego chłopca trzymającego fajkę w lewej ręce, a na głowie ma koronę z dużych, jasnych róż. […]...
- Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Dziewica z Dzieciątkiem” Wiktor Michajłowicz Wasniecow, znany przede wszystkim z obrazów o tematyce baśniowej, dużo pracował nad malarstwem różnych kościołów. Do tej pory każdy może podziwiać jego dzieła w Kościele Zbawiciela na przelanej krwi (Sankt Petersburg), Katedrze Włodzimierskiej (Kijów), Kościele Nierobionego Rękami Zbawiciela (Abramcewo) i wielu innych znajdujących się zarówno w naszym kraju, jak i za granicą. W […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Bringing to the Temple” Włoski artysta Giotto di Bone przedstawił sprowadzenie Chrystusa do świątyni. Giotto jest średniowiecznym malarzem zachodnioeuropejskim. Artysta nigdy nie trzymał się kanonów malarskich tamtych czasów. Stał się pierwszym artystą w historii, który wprowadził do swoich prac realizm. Historie biblijne są sercem serii malarstwa fabularnego Giotta. Artysta prezentuje je w swoich pracach z dużym realizmem. Obraz od […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret” Płótno powstało w 1915 roku olejem na drewnie. Niestierow to wielki rosyjski artysta żyjący na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy znane są w całym kraju. Był mistrzem portretu. Ale jeszcze bardziej znaczące są jego płótna o tematyce religijnej, obrazy świątyń. Niestierow jest twórcą wspaniałego obrazu, namalowanego za życiem św. Sergiusza z Radoneża, „Wizja […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Saul and David” W dziedzictwie kulturowym i historycznym szczególną wartość mają prace artystów na rzadkie tematy i tematy. Jedną z tych scen jest przedstawienie postaci z Biblii Saula i Dawida. Malarz holenderski Rembrandt wykonał z tymi bohaterami dwa całe płótna: pierwsze w 1630 r., Następne w okresie od 1655 do 1660 r. Oba obrazy mają to samo znaczenie, […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Syberyjski” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1909 roku. Płótno nawiązuje do późnej twórczości Surikowa. Artysta dużo pisał na temat związany z Syberią. Panie przed lustrem to jeden z ulubionych tematów artystów różnych czasów. Byli dla nich muzą i inspiracją. Każdy mógł znaleźć coś wyjątkowego i przenieść to na płótno. Rosjanki zawsze wyróżniały się pięknem […]...
- Opis obrazu Borysa Prorokowa „Matka” Wizerunek matki i jej dziecka był przez cały czas źródłem niewyczerpanych pomysłów twórczych i inspiracji dla różnych artystów. Miłość ofiarowana przez matkę nie zna granic ani końca, dlatego ten temat zawsze będzie popularny i godny pochwały. Obraz „Matki” artysty Borysa Prorokowa, będący częścią serii jego wspaniałych prac, powstał w 1958 roku. Sztuka radziecka połowy ubiegłego […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Dęby Mordwińskie” Zaskakująco poetycki obraz Iwana Szyszkina „Dęby Mordwińskie” powstał pod Petersburgiem. Artystka całkowicie zajęła słoneczne letnie dni. Jak robotnik przy maszynie podszedł do tych dębów i ze szczególną uwagą wypisał prawie każdy liść. Taki szczegół nie był charakterystyczny dla artystów swojego okresu, ale Ivan Shishkin miał już swój własny styl i oczywiście własne preferencje. Artysta, sądząc […]...
- Opis obrazu Giotto di Bondone „Ofiarowanie Pana” (1320-1325gg.) Włoski artysta Giotto w swoich obrazach odzwierciedlał tematy biblijne. „Prezentacja Pana” to jeden z przedstawicieli sztuki Di Bondone. Obraz został namalowany przez artystę w okresie od 1320 roku. aż do 1325 Obraz jest wykonany z dużym stopniem realizmu. Giotto był pierwszym z artystów, który wprowadził do swojej twórczości realizm. Fabuła obrazu jest łatwa do odczytania […]...
