Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928”
Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze.
Filozofia tego obrazu polega na tym, że artysta stara się odnaleźć siebie realnego, bez ozdób i zbędnych kolorów. Nacisk kładziony jest na oczy i spojrzenie, ponieważ to oczy osoby odzwierciedlają istotę duszy. Na zdjęciu przed widzem pojawia się skromny, ale jednocześnie elegancko ubrany mężczyzna w okularach. Na jego twarzy można zauważyć poważne zamyślenie i chęć wniknięcia w duszę widza. Patrząc na obraz można odnieść wrażenie, że artysta chce wiedzieć, jak pojawił się przed
Najciekawsze jest to, że Niestierow zaczął malować portrety po rewolucji w Rosji. Wydarzenia, które miały miejsce w jego rodzinnym kraju, pozostawiły niezatarte wrażenie i skłoniły artystę do zwrócenia większej uwagi na portrety. Rosyjskiego artystę zaczął pociągać osobowość osoby, która tworzy los, i tym razem on sam stał się tą osobą.
Artysta przedstawił się bez fanaberii, aby pokazać osobie, że dusza jest znacznie ważniejsza. Artysta stosując odcienie ciemnych kolorów nie oddziela się od zwykłych ludzi, których portretował. Wszystko na tym zdjęciu jest piękne – reakcja widza i zdziwiona ekspresja samego artysty.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret” Płótno powstało w 1915 roku olejem na drewnie. Niestierow to wielki rosyjski artysta żyjący na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy znane są w całym kraju. Był mistrzem portretu. Ale jeszcze bardziej znaczące są jego płótna o tematyce religijnej, obrazy świątyń. Niestierow jest twórcą wspaniałego obrazu, namalowanego za życiem św. Sergiusza z Radoneża, „Wizja […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Święta Rosja” Wiosną 1902 roku dla artysty Michaiła Niestierowa dokonano publicznej recenzji jego obrazu „Święta Rosja”. Tutaj chciał zastosować aspekt malowania ikon w swojej praktyce duchowej. Podstawą fabuły obrazu są słowa z Biblii. Obraz przedstawia zimowy pejzaż. Akcja rozgrywa się na Solovkach. Z tych miejsc pochodzą szkice napisane przez artystę. Wizerunek Chrystusa otoczonego świętymi szczególnie czczonymi w […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Krajobraz jesienny” Za rok urodzenia obrazu uznaje się 1906. Niestierow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej przyrody, ale także swój do niej stosunek. Poczucie miłości, przyjemności od razu przyciąga wzrok. To zdjęcie, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, jest lubiane przez ludzi w różnym wieku i pokoleń. Pośrodku Nesterov przedstawił samotne drzewo, jego niezwykłość polega na tym, […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Jeźdźcy” „Jeźdźcy” to stosunkowo mało znany obraz M. V. Nesterova. Obraz do niedawna pozostawał nieznany (z dostępnych zdjęć można wywnioskować, że był przechowywany w pozycji złożonej). Być może obraz jest szkicem do niepisanego dużego płótna. Można to ocenić po pewnej swobodzie rysowania i braku przepisywania szczegółów, nietypowych dla innych dzieł artysty. Fabuła oparta jest na słynnym […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Stary i mały” Wybitny rosyjski artysta Michaił Wasiliewicz Niestierow w swoich obrazach wcielił swoje wyobrażenia o swojej ojczyźnie. On sam traktował Rosję z lękiem i czułością, jej tradycjami, zwyczajami, które nadal zachowały się we wsi. W jego twórczości coraz częściej widać motyw chłopski, silnego i niezachwianego ducha rosyjskiego prostego ludu. Uwagę artysty zwrócił zwykły dzień chłopa rosyjskiego, co […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret Pawłowa” „Portret Pawłowa” ma dwie wersje. Pierwszy z nich został opublikowany w 1930 r., Drugi (o którym będziemy mówić) w 1935 r. Druga wersja zyskała największe uznanie, w wyniku czego została wysłana do Galerii Trietiakowskiej. Niestierow malował obrazy na różne tematy. Ale przywiązywał dużą wagę do religii. Pracował w wielu