Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Chory Bachus”

Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio Chory Bachus

Chory Bachus to wczesne dzieło włoskiego mistrza baroku Caravaggia, napisane w 1593 roku. Wykonany w gatunku malarstwa mitologicznego, był odbiciem refleksji artysty na temat słabości ludzkiego życia. Na tym obrazie po raz pierwszy zamanifestował się dramat twórczości Caravaggia, charakterystyczny dla jego późniejszych dzieł.

Po długim pobycie w szpitalu i opuszczeniu oddziału malarz wciąż jeszcze nie do końca wyzdrowiały, zainspirowany natchnieniem, wyjął czyste płótno i zaczął pracować. W tym czasie brakowało mu pieniędzy, więc musiał obejść się bez opiekunki.

Mistrz namalował autoportret na wzór starożytnego greckiego Bachusa: martwe, wymarłe spojrzenie, bladożółtawa skóra twarzy, słabe ręce trzymające kiść już gnijących winogron.

Bachus to jedno z imion mitologicznego Dionizosa, bóstwa winiarstwa i roślinności w ogóle, a także inspiracji. Głowa Caravaggia jest opleciona nie tradycyjnym wieńcem z liści winogron do przedstawienia Boga, ale zwiędniętymi liśćmi nieznanego gatunku drzewa.

Zdrowy, piękny, kwitnący bóg wina wśród Greków staje się dla Włocha niczym niezwykłym, pozornie poważnym, bolesnym. Prawdziwy Bachus, według legendy, nosi opaleniznę, podobnie jak wszyscy mieszkańcy boskiego Olimpu, a postać na płótnie jest całkowicie pozbawiona brązowej powłoki na skórze.

Artysta rzekomo kpi z własnej chwilowej brzydoty i niemocy, z ziemskiej natury ludzi, a jednocześnie z wzniosłych ideałów renesansu.

Nienagannie odwzorowane owoce czarnych i białych winogron z kilkoma dojrzałymi brzoskwiniami sprawiają, że Caravaggio jest genialnym artystą martwej natury. Rękę mistrza można łatwo rozpoznać po wyraźnie wyrażonym kontraście obrazu, emocjonalności, plastyczności i lakonizmie.

Teraz arcydzieło „Chory Bachus” znajduje się w ojczyźnie malarza w galerii Borghese.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)