Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Sianokosy”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Nikołaja Siergiewa „Mgła” Obraz „Mgła” wybitnego charkowskiego malarza pejzażu N. А. Sergeeva została napisana przez autora w 1897 roku. Niesamowite zestawienie kolorów, zupełnie wyjątkowe przejścia, nieszablonowe podejście artysty pomogły autorowi obrazu odtworzyć piękno jego rodzinnej okolicy. Na pierwszym planie obrazu jest wąska rzeka, której brzegi otaczają trzciny i niegdyś zielona trawa. Po lewej widać trawę, już pożółkłą już […]...
2. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Sianokosy” Obraz Płastowa „Sianokosy” powstał latem 1945 roku i był po raz pierwszy wystawiony na powojennej ogólnounijnej wystawie w 1946 roku w Galerii Trietiakowskiej. To była dokładnie taka praca, która inspirowała ludzi i była po prostu konieczna. I choć wojna była trudnym sprawdzianem dla całego kraju, a jej konsekwencje odczuwało się wtedy jeszcze przez wiele lat, […]...
3. Opis obrazu Walentina Serowa „Stóg siana” Na tym zdjęciu widzimy wiejski krajobraz. Na pierwszym planie widoczny jest duży stóg siana. Prawdopodobnie jest to żniwo, które chłopi zrobili na zimę, aby nakarmić bydło. Wokół siana widzimy niskie ogrodzenie, wygląda na to, że nie zostało ukończone. Mistrz dobrze rysuje tkanie tego domowego ogrodzenia – widać prawie każdą gałązkę. Dosłownie kilka metrów od stogu […]...
4. Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Sianokosy” Największy rosyjski malarz Aleksiej Wenecjanow namalował niezwykły obraz „Sianokosy”, który do dziś cieszy się ogromnym zainteresowaniem artystów. Praca w pełni oddaje nastrój i atmosferę życia z przeszłości. Na pierwszy rzut oka fabuła wydaje się nieskomplikowana, prosta i zrozumiała dla każdego, ale zanurzając się w strukturze życia tamtych lat, można poczuć całą głębię dzieła. Każdy obraz […]...
5. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Wirtuoz” Nikolay Bogdanov-Belsky całą swoją pracę poświęcił prostym dzieciom ze wsi. Nie tylko ich kochał, znał, rozumiał, czuł, bo ten akademik w dzieciństwie był tym samym chłopcem ze wsi, boso. Nie miał ojca, był nieślubny. A matka była zbyt twarda i bardzo borykała się z biedą, aby zwrócić szczególną uwagę na chłopca – nie było czasu. […]...
6. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Sianokosy” Mistrz przedstawia na zdjęciu jeden z letnich wieczorów. Na płótnie widać, jak dziewczyny wracają do domu po skoszeniu. Dla tych ludzi lato jest najbardziej odpowiedzialną porą roku, ponieważ zimowanie zależy bezpośrednio od tego, jak dobrze wykonywana jest praca na polu latem. Na zdjęciu widać kobiety, niektóre z nich są już wyraźnie postarzałe, ale nie jest […]...
7. Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Strażak” „Strażak” Jaroszenki był jednym z pierwszych filmów opowiadających o trudnych losach narodu rosyjskiego. Wraz z innymi poświęconymi temu samemu tematowi stworzyła obraz proletariusza, robotnika, który nie lubi pracy, który pracuje jak bydło w zwierzęcych warunkach i którego nikt nie pamięta, myśląc o gorącej kąpieli lub że czas wykąpać dziecko. Piec nie jest widoczny na zdjęciu, […]...
8. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „W sianokosach” (Koszenie) Kazimierz Siewierinowicz Malewicz namalował obraz „Na sianokosach” w 1929 roku. A teraz jest przechowywany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. I powstał w gatunku suprematyzmu. W jego obrazach można prześledzić trendy takie jak kubizm i futuryzm, a także sztukę abstrakcyjną. Istotą tego obrazu jest spokój oparty na geometrycznych kształtach. Pomimo tego, że K. Malevich był bardzo sławny, […]...
9. Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Broda” Obraz ukraińskiego artysty Nikołaja Pimonenki „Broda” przedstawia epizod z życia ukraińskiego zaplecza. Artysta starał się przekazać uczucie radości i beztroski dzieciom, które mimo przeszkody nie tracą ducha w postaci rzeki i boso wjeżdżają przez nią do brodu. Pewnie wracają z łąki, na której pasły się cielęta. Przedstawione po prawej stronie gęsi, które ze zdziwieniem patrzą […]...
10. Opis obrazu Nikołaja Ge „Most w Vico” Na tym obrazku czytelnikowi ukazuje się wspaniały górski krajobraz. Całość utrzymana jest w ciepłej żółtej tonacji, co przywodzi na myśl słoneczne miejsce, wieczne lato i ciepło. Charakter Włoch jest niezwykły – widz rozumie, że krajobraz w Rosji wcale nie był malowany. Między dwiema górami w niewielkim wąwozie znajdują się wyłożone gruzem schody. Po wyglądzie schodów […]...
11. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Żółta stodoła” Obraz Krymowa „Żółta stodoła” jest napisany w duchu impresjonizmu. Pośrodku zdjęcia jest jasny punkt – żółta stodoła. W cieniu otaczających drzew stodoła robi się czerwona. Dach budynku jest soczyście zielony. Do stodoły wydeptana jest żółta ścieżka, która wyróżnia się na tle jasnozielonej, soczystej łąki. Stodoła nie ma okien, jej drzwi są otwarte. Stodoła jest już […]...
12. Opis obrazu Nikołaja Pimonenki „Swatacze” Malarz ukraiński z wielkim entuzjazmem przedstawił dokładnie kulturę ukraińską, jej zwyczaje, tradycje i życie, stąd na naszych oczach ukazuje się jego inny obraz, zwany „swatkami”. Trzeba powiedzieć, że z punktu widzenia dokładności etnograficznej przedstawiony na zdjęciu obrządek ukraiński jest wykonywany w możliwie najlepszy sposób. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć dość powszechną rzecz, a nawet […]...
13. Opis obrazu Nikołaja Ge „Puszkin we wsi Michajłowski” Puszkin we wsi Michajłowski. To płótno przedstawia kadr z dość długiego okresu pobytu Aleksandra Puszkina we wsi Michajłowskoje, co znalazło odzwierciedlenie w jego twórczości. Zdjęcie przenosi nas do dużego, jasnego pokoju w domu Aleksandra Siergiejewicza. Kompozycja jest zbudowana z rogu pomieszczenia. W rogu pomieszczenia w tle znajduje się kaflowy kominek. Zapewne pogoda za oknem jest […]...
14. Opis obrazu Nikołaja Ge „Achilles opłakuje Patroklosa” Nikolai Ge namalował obraz Achillesa opłakującego Patroklosa w 1855 roku. W tej pracy przedstawił mitologiczny wątek oparty na poemacie Homera „Iliada”. Opowiada o Achillesie. Trojan Hector skorzystał z pomocy Apolla, aby zabić Achillesa, ale Patroklus zostaje zabity na jego miejscu, mając na sobie zbroję przyjaciela. Trojanie wzięli zbroję jako trofeum. Achilles tak bardzo przyjął utratę […]...
15. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pod słońcem” Krymov to znany radziecki malarz i nauczyciel. Obraz „Pod słońcem” jest żywym przykładem rosyjskiego impresjonizmu. Płótno w pewnym stopniu przypomina obrazy Van Gogha – te same pociągnięcia nakładane jeden po drugim, tworząc fakturę i kształtując rytm, ruch, te same kontrastowe i nieco nieprawdopodobne, ale jasne i żywe kolory. Na pierwszy rzut oka obraz wydaje się […]...
16. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Studium” 1917 rok 1918 rok Nikolai Krymov to rosyjski artysta, który przez długi czas próbował stworzyć własny styl twórczy iz czasem mu się to udało. Stał się prawdziwym ekspertem w dziedzinie krajobrazów. Krymov uwielbiał przedstawiać naturę, a także zawsze zaciekle jej bronił; twórczość I. A. Kuindzhiego silnie wpłynęła na twórczość artysty. Praca „Etiuda” powstała w 1917 […]...
17. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
18. Opis obrazu Claude’a Moneta „Stogi siana w Giverny. Zachód słońca” Słynny artysta Claude Monet przez długi czas mieszkał w małej francuskiej wiosce Giverny, spacerując po przedmieściach, których inspiracją były pomysły na swoje obrazy. Kiedyś uwagę artysty przykuły zwykłe stogi siana. W jego głowie dojrzał pomysł, aby przedstawić je o różnych porach dnia iw różnych warunkach pogodowych. Monet namalował łącznie 15 obrazów. Pisał je latem, jesienią […]...
19. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Różowa zima” Nigdy nie zauważyłeś, jak zimowa pokrywa ziemi zmienia się wieczorem. To oznacza śnieg. Dzieje się tak, gdy słońce dopiero zaczyna zachodzić, a jego światło staje się bladoróżowe, a śnieg jest odpowiednio nasycony tym kolorem. Na tym płótnie autorstwa Krymova, tylko jeden z takich wieczorów, kiedy to różowy kolor zamienia okolicę w coś zachwycająco pięknego. Ale […]...
20. Opis obrazu Nikołaja Ge „Portret Hercena” Nikolai Nikolayevich Ge napisał swoje słynne dzieło w 1867 roku we Florencji. Dostarczył go do Rosji pod postacią obrazu przedstawiającego proroka Mojżesza. Wszystko to robiono w tajemnicy, inaczej żandarmi na granicy zniszczyliby portret jako wizerunek buntownika. Ge wcześniej zakrył portret papierem przedstawiającym proroka. W ten sposób portret został dostarczony do Rosji. Spotkali się we Florencji, […]...
21. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „W stronę wiosny” Nikołaj Pietrowicz Krymow był nie tylko znanym malarzem pejzażowym, ale także teoretykiem malarstwa i nauczycielem, który pozostawił po sobie wielu wdzięcznych uczniów. Obraz „W stronę wiosny” został namalowany przez Krymova w 1907 roku i należy do wczesnego okresu twórczości artysty. Tutaj Krymov uchwycił przejście od zimy do wiosny. W naturze ten czas jest tak ulotny […]...
22. Opis obrazu Nikołaja Feshina „Portret Vary Adoratskaya” NI Feshin to artysta, który w swojej twórczości potrafi łączyć kilka kierunków, a portrety są zawsze charakterystyczne. Jednym z najjaśniejszych dzieł malarza jest „Portret Vary Adoratskaya”. Płótno przedstawia dziewczynę siedzącą na stole. Wyposażenie pokoju jest skromne, ale wiele szczegółów jest rozproszonych, co tworzy bałagan. To środowisko jest typowe dla dzieci w tym wieku. Dziewczyna może […]...
23. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Letni dzień” Nikolai Krymov to rosyjski pejzażysta, zagorzały wielbiciel twórczości Lewitana. Rodzice wcześnie odkryli talent swojego najstarszego syna i wsparli go na czas w jego wizualnych przedsięwzięciach. Krymov wiódł długie życie pełne twórczych sukcesów. Nigdy nie interesował się podróżami i nie pociągał go romantyzm dróg, mieszkał w Rosji i był z tego dumny. Krymov zyskał uznanie bardzo […]...
24. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Poranek” Państwowe Muzeum Sztuki im. Radiszczowa w Saratowie wystawia w swoich salach arcydzieło rosyjskiej sztuki – dzieło Mikołaja Pietrowicza Krymowa „Poranek”. Ten radziecki artysta zawsze preferował krajobrazy, które w jego rozumieniu powinny odzwierciedlać pełnię, szerokość i niewysłowione piękno rosyjskiej przyrody. Widzimy szerokie, rozłożyste drzewa na zielonej łące porośniętej leśną trawą. Wszędzie jest nieskończona masa roślinności o […]...
25. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Krajobraz” Obraz „Pejzaż” artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa, namalowany w 1916 r., Przedstawia chłopskie chaty na tle zachmurzonego nieba. Drzewa w tle ożywiają płótno. Z pozoru prosta fabuła nie budzi żadnych uczuć; po bliższym przyjrzeniu się biedny wiejski styl życia przyciąga swoją beznadziejnością, prostotą i rutyną. I chociaż obraz jest pomalowany na jasne kolory, wygląda ponuro. Może […]...
26. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Tarusa” Tarusa zajmowała naprawdę szczególne miejsce w twórczości artysty. Przyjeżdżał tu każdego lata. Krymow postrzegał ten krajobraz dokładnie tak, jak powinien. Okrągłe korony drzew, zagajników i pól, małe miasteczko z wąskimi uliczkami. Obrazy te były tradycyjne dla centralnej Rosji. Przed nami jedna z żywych personifikacji takiego krajobrazu. Na pierwszym planie widzimy trawę. Jej kolor jest wyjątkowy. […]...
27. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „O świcie” W lekkiej mgiełce świtu, trochę zmarznięty od świeżości wczesnego poranka, pasterz śpi pod drzewem. Od razu staje się jasne, że spędził tu całą noc. Jego podopieczni pasą się w pobliżu, ale przez całą noc nie zmrużyli oka. Cicho pasą się w pobliżu, aby trochę opiekować się właścicielem, ale jednocześnie nie przeszkadzać mu. Nie zauważając, że […]...
28. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Kwadrat” Obraz dość dużego i znanego rosyjskiego artysty Nikołaja Krymowa, zwanego „Kwadratem”, można dość spokojnie i dość śmiało nazwać ogólnym tytułem jego pierwszych wczesnych prac. Ale nawet wtedy, gdy pisałem „Kwadrat”, Krymow był już dobrze znany. To płótno, namalowane w dość umiarkowanie impresjonistycznym stylu, można śmiało nazwać momentem przejściowym, od wiejskich krajobrazów, które Krymov tak bardzo […]...
29. Opis obrazu Nikołaja Dubowskiego „Tęcza” Z obrazu N. N. Dubovsky „Rainbow” oddycha ciepłem, morską świeżością i lekkością. Fabuła obrazu jest prosta. Na nim widzimy morze, łódź, człowieka i tęczę. Ale znaczenie jest znacznie bardziej skomplikowane. Artysta przedstawia nam tęczę nie jako siedmiobarwny pasek, ale jako biały, duży promień. Na taką tęczę spogląda zwykły żeglarz, który celowo się zatrzymał i wstał. […]...
30. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Słoneczny dzień” Nikolai Petrovich Krymov to rosyjski artysta początku ubiegłego wieku. Urodził się w biednej rodzinie i wszystkie oszczędności przeznaczał na naukę malarstwa. Z braku pieniędzy na farbę użył tej, która spadła z płócien bogatych artystów. Obraz „Słoneczny dzień” to jedno z wczesnych płócien artysty, które znawcy określają jako umiarkowanie impresjonistyczne, z osobnym pociągnięciem pędzla, czystymi i […]...
31. Opis obrazu Nikołaja Ge „Posłańcy zmartwychwstania” Nikolai Ge uwielbiał malować obrazy religijne. Malował także portrety i obrazy historyczne. Próbowałem nawet siebie jako rzeźbiarza, a jednocześnie sukces był dobry. Od dzieciństwa interesował się malarstwem i wykonywał małe szkice. Po sukcesie w Petersburgu artysta zaczął tworzyć słynny obraz „Posłańcy zmartwychwstania”. Jego prace budzą pozytywne recenzje, a wystawa przyciąga wielu wielbicieli jego talentu. Po […]...
32. Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
33. Opis obrazu Nikołaja Romadina „Wieś Chmelewka” Obraz Romadina „Wieś Chmielewka” ze słynnego cyklu „Rosyjska Wołga” wyróżnia się szczególnym smakiem w twórczości artysty. Pomimo nudnych, niewyrażalnych odcieni i smutnych nut wywołanych przez obraz rosyjskiej wioski i ponurej melancholii w krajobrazie artysty, jest niewidzialne uczucie szczerej miłości do rodzinnych miejsc. Nie bez powodu badacze twórczego dziedzictwa malarza nazwali go prawdziwym poetą rosyjskich krajobrazów. […]...
34. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Przy młynie” Już od pierwszych prac Nikołaja Krymowa było jasne, że ten mieszkaniec miasta w szczególny sposób jest w stanie przedstawić prawdziwe piękno nie tylko nowoczesnych domów, ale także wysoki poziom umiejętności przenoszenia motywów wiejskich na płótno. Uderzający widok tego ostatniego, warto zwrócić uwagę na pracę „Na młynie”. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz […]...
35. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pod koniec lata nad Wołgą” Natura Wołgi to szczególna przyroda północna. Cóż, w każdym razie te miejsca, które Savrasov przedstawił na swoich płótnach, to północ od Centralnej Rosji, czyli Jarosław i terytoria najbliższe temu miastu. A lato jest tu wyjątkowe – bywa deszczowo, a czasem jest gorąco, a nawet duszno. Na tym płótnie artysta przedstawił już zebrane pole. Stogi siana […]...
36. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Sosny” Nikolai Petrovich Krymov jest honorowym artystą RFSRR, nauczycielem i po prostu mistrzem krajobrazu. Jednym z jego wspaniałych dzieł jest obraz olejny „Sosny”, namalowany w 1907 roku na płótnie 80×80. Pomimo tego, że ten obraz nie jest najlepszy z całej różnorodności krajobrazów namalowanych przez Krymova, nadal zasługuje na szczególną uwagę. Płótno jest pomalowane w jasnych odcieniach […]...
37. Opis obrazu Nikołaja Ge „Portret Lwa Tołstoja” Lew Nikołajewicz Tołstoj był niesamowitą osobą i wywołał zachwyt i inspirację od swoich czytelników. Wśród tych ostatnich był artysta Nikolai Nikolayevich Ge. W 1884 roku Ge namaluje portret pisarza w swoim domu w Chamownikach. Podczas procesu twórczego pisarz i artysta zbliżą się do siebie i znajdą wiele wspólnego w odniesieniu do moralnego charakteru społeczeństwa. Ku […]...
38. Opis obrazu Nikołaja Raczkowa „Przy bramie” N. E. Rachkov jest wybitnym przedstawicielem klasycznego malarstwa rosyjskiego. Jego prace są popularne i kupowane, jest mistrzem gatunku i portretu. Malarz na obrazie „U bram” przedstawił klasyczną rosyjską urodę dziewczyny. Mistrzowi udało się po mistrzowsku przekazać kobiecy wizerunek, kobiety ukazywały się zafascynowane i nie tylko podbijane swoim pięknem, ale także wyrażały swój indywidualny charakter. Artysta […]...
39. Opis obrazu Nikołaja Koszelwa „Głowa Chrystusa” Koshelev Nikolai Andreevich w 19-20 wieku, niegdyś znana osoba, artysta malarstwa religijnego. Członek Akademii Malarstwa (Petersburg), przez wiele lat był zapomniany wśród wierzących i specjalistów. Nikolai urodził się w rodzinie chłopów pańszczyźnianych w małej wiosce w regionie Penza. Całe dzieciństwo spędził w Arzamas, gdzie z powodu braku środków materialnych nie mógł wstąpić do szkoły artystycznej […]...
40. Opis obrazu Nikołaja Bogdanowa-Belskiego „Nowi właściciele” Nikolai Bogdanov-Belsky był wybitnym przedstawicielem ruchu wędrownych artystów początku XX wieku, odnoszącym sukcesy akademikiem i przewodniczącym komisji stowarzyszenia Kuindzhi. Jednak mało znany szerokiej publiczności Bogdanov-Belsky jest kultową postacią malarstwa rosyjskiego. Zasadniczo artysta pisał prace o tematyce chłopskiej, portrety dzieci i przedstawiał epizody z ich edukacji, a także utrwalone studia pejzażowe, bardzo zbliżone techniką do impresjonizmu. […]...