klasztorach, co wpłynęło na jego prześladowania […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dmitrij zamordowany Carewicz” W 1895 roku do miasta Uglich przybył Michaił Niestierow. Tam chce przygotować szkice do wymyślonego obrazu „Dmitrij Zabity Carewicz”. Artysta odwiedza muzeum, w którym znajdowało się wiele ikon z twarzą zamordowanego chłopca. W kościele Michaił Wasiliewicz dokładnie bada welon wyhaftowany przez matkę księcia na pamiątkę zamordowanego syna. Całun (całun), wyhaftowany przez matkę Dmitrija złotem i […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W Rosji” (Dusza ludu) Niestierow wpadł na pomysł stworzenia obrazu „W Rosji” 10 lat przed jego namalowaniem i pierwotnie nosił nazwę „Chrześcijanie”. Autor dokonuje artystycznej refleksji o losach narodu rosyjskiego i jego kraju. Nic dziwnego, że w fabule widzimy zwroty akcji, które rozwijają się od starożytności do współczesności. Tutaj widzimy zarówno rozłam Rosji, jak i cara z patriarchą (inteligencja […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Cisza” 1903 – rok napisania „Ciszy”. Rok, w którym Niestierow, który szukał inspiracji i obrazów do nowego obrazu, który przez długi czas miał nazywać się „Świętą Rosją”, w końcu znalazł to, czego szukał. Jego znaleziskiem był mały klasztor na syberyjskiej pustyni – klasztor Sołowiecki. Życie w nim było proste i często trudne – nie dałoby się […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Sołowki” Obraz artysty Michaiła Niestierowa, zwany „Sołowkami”, znajduje się teraz w Ermitażu. Północ przyciągała malarza przeszywająco piękną przyrodą, ale nie przypadkowo wybrał on klasztor Sołowiecki, bo tu też można spotkać inne piękno – duchowe. Dlatego bohaterami jego płócien z cyklu Sołowieckiego byli głównie miejscowi starsi i zakonnice. Na obrazie „Sołowki” ludzie są przedstawieni jakby z oddali: […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Pustelnik” Nazwa zdjęcia nie została wybrana przez autora przypadkowo. Pustelnik oznacza wędrowca, wędrowca, podróżnika, pustelnika. Głównym bohaterem obrazu jest siwy mężczyzna. Ma długie włosy i brodę. Ubrany jest dość lekko, mimo że na ulicy jest jeszcze trochę śniegu. W połowie wiosny lód na rzece już się stopił. Gładka powierzchnia wody jest jak lustro, w którym odbija […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W górach” Michaił Niestierow znany jest z malarstwa religijnego. Studiował w Imperial Academy of Arts, a później wstąpił do związku artystów. Na górze jest kobieta. Poniżej płynie rzeka, która uosabia ludzką zasadę. Jej spojrzenie jest w jakiś sposób tajemnicze i skierowane w dal. Ma na sobie ciemną sukienkę do stóp, białą kurtkę i biały szal. A w […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Piwonie” Niestierow to rosyjski artysta wędrowny, jeden z tych, którzy w oczekiwaniu na narastające w kraju niezadowolenie i jego rozwiązanie (tak jak burza ustępuje grzmot, tak powszechny gniew musi odrodzić się w rewolucję), pisał ostrzegawcze obrazy pełne ukrytego znaczenia. Pokazali życie zwykłych ludzi, ich smutki i kłopoty. Jakby chcąc wytrzeźwiać aroganckie siły, które tkwią w sztuce, […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Wielka tonsura” Dość często malarz Niestierow sięgał po tematy religijne. Tutaj też nie zdradził siebie, a po prostu ukrył swoje uczucia pod tym płótnem. Co to za uczucia, można się zastanawiać? Wszystko jest zrozumiałe: tylko raz artysta zakochał się od pierwszego wejrzenia jak piorun, jak huragan namiętności. I to było wzajemne. A kiedy wszystko już szło na […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Ojczyzna Aksakowa” Michaił Niestierow jest słusznie uważany za jednego z najlepszych mistrzów malarstwa pejzażowego. Natura przyciągała go w swoich najróżniejszych przejawach. Szczególnie rodzima, rosyjska natura. Wiele obrazów zostało namalowanych przez niego w jego rodzinnej Ufie i wychwalał