Opis obrazu Igora Grabara „Frost. Wschód słońca”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Igora Grabara „Svetlana” Igor Grabar urodził się w Budapeszcie w rodzinie osoby publicznej. Z powodu otwartego konfliktu z lokalnymi władzami ojciec przyszłego artysty został zmuszony do zabrania swojej rodziny do Rosji. Pozycja społeczna ojca pozwoliła chłopcu zdobyć wspaniałe wykształcenie: najpierw prawnicze, a potem artystyczne w Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Życie w „pewnych kręgach” dało Grabarowi możliwość udziału nie […]...
2. Opis obrazu Igora Grabara „Martwa natura” Już w XX wieku Igor Grabar zaczął rozwijać ulubiony gatunek wszystkich z IX wieku – martwą naturę. W obrazie „Martwa natura” widać połączenie realistycznej transmisji światła, które w tak wyraźny i punktowy sposób zmienia kolorystykę poszczególnych obiektów. Igor Grabar wykonuje martwą naturę, koncentrując się nie na subiektywnym widzeniu, ale za pomocą atmosfery światła i powietrza […]...
3. Opis obrazu Igora Grabara „Ostatni śnieg” Namalowany olejem na płótnie w 1931 r., Umieszczony pionowo, wymiary 95 x 78,5 cm, przechowywany w Narodowym Muzeum Sztuki Gapar Aitiev w Biszkeku w Kirgistanie. Ten krajobraz jest jednym z wielu odzwierciedleń miłości jego twórcy do rosyjskiej północy. Igor Emmanuilovich nazywany jest nawet artystą śniegu i mrozu, który na nowo odkrył naturę Rosji. Zapewne wykonał […]...
4. Opis obrazu Igora Grabara „Portret matki artysty O. Grabar-Dobryanskaya” Igor Grabar to rosyjski artysta postimpresjonista. Do namalowania portretu użyto farb olejnych i płótna. Obraz, namalowany około 1925 roku, przedstawia matkę artysty zastygłą w naturalnej pozie. Kobieta ma na sobie niebieską sukienkę ozdobioną czarnym krawatem. Takie sukienki nosiło wiele kobiet tamtej epoki. Kobieta ma krótką fryzurę, jej włosy są siwe, co jest wyraźnie widoczne ze […]...
5. Opis obrazu Igora Grabara „Pejzaż zimowy” I. E. Grabar był nie tylko artystą, ale także krytykiem sztuki, naukowcem i koneserem muzealnego rzemiosła. Był bardzo wszechstronny i bez względu na to, czego się podejmował, wszystko mu się układało. Głównym zajęciem jego życia było malowanie, nie wyobrażał sobie siebie bez ołówka w ręku, rysował odkąd tylko pamiętał, jeszcze w szkole zepsuł przepisy swoimi […]...
6. Opis obrazu Igora Grabara „Ryabinka” Temat natury zawsze martwił kreatywnych ludzi w Rosji. Dlatego wychwalali niekończące się przestrzenie, artyści śpiewali piękne wielowiekowe drzewa, które są dla mieszkańców obrazem władzy i kultu. Jeden z takich artystów XX wieku, I. E. Grabar, postanowił uchwycić w swoich pracach dobrze znane drzewa, które nikogo nie pozostawiają obojętnym. Dlatego widzimy, jak pojawia się przed nami […]...
7. Opis obrazu Igora Grabara „Zimowy wieczór” Ten obraz jest napisany w najprostszej i najbardziej bezpretensjonalnej fabule. Ciężki dzień na wsi dobiega końca. Słońce wciąż świeci, ale już pochyla się ku horyzontowi. Ostatnie promienie zachodzącego słońca oświetlają chłopską szopę, drewniany płot i wierzchołki cienkich brzóz. Wszystko dookoła jest ciche i przygotowuje się do zmierzchu. Artysta zaprasza nas na spacer po wieczornym dziedzińcu. […]...
8. Opis obrazu Igora Grabara „Zimowy poranek” Obraz został namalowany w 1907 roku. To dzieło stylu impresjonistycznego. Odnosi się wrażenie, że nie jest malowany farbami, ale tkany z najlepszej koronki. Na początku nie można nawet uwierzyć, że świt zimą może wyglądać tak niecodziennie. Artysta zobaczył bajkę w zwykłym lesie. Publiczność patrzy na to zdjęcie i całkowicie ich urzeka. Nie da się oderwać […]...
