Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Św. Sergiusz z Radoneża”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Św. Sergiusz z Radoneża” Obraz Mikołaja Roericha „Św. Sergiusz z Radoneża”, namalowany w 1932 r., Przedstawia św. Sergiusza. Roerich nosił miłość do obrazu tego cudotwórcy przez całe życie. Święty Sergiusz stoi na pierwszym planie, na wzgórzu w kolorze przypominającym kolor nie wypalonej gliny. Jego sylwetka jest wysoka i dostojna, we wszystkim harmonijna, twarz majestatyczna i miła, a aureola, ubiór […]...
2. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dzieła św. Sergiusza” Ikonograficzne obrazy Sergiusza z Radoneża są znane wszystkim, ale jego błogosławiona ścieżka życia została przedstawiona nie tylko na ikonach. Artyści inspirowali się także światem duchowym świętego. W szczególności Michaił Niestierow, jeden z najsłynniejszych rosyjskich malarzy, który owocnie pracował zarówno w XIX, jak i XX wieku, namalował wiele obrazów świętych kościelnych. Jednak przedstawienie życia św. Sergiusza […]...
3. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Młodzież św. Sergiusza” Przez całe życie twórcze Michaił Wasiliewicz Niestierow poświęcił piętnaście swoich obrazów Sergiuszowi z Radoneża. Artysta stworzył obszerną serię prac opisujących znaczące wydarzenia z życia rosyjskiej świętej. Obraz „Młodzież św. Sergiusza” powstał w latach 1892-1897. na płótnie olejem. Jego rozmiar jest wystarczająco duży 247x229cm. Po ukończeniu tego obrazu artysta sam przedstawił go Galerii Trietiakowskiej (Moskwa), gdzie […]...
4. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Wizja młodego Bartłomieja” Niestierow dobrze znał krąg filozofów. W 1910 brał udział w spotkaniach religijno-filozoficznych V. S. Sołowjow. Artysta często wykonywał także murale kościelne. Do czasów radzieckich ważną częścią jego twórczości były obrazy religijne. Niestierow napisał serię obrazów poświęconych życiu św. Sergiusza z Radoneża. Sergiusz z Radoneża, w świecie Bartłomieja, był założycielem klasztoru Trinity-Sergius w Sergiev Posad, a […]...
5. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Jeźdźcy” „Jeźdźcy” to stosunkowo mało znany obraz M. V. Nesterova. Obraz do niedawna pozostawał nieznany (z dostępnych zdjęć można wywnioskować, że był przechowywany w pozycji złożonej). Być może obraz jest szkicem do niepisanego dużego płótna. Można to ocenić po pewnej swobodzie rysowania i braku przepisywania szczegółów, nietypowych dla innych dzieł artysty. Fabuła oparta jest na słynnym […]...
6. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret” Płótno powstało w 1915 roku olejem na drewnie. Niestierow to wielki rosyjski artysta żyjący na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy znane są w całym kraju. Był mistrzem portretu. Ale jeszcze bardziej znaczące są jego płótna o tematyce religijnej, obrazy świątyń. Niestierow jest twórcą wspaniałego obrazu, namalowanego za życiem św. Sergiusza z Radoneża, „Wizja […]...
7. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Święta Rosja” Wiosną 1902 roku dla artysty Michaiła Niestierowa dokonano publicznej recenzji jego obrazu „Święta Rosja”. Tutaj chciał zastosować aspekt malowania ikon w swojej praktyce duchowej. Podstawą fabuły obrazu są słowa z Biblii. Obraz przedstawia zimowy pejzaż. Akcja rozgrywa się na Solovkach. Z tych miejsc pochodzą szkice napisane przez artystę. Wizerunek Chrystusa otoczonego świętymi szczególnie czczonymi w […]...
8. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Ojczyzna Aksakowa” Michaił Niestierow jest słusznie uważany za jednego z najlepszych mistrzów malarstwa pejzażowego. Natura przyciągała go w swoich najróżniejszych przejawach. Szczególnie rodzima, rosyjska natura. Wiele obrazów zostało namalowanych przez niego w jego rodzinnej Ufie i wychwalał północne piękno. Pejzaże Niestierowa pełne są filozoficznych refleksji na temat sensu życia i osobistych doświadczeń artysty. W latach 1905-1914 Michaił […]...
9. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Sołowki” Obraz artysty Michaiła Niestierowa, zwany „Sołowkami”, znajduje się teraz w Ermitażu. Północ przyciągała malarza przeszywająco piękną przyrodą, ale nie przypadkowo wybrał on klasztor Sołowiecki, bo tu też można spotkać inne piękno – duchowe. Dlatego bohaterami jego płócien z cyklu Sołowieckiego byli głównie miejscowi starsi i zakonnice. Na obrazie „Sołowki” ludzie są przedstawieni jakby z oddali: […]...
10. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Krajobraz jesienny” Za rok urodzenia obrazu uznaje się 1906. Niestierow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej przyrody, ale także swój do niej stosunek. Poczucie miłości, przyjemności od razu przyciąga wzrok. To zdjęcie, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, jest lubiane przez ludzi w różnym wieku i pokoleń. Pośrodku Nesterov przedstawił samotne drzewo, jego niezwykłość polega na tym, […]...
11. Opis obrazu Konstantina Yuona „Wiosna w Trinity-Sergiusz Ławra” KF Yuon to rosyjski malarz, krytyk sztuki, postać teatralna i mistrz krajobrazu. Praca „Wiosna w Trinity-Sergiusz Ławra” bardzo realistycznie oddaje piękno elewacji Ławry i jej atmosferę. Artysta poświęcił znaczną liczbę swoich obrazów Trinity-Sergius Lavra. Przyciągnęło go to miejsce nie tylko swoim pięknem, ale także duchową atmosferą. Lavra bardziej przypomina miasteczko zabawek. Mieszają się tu luksusowe […]...
12. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret Pawłowa” „Portret Pawłowa” ma dwie wersje. Pierwszy z nich został opublikowany w 1930 r., Drugi (o którym będziemy mówić) w 1935 r. Druga wersja zyskała największe uznanie, w wyniku czego została wysłana do Galerii Trietiakowskiej. Niestierow malował obrazy na różne tematy. Ale przywiązywał dużą wagę do religii. Pracował w wielu klasztorach, co wpłynęło na jego prześladowania […]...
13. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Pustelnik” Nazwa zdjęcia nie została wybrana przez autora przypadkowo. Pustelnik oznacza wędrowca, wędrowca, podróżnika, pustelnika. Głównym bohaterem obrazu jest siwy mężczyzna. Ma długie włosy i brodę. Ubrany jest dość lekko, mimo że na ulicy jest jeszcze trochę śniegu. W połowie wiosny lód na rzece już się stopił. Gładka powierzchnia wody jest jak lustro, w którym odbija […]...
14. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W górach” Michaił Niestierow znany jest z malarstwa religijnego. Studiował w Imperial Academy of Arts, a później wstąpił do związku artystów. Na górze jest kobieta. Poniżej płynie rzeka, która uosabia ludzką zasadę. Jej spojrzenie jest w jakiś sposób tajemnicze i skierowane w dal. Ma na sobie ciemną sukienkę do stóp, białą kurtkę i biały szal. A w […]...
15. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Cisza” 1903 – rok napisania „Ciszy”. Rok, w którym Niestierow, który szukał inspiracji i obrazów do nowego obrazu, który przez długi czas miał nazywać się „Świętą Rosją”, w końcu znalazł to, czego szukał. Jego znaleziskiem był mały klasztor na syberyjskiej pustyni – klasztor Sołowiecki. Życie w nim było proste i często trudne – nie dałoby się […]...
16. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Wielka tonsura” Dość często malarz Niestierow sięgał po tematy religijne. Tutaj też nie zdradził siebie, a po prostu ukrył swoje uczucia pod tym płótnem. Co to za uczucia, można się zastanawiać? Wszystko jest zrozumiałe: tylko raz artysta zakochał się od pierwszego wejrzenia jak piorun, jak huragan namiętności. I to było wzajemne. A kiedy wszystko już szło na […]...
17. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Góry” Michaił Niestierow jest jednym z uczestników partnerstwa wystaw objazdowych. Pochodząc z rodziny kupieckiej, od dzieciństwa nienawidził wszelkiego handlu. Młody człowiek zajmował się sztuką i literaturą. Na szczęście jego ojciec również interesował się sztuką i dlatego brał żarliwy udział w losach syna, wspierał wszystkie jego przedsięwzięcia. Dzieciństwo Michaiła było spokojne, przepojone miłością, która później wywarła ogromny […]...
18. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej – Sergiusz Ławra” Płótno Wasilija Pietrowicza Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej-Sergiusza Ławry”, napisane w 1891 roku, przedstawia jeden z najbardziej gorzkich okresów w historii naszej Ojczyzny. Nie ma sensu mówić o wydarzeniach, które miały miejsce w tamtym czasie, zwanych „Troubled”. Obraz przedstawia epizod szturmu na klasztor, chociaż widz nie widzi scen bitewnych. Wręcz przeciwnie. Na pierwszym planie widzowie ukazują […]...
19. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
20. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Na eliksir miłości” Michaił Wasiliewicz Niestierow uważał się za artystów wędrownych, ale żal osobisty, jaki spotkał go u zarania życia, doprowadził go do modernizmu – stylu polegającego na malowaniu obrazu z elementami baśni. Artysta zaczął pisać płótno już jako student, miał wtedy nie więcej niż 26 lat, dwa lata wcześniej, w 1886 roku, zmarła jego piękna żona, którą […]...
21. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Piwonie” Niestierow to rosyjski artysta wędrowny, jeden z tych, którzy w oczekiwaniu na narastające w kraju niezadowolenie i jego rozwiązanie (tak jak burza ustępuje grzmot, tak powszechny gniew musi odrodzić się w rewolucję), pisał ostrzegawcze obrazy pełne ukrytego znaczenia. Pokazali życie zwykłych ludzi, ich smutki i kłopoty. Jakby chcąc wytrzeźwiać aroganckie siły, które tkwią w sztuce, […]...
22. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dwa progi” Kreacja rosyjskiego artysty Michaiła Niestierowa „Dwa progi” daje widzowi możliwość zastanowienia się nad wieloma rzeczami. Pomysł namalowania obrazu został zainspirowany wierszami A. K. Ponadto Tołstoj zawsze fascynowała autora ilustracji baśni. Artysta w swoim malarstwie porusza takie tematy jak: miłość, lojalność, bajeczna atrakcyjność przyrody, piękno rosyjskiej duszy. Nazwa utworu jest podobna do języka staroruskiego, ponieważ małżonków […]...
23. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Trzej starsi” Artysta Michaił Niestierow nigdy nie znalazł ukojenia w świecie swojej nowoczesności. Jedynie dziewicza natura była niewyczerpanym źródłem jego inspiracji, co znalazło odzwierciedlenie w każdym dziele tego wspaniałego autora. Wierzył, że z jego pomocą można uspokoić burzliwą i buntowniczą naturę ludzkiej natury, a także oczyścić duszę z większości wad. Na obrazie „Three Elders”, który ma inne […]...
24. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Stary i mały” Wybitny rosyjski artysta Michaił Wasiliewicz Niestierow w swoich obrazach wcielił swoje wyobrażenia o swojej ojczyźnie. On sam traktował Rosję z lękiem i czułością, jej tradycjami, zwyczajami, które nadal zachowały się we wsi. W jego twórczości coraz częściej widać motyw chłopski, silnego i niezachwianego ducha rosyjskiego prostego ludu. Uwagę artysty zwrócił zwykły dzień chłopa rosyjskiego, co […]...
25. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Natasza na ławce ogrodowej” Michaił Niestierow zasłynął z malowania wielu obrazów cennych dla kultury rosyjskiej, ale obraz Natasza na ławce ogrodowej z 1907 roku jest dla autora szczególny. Już z tytułu pracy jasno wynika, że ​​autorka darzy dziewczynę szczególną sympatią i czułymi uczuciami. I rzeczywiście tak jest, ponieważ jest to portret córki artysty Natalii Michajłowej Niestierowej. Natasza jest pokazana […]...
26. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Oblubienica Chrystusa” „Oblubienica Chrystusa” to pierwszy z obrazów Niestierowa, który uznał za dzieło otwierające mu drogę twórczą. W nim, w pierwszym, odbija się zarówno żywa dusza, jak i cierpienie, i idea – wszystko, bez czego nie ma prawdziwej sztuki. Powstał w smutnych dla artysty okolicznościach. Jego żona Maria zmarła, miała zaledwie dwadzieścia pięć lat. Ze złamanym sercem […]...
27. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret córki O. M. Nesterovej” Portret córki Michaiła Wasiljewicza Niestierowa, Olgi Nesterowej, namalował jej ojciec w 1906 roku, stając się jednym z pierwszych dzieł artystki z gatunku portretów. Obraz jest również znany jako „Amazon”; przedstawia szczupłą młodą dziewczynę w czarnej Amazonii i małej czerwonej czapce, stojącą na brzegu rzeki. Olga lekko pochyliła głowę, patrząc z ufnością szeroko otwartymi niebieskimi oczami. […]...
28. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dmitrij zamordowany Carewicz” W 1895 roku do miasta Uglich przybył Michaił Niestierow. Tam chce przygotować szkice do wymyślonego obrazu „Dmitrij Zabity Carewicz”. Artysta odwiedza muzeum, w którym znajdowało się wiele ikon z twarzą zamordowanego chłopca. W kościele Michaił Wasiliewicz dokładnie bada welon wyhaftowany przez matkę księcia na pamiątkę zamordowanego syna. Całun (całun), wyhaftowany przez matkę Dmitrija złotem i […]...
29. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Aleksandra Newskiego” Michaił Niestierow urodził się w rodzinie kupieckiej o silnych korzeniach religijnych. Ojciec chłopca pod każdym względem zachęcał syna do malowania. Na początku kariery Aleksandra jego obrazy nie odniosły większego sukcesu – krytycy winili młodego artystę za dystans i chłód jego prac. Śmierć jego ukochanej żony Marii stała się impulsem do rozwoju talentu Niestierowa. To straszne […]...
30. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „W Rosji” (Dusza ludu) Niestierow wpadł na pomysł stworzenia obrazu „W Rosji” 10 lat przed jego namalowaniem i pierwotnie nosił nazwę „Chrześcijanie”. Autor dokonuje artystycznej refleksji o losach narodu rosyjskiego i jego kraju. Nic dziwnego, że w fabule widzimy zwroty akcji, które rozwijają się od starożytności do współczesności. Tutaj widzimy zarówno rozłam Rosji, jak i cara z patriarchą (inteligencja […]...
31. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Opowieść wschodnia” Obraz został namalowany na papierze na tekturze w 1886 roku. Technika: akwarela, wybielanie, lakier. Vrubel pozostawił nam wspaniałe dziedzictwo malarskie, które pozwala nam poznać wszystkie umiejętności autora. „Eastern Fairy Tale” to prawdziwa biżuteria, ponieważ wszystkie szczegóły dopisane są w najmniejszym szczególe. Płótno zyskało dużą popularność wśród artystów. Historia jego powstania polega na tym, że Wrubel […]...
32. Opis obrazu Mikołaja Roericha „A my się nie boimy” Nicholas Roerich stworzył w ciągu swojego życia ponad 7 000 obrazów. Chłopca od najmłodszych lat przyciągało bogate dziedzictwo kulturowe Rosji, ale jednocześnie interesował się kulturą Wschodu. Po ukończeniu gimnazjum Nikołaj wstąpił zarówno na wydział prawa Uniwersytetu, jak i na Akademię Sztuk Pięknych. Równoległe studiowanie w dwóch wyższych uczelniach było niezwykle trudne, ale Roerich poradził sobie […]...
33. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia” Obraz słynnego artysty Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia” został namalowany w 1884 roku w czasach studenckich. Teraz płótno jest przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. W 1883 roku Repin zaprosił Vrubela do namalowania bardziej poważnego obrazu. W efekcie artystka po długich poszukiwaniach wybiera scenę ze spektaklu „Hamlet i Ofelia”. Za podstawę przyjęto fabułę refleksji z […]...
34. Opis obrazu Michaiła Klodta „Na gruntach ornych” Michaił Klodt napisał O ziemi uprawnej w 1872 roku, który stał się kluczowym dziełem w twórczości pejzażysty. Obraz przedstawia niekończące się otwarte pola podczas orki. Równina, która tylko w oddali przechodzi w las i niewielkie pagórki, zachwyca, a realizm obrazu graniczy z fotografią. Największym elementem obrazu jest wieśniaczka orząca ziemię przy pomocy konia zaprzężonego w […]...
35. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Odpoczywający żołnierz” Michaił Fiodorowicz Łarionow odnalazł ten okres w sztuce rosyjskiej, kiedy trzeba było znaleźć nowe metody artystyczne. Mistrz uznał jednak za niewłaściwe całkowite porzucenie estetyki i zasad poprzedników w pogoni za czymś nowym. Sam Larionov był blisko z futurystycznymi artystami, którzy szukali inspiracji w sztuce ludowej i pierwotnych tradycjach sztuk pięknych. W obrazach twórcy, zamiłowanie do […]...
36. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Sadko nad brzegiem jeziora Ilmen” Vrubel, jak nikt inny, umiał przedstawić bajkę na swoich płótnach. Jego wyobraźnia nie miała granic, jego twórczość nie tolerowała banału. Pił głęboko, dużo chodził i uprawiał hazard. Pod koniec życia artysta kompletnie zwariował. Sposób życia zrujnował autora, ale uczynił jego arcydzieła jeszcze bardziej dziwnymi i niezrozumiałymi. W 1899 r. Światło ujrzał obraz Vrubela, znanego już […]...
37. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Chodzenie po wodzie” Michaił Aleksandrowicz Wrubel, wybitna postać w sztuce, artysta XIX wieku, zajmował się wszystkimi możliwymi gatunkami sztuki, ale szczególnie znane były portrety kobiet wykonane przez niego. Doceniono płótna poświęcone znanym tematom biblijnym, takim jak Walking on Waters. Wykorzystując całą moc swoich umiejętności, Michaił Aleksandrowicz Wrubel namalował niezwykłą akwarelę przedstawiającą chodzenie Chrystusa po powierzchni wód. Obraz jest […]...
38. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Tamara i demon” Obraz „Tamara i demon” to nic innego jak jedna z ilustracji do wiersza Lermontowa „Demon”, napisanego przez Michaiła Vrubela w latach 1890-91. Cała kompozycja obrazu powstała przy użyciu tylko czarnych akwareli i bieli na jasnobrązowym papierze. Scenografię kompozycji stanowią malowane dywany i łóżko, a sam obraz przedstawia leżącą dziewczynę z długimi czarnymi włosami zaplecionymi w […]...
39. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Prorok” Michaił Wrubel po raz pierwszy zwrócił się do poezji A. S. Puszkina w swojej twórczości w 1896 r., Kiedy szukał nowego tematu na panel na targach w Niżnym Nowogrodzie. Artystę szczególnie zainteresował wiersz „Prorok”, jednak w tamtym czasie plan nie został zrealizowany. Pozostał tylko szkic. Wizerunek Proroka stał się integralną częścią fantazji Vrubela, który pod […]...
40. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Król morza” W swojej pracy Michaił Vrubel wiele uwagi poświęcił ucieleśnieniu postaci z bajek. Malował magiczne ptaki, malował naczynia z wizerunkami morskich księżniczek, wyrzeźbionych goblinów i syren. Jego prace są niezwykłe, dziwne i niezrozumiałe. Być może niezwykła wizja artysty związana jest z jego stylem życia. Michaił Vrubel wydał dużo pieniędzy na alkohol i kobiety, i grał w […]...