północne piękno. Pejzaże Niestierowa pełne są filozoficznych refleksji na temat sensu życia i osobistych doświadczeń artysty. W latach 1905-1914 Michaił […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Oblubienica Chrystusa” „Oblubienica Chrystusa” to pierwszy z obrazów Niestierowa, który uznał za dzieło otwierające mu drogę twórczą. W nim, w pierwszym, odbija się zarówno żywa dusza, jak i cierpienie, i idea – wszystko, bez czego nie ma prawdziwej sztuki. Powstał w smutnych dla artysty okolicznościach. Jego żona Maria zmarła, miała zaledwie dwadzieścia pięć lat. Ze złamanym sercem […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Natasza na ławce ogrodowej” Michaił Niestierow zasłynął z malowania wielu obrazów cennych dla kultury rosyjskiej, ale obraz Natasza na ławce ogrodowej z 1907 roku jest dla autora szczególny. Już z tytułu pracy jasno wynika, że autorka darzy dziewczynę szczególną sympatią i czułymi uczuciami. I rzeczywiście tak jest, ponieważ jest to portret córki artysty Natalii Michajłowej Niestierowej. Natasza jest pokazana […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret córki O. M. Nesterovej” Portret córki Michaiła Wasiljewicza Niestierowa, Olgi Nesterowej, namalował jej ojciec w 1906 roku, stając się jednym z pierwszych dzieł artystki z gatunku portretów. Obraz jest również znany jako „Amazon”; przedstawia szczupłą młodą dziewczynę w czarnej Amazonii i małej czerwonej czapce, stojącą na brzegu rzeki. Olga lekko pochyliła głowę, patrząc z ufnością szeroko otwartymi niebieskimi oczami. […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Na eliksir miłości” Michaił Wasiliewicz Niestierow uważał się za artystów wędrownych, ale żal osobisty, jaki spotkał go u zarania życia, doprowadził go do modernizmu – stylu polegającego na malowaniu obrazu z elementami baśni. Artysta zaczął pisać płótno już jako student, miał wtedy nie więcej niż 26 lat, dwa lata wcześniej, w 1886 roku, zmarła jego piękna żona, którą […]...
- Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dzieła św. Sergiusza” Ikonograficzne obrazy Sergiusza z Radoneża są znane wszystkim, ale jego błogosławiona ścieżka życia została przedstawiona nie tylko na ikonach. Artyści inspirowali się także światem duchowym świętego. W szczególności Michaił Niestierow, jeden z najsłynniejszych rosyjskich malarzy, który owocnie pracował zarówno w XIX, jak i XX wieku, namalował wiele obrazów świętych kościelnych. Jednak przedstawienie życia św. Sergiusza […]...
- Opis obrazu Michaiła Lermontowa „Autoportret” W tym czasie Lermontow był właśnie na wygnaniu. Stworzył żywy autoportret. Widzimy mężczyznę ubranego w mundur regimentu dragonów. Charakterystyczny czerwony kołnierzyk, efektowne pagony, burka i niezmienna szabla. Lermontow przedstawił się po kolana. Burka zostaje zarzucona na jedno z jego ramion. Zaraz za nim jest dziewicza natura Kaukazu. Praktycznie nie jest napisane. Można się tylko domyślać […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Autoportret” Autoportret to najciekawszy gatunek, ponieważ każdy artysta podczas malowania odbiega nieco od swoich charakterystycznych cech twórczości. Ponadto często rzeczywisty wygląd artysty może uderzająco różnić się od autoportretu. Ale w tym przypadku artysta odwzorował swój wizerunek zaskakująco dokładnie i niezwykle. Na autoportrecie Vrubela widzimy mężczyznę w średnim wieku. Ubrany jest w garnitur, wygląda arystokratycznie. Mężczyzna wygląda […]...
- Opis obrazu Claude Moneta „Autoportret” Claude Monet reprezentuje dziedzictwo kultury światowej, której prace są wykonywane w stylu impresjonizmu. Francuski artysta nie tylko stworzył ten nurt, ale także wykorzystał ten kierunek we wszystkich swoich pracach. A jednym z jego dzieł szczególnie interesujących widza jest autoportret. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć poważną dojrzałą osobę, która patrzy na widza swoimi głębokimi i […]...