9. Opis obrazu Igora Grabara „Rowana” Płótno „Rowan” Igora Emanuilovicha Grabara należy do dość późnego okresu twórczości artysty. Obraz pochodzi z 1924 roku. To właśnie w tym okresie, po prawie czternastoletniej przerwie (kiedy artysta zajmował się działalnością naukową i praktycznie nie pisał), Grabar ponownie podnosi pędzel. Budowa obrazu jest dość prosta. Kilka jarzębów, wypełniających prawie całe płótno, jest pomalowanych na tle […]...
10. Opis obrazu Claude’a Moneta „Impresja, wschód słońca” Obraz „Impresja, wschód słońca Claude’a Moneta namalował rano, podczas pobytu artysty w Le Havre, mieście jego dzieciństwa. Obraz przedstawia poranny wschód słońca w porcie, swego rodzaju symbol rewolucji przemysłowej XIX wieku. Zdaniem niektórych historyków sztuki obraz Moneta „Wschód słońca, wrażenie” przedstawia port, który można zobaczyć z okien hotelu Admiralteyskaya w Le Havre. Malarstwo Moneta ma […]...
11. Opis obrazu Igora Grabara „Marcowy śnieg” (marzec) Na obrazie I. E. Grabar przedstawia marcowy dzień. To jest wiejski krajobraz. Idzie młoda dziewczyna, niosąc na jarzmie dwa wiadra. Spieszy się po wodę. Widać to po tym, że na jednym ramieniu nosi bujak. Na głowie ma ciepły szalik, dziewczyna ubrana jest w ciemną pikowaną kurtkę i spódnicę do podłogi. A za oknem już marzec, […]...
12. Opis obrazu Igora Grabara „Liliowy i niezapominajki” Sam artysta wspominał, że jego martwe natury zawsze odzwierciedlały nastrój. Oto obraz „Liliowy i niezapominajki” (1904) – przesiąknięty słońcem, radością, bzowym zapachem. Wokół martwej natury wyczuwalny jest jasny kwiatowy zapach. Chociaż sam I. Grabar nie był zbyt zadowolony z tego obrazu. Wydała mu się „nudna i sucha”. Martwa natura została namalowana w stylu francuskiego impresjonizmu, […]...
13. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wschód słońca w Teodozji” Aivazovsky jest wybitnym przedstawicielem malarstwa rosyjskiego. Jego krajobrazy dokładnie oddają piękno przyrody i tworzą wyjątkowy nastrój, zanurzając się w bajecznej atmosferze. Jednym z tych wyjątkowych, zapadających w pamięć dzieł jest „Zachód słońca w Teodozji”. Obraz przedstawia zachód słońca nad małym portem małego krymskiego miasteczka. Przy brzegu przycumowało kilka małych szkunerów, ale w oddali widać zbliżające […]...
14. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Księżniczka Olga spotyka ciało księcia Igora” Praca „Księżniczka Olga spotyka ciało księcia Igora” nie jest ukończona i stanowi jedynie szkic. To zdjęcie zostało napisane przez Wasilija Iwanowicza Surikowa na temat historyczny. Widzimy tutaj bardzo dobrze znaną i rozpoznawalną fabułę z historii starożytnej Rusi. W X wieku książę Igor poszedł ze swym orszakiem, aby odebrać daninę od Drevlyan, ale zbuntowani poddani zbuntowali […]...
15. Opis obrazu Juliusa Clovera „Zachód słońca zimą” Yu. Yu. Klever jest jednym z najwybitniejszych przedstawicieli rosyjskich malarzy pejzażowych. Malarz pochodzenia niemieckiego, zawsze marzył o powrocie do ojczyzny. Obraz „Zachód słońca zimą” oddaje piękno natury. Obraz wygląda trochę kosmicznie, prawie całkowicie widoczny jest dysk słoneczny, a otaczające go chmury dodają tajemnicy i rozpalają ognistą kulę. Ostatnie promienie słońca odbijają się w spokojnej tafli […]...
16. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Czerwony zachód słońca” Temat umierającego słońca w pracach rosyjskiego i ukraińskiego artysty Arkhipa Kuindzhiego realizowany jest poprzez cykl obrazów, m. in. „Czerwony zachód słońca”, „Zachód słońca z drzewami”, „Zachód słońca nad sosnowym lasem”, „Zachód słońca na stepie nad morzem” i inne. Wszystkie powstały głównie w okresie od 1898 do 1908 roku. Obecnie prace te są przechowywane w wielu […]...