- Opis ikony autorstwa Andrieja Rublowa „Spotkanie” Dla świata prawosławnego ikona Andrieja Rublowa „Spotkanie” ma szczególne znaczenie. Spotkanie to święto chrześcijańskie, które zamyka cykl świąt Bożego Narodzenia. W tej ikonie widzimy nie tylko obraz świętych, ale całą fabułę opisaną na kartach Nowego Testamentu. Dziewica Maryja czterdziestego dnia po narodzinach Jezusa przyszła do świątyni, aby poświęcić swego syna Bogu. Na ikonie widzimy, że […]...
- Opis obrazu Svetoslav Roerich „Mikula Selyaninovich” Obraz namalowany przez wielkiego mistrza swojego rzemiosła odzwierciedla wyjątkową wizję i postawę artysty. Najbardziej znanym obrazem Roericha jest Mikula Selyaninovich, który przekazuje bogatego ducha narodu rosyjskiego. Artystę zawsze pociągał temat rosyjskiego folkloru, jego prostych bohaterów i twórców historii. Zdaniem artysty bohaterowie, rycerze, wojownicy i po prostu rolnicy są dla swoich ludzi prawdziwymi bohaterami. Jednym z […]...
- Opis ikony Andrieja Rublowa „Matki Bożej Włodzimierskiej” Znany obraz „Matka Boża Włodzimierska” został namalowany przez mnicha Andrieja Rublowa w 1406 roku. Obraz przedstawia Matkę Boską, która mocno przytula dziecko. Dziecko siedzi na prawej ręce matki. Syn kochający przytulił matkę za szyję. To jest Jezus. Jego prawa ręka sięga do ramienia matki. Dziecko ma niewinne, szeroko otwarte oczy. Na lewej dłoni kobiety widać […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Portret Anny Achmatowej” Później twórczość Pietrowa-Wodkina odznaczała się chęcią odejścia od chęci znalezienia rozwiązania uniwersalnych problemów życia, charakterystycznych dla malarstwa kompozytorskiego mistrza. Zwraca się ku gatunkowi portretu, zawężając tym samym znacznie swoje zadanie artystyczne, które ograniczało się teraz do chęci oddania w najmniejszym szczególe dowolnej twarzy, którą lubił. Dlatego w portretach płótna artysty są bardzo podobne. Szczególnie często […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Matka Picassa” Portret matki Picassa został namalowany w sposób dla niego zupełnie nietypowy. Uderzający przedstawiciel kubizmu w malarstwie, malował portret swojej matki delikatnie, subtelnie, nieobecny w swoim tradycyjnym stylu. Obraz jest pełen miłości. Cały obraz kobiety po prostu oddycha ciepłem. Staje się jasne, że to nie tylko kobieta na płótnie, ona jest dla artysty najwyższą wartością, największą […]...
- Opis obrazu Mikołaja Ge „Dwór króla Salomona” Rosyjski malarz i rysownik, przez większość swojej kariery kierował się twórczością K. Bryullova. Tę samą precyzję kompozycji, dbałość o szczegóły i jaskrawość kontrastów, podkreśloną przez dziwaczną grę światła w jego obrazach, dopełnia subtelne poczucie indywidualności każdego obrazu. Portrety, obrazy historyczne i religijne zachwycają plastycznym opracowaniem postaci. I nie jest to zaskakujące, ponieważ mistrz czasami wykonywał […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Poranek” Obraz przedstawia rodzinę Kustodievów – jego żonę i pierworodnego. Wcześnie rano matka wprowadziła dziecko do pokoju, aby się wykąpało. Z okna wlewa się słońce, oświetla zastawiony przedmiotami stół, kominek, który nie pali się od upału, wazon z białymi chryzantemami, małą umywalkę. Matka ubrana jest w jasną białą bluzkę i czarną spódnicę. Włosy ma upięte wysoko, […]...
- Opis obrazu Hansa Holbeina młodszego „Erazma z Rotterdamu” Hans Holbein the Younger to niemiecki malarz północnego renesansu. Jeden z pierwszych artystów, który skupił się na tematach świeckich, a nie religijnych. W ten sposób Holbein zyskał przychylność publiczności nie tylko w kraju, ale także za granicą. Jego kariera zaczęła się rozwijać w 1515 roku, kiedy wraz z bratem przeprowadził się do Bazylei, centrum kulturalnego […]...