- Opis obrazów Iwana Aiwazowskiego „Autoportret” (1892 i 1838) Istnieje kilka autoportretów, na których przedstawił siebie wielki artysta. Na tym płótnie jest przedstawiony w ostatnich latach swojego życia. Osiągnąwszy powszechny szacunek i uznanie, widz otrzymuje majestatyczny wizerunek mistrza pędzla. Jego postawa i wyraz twarzy mówią o jego naturze i charakterze. Miły i przyjemny uśmiech, wyraziste oczy, zamyślone spojrzenie w dal zdradzają w nim osobę […]...
- Opis obrazu Svetoslava Roericha „Autoportret” Światosław Nikołajewicz Roerich, syn Mikołaja Konstantinowicza Roericha, uważany jest za swojego narodowego artystę zarówno w Indiach, jak iw Rosji. Jest postacią uderzającą i naprawdę wyjątkową. Oprócz działalności artystycznej Światosław, podobnie jak jego ojciec, zajmował się działalnością publiczną. Od dzieciństwa interesował się malarstwem, modelarstwem, naukami przyrodniczymi. Studiował w Stanach Zjednoczonych, najpierw na Columbia University, a następnie […]...
- Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Autoportret” Przed nami wspaniały autoportret, który artysta namalował w wieku 70 lat. Kreacja jest naprawdę imponująca do samego rdzenia. Jeśli chodzi o kolorystykę, sprawia wrażenie monochromatycznego. To nie przypadek. Tak artysta oddziałuje na nas na poziomie psychologicznym. Tło jest bardzo ponure i absolutnie arbitralne. Widzimy starca, który jest nie tylko zmęczony. Jest całkowicie wyczerpany. Szara broda […]...
- Opis obrazu Rembrandta „Autoportret w młodości” Autoportret został namalowany przez artystę w 1628 roku. Po niedawnym powrocie z Amsterdamu, gdzie studiował u znakomitego malarza Petera Lastmana, artysta wyposaża własny warsztat i decyduje o rekrutacji studentów. Młody Rembrandt Harmenszoon van Rijn jest pełen nadziei i oczekiwań. Wszystkie autoportrety Rembrandta są bardzo szczere i wiarygodne. W wieku dwudziestu dwóch lat młody człowiek wygląda […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Autoportret” (30 czerwca 1972) Pablo Picasso to wielki malarz, który namalował wiele obrazów. Artysta stworzył najlepsze płótna po latach 70. Napisał sporo obrazów i, co najciekawsze, więcej z nich było w różnych stylach malarskich. W okresie afrykańskim Picasso zaprezentował autoportret z 30 czerwca 1972 roku, który dopełnia cykl autoportretów. Osobliwością tego obrazu jest to, że jest wykonany za pomocą […]...
- Opis obrazu Tarasa Szewczenki „Autoportret” T. Szewczenko przez całe życie namalował wiele swoich autoportretów. Nie wszystkie dzieła zachowały się do dziś. Jeden z najbardziej znanych i wczesnych autoportretów, to dzieło stworzone przez artystę w 1840 roku. Praca na płótnie, malowanym olejem, w owalu. Autoportret Szewczenki to jedna z pierwszych prac malowanych olejem. Obraz przedstawia młodego artystę i poetę. Romantyczny look […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Autoportret ze szczoteczkami za uchem” Autoportret ze szczotkami za uszami został namalowany około 1808 roku. Jego autor, Orest Adamovich Kiprensky, był najlepszym rosyjskim portrecistą pierwszej połowy XIX wieku. Zdjęcie przedstawia jeden z kilku sprzecznych i wzajemnie wykluczających się obrazów artysty, uchwyconych przez niego w serii autoportretów. Nawiasem mówiąc, osobowość i dzieło Oresta Adamovicha jest nadal w dużej mierze pełne intrygujących […]...