17. Opis obrazu Caspara Davida Friedricha „Zachód słońca” Prace przedstawiające krajobrazy Friedricha są niejasne, często pełne skomplikowanej symboliki, niemal nieustannie mistyczne i urzeczywistniane argumentami kontemplacji otchłani planety. Jednostka w jego pracach nie jest przypadkowym bohaterem. Rozwój dzieł o ogólnym znaczeniu filozoficznym jest dla Fryderyka drogą do lekkości i wolności. Wiele prac artysty poświęconych jest pejzażom, jednym z nich był obraz „Zachód słońca”. Arcydzieło […]...
18. Opis obrazu Claude’a Moneta „Stogi siana w Giverny. Zachód słońca” Słynny artysta Claude Monet przez długi czas mieszkał w małej francuskiej wiosce Giverny, spacerując po przedmieściach, których inspiracją były pomysły na swoje obrazy. Kiedyś uwagę artysty przykuły zwykłe stogi siana. W jego głowie dojrzał pomysł, aby przedstawić je o różnych porach dnia iw różnych warunkach pogodowych. Monet namalował łącznie 15 obrazów. Pisał je latem, jesienią […]...
19. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Ostatnie promienie słońca” Levitan to romantyk, śpiewak natury, jego wdzięku, jego czystości, jego naturalności. Znany jest wielu z pięknych krajobrazów, przypominających, że otaczający go świat nie ogranicza się do zwykłej „domowej roboty”, ale zawiera w sobie piękno stworzone nie ludzkimi rękami, ale czymś wyższym. Lasy, pola, wiejskie krajobrazy – to wszystko pod jego zaroślami nabiera nowego życia, ujawnia […]...
20. Opis obrazu Aleksieja Bogolubowa „Petersburg o zachodzie słońca” Petersburg to miasto całkowicie przemyślane przez rosyjskiego cesarza Piotra Wielkiego. Tak, to jego pomysł. Musiał wymyślić takie miasto właśnie dlatego, że potrzebował stanowiska fordowego od mocarstw europejskich, które chciały zawładnąć pograniczami Rosji. Początkowo miasto zostało zbudowane z drewna, ale po serii pożarów zdecydowano się odbudować miasto z kamienia. Tak zaczęły pojawiać się kamienne domy. Były […]...
21. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca nad bagnami” Obraz powstał w 1871 roku. Savrasov pojawiał się jako artysta w czasie, gdy krajobraz jako gatunek dopiero pojawiał się w malarstwie rosyjskim. Wędrowcy byli pionierami. I bardzo trudno było nimi zostać. We wczesnych pejzażach malarza krajobrazy wciąż są przepełnione niesamowitym duchem romantyzmu. Chociaż już w tej chwili można w nim poczuć prawdziwego realistę. Widzimy na […]...
22. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca” Obraz „Zachód słońca” wykonany jest w tradycyjnym „stylu Savrasowa”. Artysta naszkicował jedną ze swoich ulubionych pór dnia – zachód słońca. Na tym zdjęciu większość z nich jest ukryta przez gęstą roślinność i drzewa, ale dzieje się to wyłącznie po to, aby w pełni ujawnić całe piękno kolorów i bogactwo kolorów. Widać, że słońce po prostu […]...
23. Opis obrazu Mikalojusa Ciurlionisa „Sonata słońca” Pierwsza sonata Mikalojusa Čiurlionisa została namalowana na papierze temperą. Atmosfera mistycyzmu, magii i cudów przytłacza obraz wraz z równowagą wszystkich jego elementów. Dominującym elementem obrazu jest słońce. Niezwykłe jest to, że na płótnie znajduje się duża liczba słońc o różnych rozmiarach, czasem odległych, a następnie blisko widza. Słońce jako główny symbol zdobi dwa łuki prowadzące […]...
24. Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Droga Appijska o zachodzie słońca” W krajobrazie Aleksandra Iwanowa głównym elementem jest droga. Idzie przez pustynię, pomarańczowa od promieni zachodzącego słońca. Droga Appijska prowadzi do Rzymu. Wzdłuż jej krawędzi można zobaczyć starożytne grobowce, zwieńczone pamiątkowymi kamieniami. Miasto jest wciąż daleko, rozciąga się gdzieś tam, w tle. Jest tak daleko od widza, że ​​skrywa go szara mgiełka. Niemniej jednak domyśla się […]...
25. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Górski potok w Kaszmirze” Wasilij Vereshchagin był jednym z najbardziej znanych rosyjskich artystów opisujących trudy wojny. Wiele jego prac nigdy nie było wystawianych w Rosji ze względu na realistyczne sceny. Po wojnie rosyjsko-tureckiej Vereshchagin mieszkał i pracował w Monachium, pisząc wiele prac na tematy wojskowe. Wszystkich łączył wspólny motyw prezentowania rozkoszy świata i przedstawiania okropności wojny. W tym artysta […]...
26. Opis obrazu Ljubowa Popowej „Podróżnik” Obraz „Podróżnik” Ljubow Popowa, zwany Amazonką rosyjskiej awangardy, malował już w okresie rozkwitu jej twórczości w 1916 r. Podczas podróży zagranicznych. Cienkie linie, które w przemyślany sposób połączone są prostymi i przerywanymi liniami, trójkątami, kwadratami i półkolami, tworząc jedną ogólną kompozycję, prawdopodobnie dzięki gładkiemu wygładzeniu owalnych i okrągłych kształtów, w przeciwieństwie do wszystkich ostrych przedmiotów. […]...
27. Opis obrazu Valentina Serova „Phoebus radiant” „Phoebus Radiant” to naprawdę lśniący wspaniały obraz słynnego rosyjskiego malarza Walentyna Serowa. Nawiasem mówiąc, jedyny przykład malowania sufitu w jego twórczości. Ta praca jest niezrównanym obiektem podziwu w zbiorach Muzeum Sztuki Tula. W 1887 roku Valentin Serov, wówczas jeszcze młody mało znany artysta, został zaproszony przez właściciela ziemskiego Nikołaja Dmitrijewicza Selezniewa do wsi Archangielsk. Potentat […]...
28. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bosfor w księżycową noc” Płótno zostało napisane w 1874 roku. To jeden z obrazów Aiwazowskiego o tematyce morskiej. Artystkę zachwycały morskie pejzaże, pomosty i wszelkie przejawy tego żywiołu. Wiele lat spędził w różnych krajach, gdzie uczył się malarstwa i przyrody. Aivazovsky miał wyjątkową pamięć wizualną, wszystkie szczegóły na obrazach są napisane z niesamowitą dokładnością. Jego obrazy są podziwiane od […]...
29. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Książę Igor” Konstantin Vasiliev, wybitny artysta, który wniósł ogromny wkład w sztukę artystyczną naszych czasów. Odcisnął swoje piętno w wielu różnych gatunkach, od esejów graficznych po obrazy z kompozycjami naturalnymi, a każde z jego dzieł zasługuje na miano arcydzieła. Malarz malował również obrazy na temat legend i eposów staroruskich. Wywołało to wiele kontrowersji wśród krytyków. Ktoś powiedział, […]...
30. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Las wiosną” Obraz został namalowany w 1884 roku olejem na płótnie. Styl artystyczny to realizm. Obrazy Shishkina to arcydzieła przepełnione miłością do ogromu naszej Ojczyzny. W swoim dorobku ma dziesiątki obrazów przedstawiających krajobrazy i mieszkańców lasu. Na tematy jego obrazów powstało wiele wierszy. Okres rozkwitu jego twórczości stał się dla artysty ostatnich dziesięcioleci XIX wieku. W tych […]...
31. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Krajobraz jesienny” Za rok urodzenia obrazu uznaje się 1906. Niestierow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej przyrody, ale także swój do niej stosunek. Poczucie miłości, przyjemności od razu przyciąga wzrok. To zdjęcie, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, jest lubiane przez ludzi w różnym wieku i pokoleń. Pośrodku Nesterov przedstawił samotne drzewo, jego niezwykłość polega na tym, […]...
32. Opis obrazu Piotra Konczałowskiego „Portret rodzinny” Obraz „Portret rodzinny” został namalowany przez Piotra Konczałowskiego w 1912 roku w Sienie. Jest na nim obecna cała rodzina Konchalovsky: artysta, żona i dzieci. Konczałowski napisał „Portret rodzinny” pewnego dnia, kiedy rodzina pogodziła się już z częstymi podróżami. W krótkim czasie odwiedzili Syberię, Hiszpanię, Włochy, Francję… Artysta podczas swoich podróży zajmował się pisaniem szkiców i […]...
33. Opis obrazu Ilyi Repina „Człowiek ze złym okiem” „Człowiek ze złym okiem” odnosi się do okresu Czugujewa twórczości autora. Wszystko w Chuguev predysponowało Repina do pracy. Inspiracja, która się tutaj narodziła, dała życie wielu naprawdę wielkim płótnom tamtych czasów. Repin był przez wielu nazywany mistycznym artystą. Pracował jak bóg, zapominając o wszystkim podczas pracy. Według naocznych świadków, wściekle, czasami ze złością, machał pędzlem, […]...
34. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Czeszem” Bitwa pod Chesme to heroiczny epizod w historii wojny między turecką i rosyjską flotą morską, która miała miejsce w latach 1768-1774. Od 25 czerwca do 26 czerwca 1770 r. W nocy rosyjskie okręty zdołały „zamknąć” Turków i pokonać flotę wroga. Podczas bitwy bohatersko zginęło 11 rosyjskich marynarzy, a około 10 000 wrogów zostało zabitych. To […]...
35. Opis obrazu Ilyi Ostroukhov „Pierwsza zieleń” Ilya Semenovich Ostroukhov od dzieciństwa żywo interesował się florą i fauną. Dzień po dniu zbierał i zbierał niezwykłe znaleziska z natury. Dopiero jako student Ostroukhov wziął pędzel i namalował pierwsze krajobrazy, które jako przyrodnik znalazł. Artysta poszedł za przykładem Repina, Shishkina, ale nie próbował ich powtarzać. Bez dramatyzacji i melancholii tworzył obrazy naturalne, pełne życia […]...
36. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Kwiaty” Wydaje się, że to zupełnie niezauważalne płótno i niczego nie wyraża. Tylko część stołu, róg i kwiaty są rozłożone na białych kafelkach. I nie tylko kwiaty, ale kwiatostany, to znaczy na samej górze, usuwa się łodygi. Prawie niemożliwe jest dokładne określenie, które kwiaty. Róża jest zauważalna, najjaśniejsza plamka. Wtedy możemy założyć, że są chabry lub […]...
37. Opis obrazu Konstantina Bogaevsky’ego „Statki. Wieczorne słońce „ W 1912 roku rosyjski malarz krajobrazu Konstantin Bogaevsky, urodzony i mieszkający w Teodozji, namalował jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów „Statki”. Dziś jest częścią kolekcji Państwowego Muzeum Rosyjskiego. Przedstawiając tajemniczą Cymmerię na wielu obrazach i zainspirowany twórczością Claude Lorrain, Bogaevsky tworzy wyjątkowy retrospektywny styl malarstwa. Artysta zainspirowany blaskiem morza, tworzy kilka szkiców ołówkiem na przyszłe płótno. […]...
38. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Lecą żurawie” Słynny obraz artysty ze stowarzyszenia Wędrowców Aleksieja Stiepanowa powstał w 1891 roku. Obraz przedstawia dzieci ze wsi, o czym świadczą charakterystyczne ubiory końca XIX wieku – łykowe buciki, onuchi, wiązane chusty. Jest wczesna wiosna, wokół równiny środkowo-rosyjskiej i żurawie wracają na swoje ojczyzny. Dzieci się nimi opiekują, podążają za nimi. Podobno chodzą i komunikują się, […]...
39. Opis obrazu Williama Turnera „Ostatnia podróż Odważnych” Na tle ognistych chmur od zachodzącego słońca obserwujemy ruch weterana bitwy pod Trafalgarem – okrętu wojskowego „Brave”. Mały czarny jak węgiel statek samobieżny holuje bojowego giganta nad brzeg Tamizy, gdzie zostanie zdemontowany. Panel ten został po raz pierwszy zaprezentowany publiczności w Akademii Królewskiej w 1839 roku. Dzieło angielskiego malarza zostało natychmiast uznane za jego najlepsze […]...
40. Opis rzeźby Giambologna „Gwałt kobiet Sabine” Wielkie znaczenie historyczne mają rzeźby Giambologna „Gwałt Sabine”, wykonane w 1583 roku. Przedstawiają moment uprowadzenia przyszłych żon przez Rzymian. Według historii epizod ten miał miejsce w 750 rpne. W tym czasie Rzym zamieszkiwali tylko mężczyźni, wtedy przebiegły władca zorganizował wielkie święto, podczas którego wezwał sąsiednie plemiona. Zostały uszyte z pełną mocą, całą rodziną, łącznie z […]...