- Opis obrazu Tycjana Vecellio „Autoportret” Tycjan był bardzo sławny za swojego życia. Przez pewien czas był uważany za oficjalnego artystę swojego kraju, szlachetni panowie zamawiali u niego portrety, tak dobrze posługiwał się pędzlami i farbami, że po śmierci nauczyciela mógł skończyć te obrazy, na które nie miał czasu. Przez całe życie, każdym ze swoich obrazów Tycjan gloryfikował codzienny świat. Jego […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Perła” Obraz „Perła” został namalowany przez Michaiła Wrubela w 1904 roku i wystawiony w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie. Uważa się, że dar Wołoszina – bardzo piękna duża morska muszla, pokryta błyszczącą macicą perłową – zainspirował obraz Vrubela. Umywalka przypominała artyście morze, namalowane w wyobraźni morskie pejzaże, zapachy i dźwięki. Vrubel chętnie przenosił piękno i blask masy […]...
- Opis obrazu Michaiła Vrubela „Tamara i demon” Obraz „Tamara i demon” to nic innego jak jedna z ilustracji do wiersza Lermontowa „Demon”, napisanego przez Michaiła Vrubela w latach 1890-91. Cała kompozycja obrazu powstała przy użyciu tylko czarnych akwareli i bieli na jasnobrązowym papierze. Scenografię kompozycji stanowią malowane dywany i łóżko, a sam obraz przedstawia leżącą dziewczynę z długimi czarnymi włosami zaplecionymi w […]...
- Opis obrazu Piotra Konczałowskiego „Autoportret” Autoportrety są inne, szczególnie zabawne wśród kubistów, którzy starają się jak najpełniej wyrazić siebie, nie zwracając uwagi na zewnętrzną formę, dowolnie dopasowując ją do treści. Autoportret Konczałowskiego nie jest do nich podobny – jest dość prosty, a na swój sposób nawet zwyczajny. Żadnych zbędnych zakrętów, zielonych nosów i niewyobrażalnych krzywizn. Tyle, że niestarzec z pędzelkiem […]...
- Opis obrazu Henri Rousseau „Autoportret” (Zwyczaje) Rousseau był prymitywistą – stał się artystą bez dodatkowego szkolenia, po prostu dlatego, że czuł wewnętrzną potrzebę. Nie miał nauczyciela, który pokazałby mu podstawy, a próbując, popełniając błędy, odkrył dla siebie malarstwo, jako zupełnie nową naukę, jak alchemia. Tam, gdzie inni już dawno minęli, nie potykając się, znalazł nowe dziury i upadł na stare wyboje. […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Autoportret” Prawdopodobnie wszyscy znani malarze portretowi nie raz przedstawiali się na płótnach. Dla niektórych ścieżka twórcza zaczęła się od tego, podczas gdy inni malowali swoje obrazy na samym końcu. W 1880 roku z własnym autoportretem rozpoczął działalność twórczą, obiecujący artysta Valentin Serov, który uczył się sztuki u samego Repina. Od urodzenia dorastał w rodzinie utalentowanych rodziców, […]...
- Opis obrazu Nikolaya Ge „Autoportret” W ciągu swojego życia słynny artysta Nikołaj Nikołajewicz Ge namalował bardzo wiele dzieł. Wśród nich były obrazy o tematyce religijnej, prace opisujące wydarzenia historyczne, piękne krajobrazy. Niektóre z jego prac uważane były za wyżyny rosyjskiej twórczości, inne były całkowicie nierozpoznane, ale absolutnie każdy był pod wrażeniem umiejętności artysty tak wiernego malowania portretów. NN Ge był […]...
- Opis obrazu Pierre’a Renoira „Autoportret” Portret artysty przedstawia starszego mężczyznę. Portret jest bliski realizmu, ale przesiąknięty duchem impresjonizmu, tak charakterystycznego dla Renoira. Starszy mężczyzna wygląda życzliwie. Ale jednocześnie to spojrzenie jest pełne smutku. Jest wypełniony myślami o życiu, które już przeżyłeś, że więcej jest już za sobą. Mężczyzna jest spokojny. W jego spojrzeniu nie ma siły i pewności siebie młodych […]...
- Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Autoportret w szaliku” Niektórzy historycy sztuki uważają, że Zinaida Serebryakova namalowała swój autoportret podczas fascynacji Wschodem. Zinaida Serebryakova to pierwsza kobieta, której udało się zapisać w historii malarstwa rosyjskiego. Dzięki jasnemu i wyraźnemu darowi malowała swoje obrazy pełne światła, życzliwości i radości. Zinaida miała szczęście urodzić się w rodzinie, w której cała atmosfera była nasycona miłością do sztuki […]...