Opis obrazu Paula Cezanne’a „Człowiek z fajką”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Człowiek z fajką” Obraz został namalowany w latach 1846-1849. Courbet był prawdziwym mistrzem portretów. Co ciekawe, on sam był wzorem do malarstwa. Artystce udało się napisać wiele autoportretów, w których można poczuć, jak stopniowo rosną jego umiejętności. Widzimy dość młodego mężczyznę z półprzymkniętymi oczami. Bladość jego twarzy skutecznie podkreśla szok przyjemnych brązowych włosów. Wystające kości policzkowe i skrzydła […]...
2. Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z fajką” Uderzającym przedstawicielem „różowego okresu” twórczości hiszpańskiego artysty Pabla Picassa jest obraz „Chłopiec z fajką”. W chwili pisania tego tekstu geniusz pędzla miał zaledwie 24 lata; napisał go na Montmart, w hostelu Bateau Lavoir w 1905 roku. Na zdjęciu widać nieznanego chłopca trzymającego fajkę w lewej ręce, a na głowie ma koronę z dużych, jasnych róż. […]...
3. Opis obrazu Leonarda da Vinci „Człowiek witruwiański” Obraz Człowiek witruwiański to dzieło stworzone przez Leonarda da Vinci w latach 1490-92 jako ilustracja do książki. Sama książka była poświęcona twórczości Witruwiusza, a ilustracja Da Vinci została umieszczona w jej dzienniku. Rysunek wyraźnie pokazuje obraz postaci mężczyzny w postaci dwóch pozycji, które są nakładane jedna na drugą w różnych miejscach. Ponadto wyraźnie widać ramiona […]...
4. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Autoportret z odciętym uchem i fajką” Imię Van Gogha najczęściej kojarzy się z ludźmi z odległej sztuki, z tym, że w jego biografii odciął sobie kiedyś ucho. U niektórych wywołuje to śmiech, u innych obrzydzenie, jakieś nieporozumienie, ale zazwyczaj rzeczy nie wykraczają poza te uczucia. W rzeczywistości historia jest bardziej godna współczucia niż winy. Van Gogh nie był sławny za swojego […]...
5. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Autoportret” Paul Cezanne to francuski artysta, wybitny przedstawiciel ruchu postimpresjonistycznego. W swoich pracach stara się łączyć ze sobą nowoczesność i klasykę, społeczeństwo i indywidualność, harmonię i chaos, człowieka i naturę. To właśnie na pogodzeniu dwóch przeciwieństw jego filozofia życia była. Takie podejście do sztuki widać także w jego licznych autoportretach. Ten autoportret autorstwa Paula Cézanne’a został […]...
6. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Dom wisielca” Paul Cezanne był słynnym impresjonistą. Jego praca „Dom wisielca” ma tylko jeden cel – wywrzeć określone wrażenie na widzu. Na podstawie tytułu pracy staje się jasne, że obraz powinien być odrażający. Nikt nie lubi patrzeć na utwór, w tytule którego zaszyfrowano samą śmierć. Paweł rzeczywiście osiągnął upragniony sukces. Obraz otrzymał wiele negatywnych recenzji już w […]...
7. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Arlekin” Era renesansu w malarstwie to niesamowity okres dla tworzenia wyjątkowych arcydzieł. Paul Cezanne był francuskim malarzem impresjonistycznym, który potrafił opisać życie i duszę człowieka. Wszystkie obrazy namalowane przez twórcę nosiły odcisk jego wewnętrznego świata. Zainteresowanie życiem rozbudziły arcydzieła, które niosą tajemniczą moc i moc. Eksperci byli zdziwieni, kiedy artysta stworzył dzieło teatralne „Arlekin”. To było […]...
8. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z owocami” Paul Cezanne był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym, ale także doskonałym mistrzem martwej natury. Na jego obrazie owoce wyglądają jak zabawki. Widz widzi, jak „pozują” jabłka. Nie wiadomo też, z czego wykonany jest wazon: ze szkła czy kryształu. Celem obrazów za życia artysty było uchwycenie procesu zmiany natury. Naturalność i rzeczywistość tego, co zostało opisane, […]...
9. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Młody człowiek z lutnią” Obraz Caravaggia „Lutnista” lub „Młody człowiek z lutnią” jest uderzającą ekspozycją Ermitażu. Ale obraz jest również prezentowany w kilku innych muzeach na całym świecie, na przykład w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. A eksperci nadal nie są zgodni co do tego, które z prac jest oryginałem, a które tylko kopiami. Caravaggio stworzył swój […]...
10. Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Człowiek w okularach” Mścisław Dobuzhinsky zawsze należał do ludzi, którzy wiedzieli, że całkowicie należą do sztuki. Ignorując błędy i porażki dorastał i doskonalił swoje umiejętności. Nasz rodak często doświadczał twórczej udręki, stagnacji, kryzysów, ale walczył sam ze sobą i nadal będzie dawał światu swoje dzieła. Wiele obrazów Dobuzhinsky’ego powstało podczas pracy nad serią prac o Petersburgu. Autor często […]...
11. Opis obrazu Paula Gauguina „Tahitian pastoral” Najpiękniejsze dzieła sztuki Gauguina to motywy związane z tropikalną wyspą, która stała się inspiracją dla artysty. W swoim obrazie „Tahitian Pastoral” Gauguin chce osiągnąć jedność w formie i palecie. Obraz wykonany jest w ciepłych kolorach, które dokładnie oddają nastrój i klimat tej egzotycznej wyspy. Zwierzęta obecne na obrazku ukrywają znaczenie i są personifikacją znaków. Twarze […]...
12. Opis obrazu Ilyi Repina „Człowiek ze złym okiem” „Człowiek ze złym okiem” odnosi się do okresu Czugujewa twórczości autora. Wszystko w Chuguev predysponowało Repina do pracy. Inspiracja, która się tutaj narodziła, dała życie wielu naprawdę wielkim płótnom tamtych czasów. Repin był przez wielu nazywany mistycznym artystą. Pracował jak bóg, zapominając o wszystkim podczas pracy. Według naocznych świadków, wściekle, czasami ze złością, machał pędzlem, […]...
13. Opis obrazu Petera Paula Rubensa „Krajobraz z tęczą” Peter Paul Rubens to malarz flamandzki, który w swoich pracach uosabiał witalność, ruchliwość i zmysłowość malarstwa europejskiego epoki baroku. Paul rzadko tworzył krajobrazy – jego praca zmusiła go do angażowania się w sceny na żywo, ale mimo to stworzył kilka obrazów swojego ulubionego pejzażu. Idąc konno po swojej rodzinnej okolicy, Rubens czasami zatrzymywał się, jego […]...
14. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Młody człowiek z koszem owoców” Michelangelo Caravaggio to artysta o włoskich korzeniach, wykształcony w Mediolanie. Jego słynny obraz „Młodzież z koszem owoców” jest jego wczesnym dziełem. Napisał do niej w 1593 roku. Co ciekawe, Caravaggio uwielbiał portretować zarówno życie codzienne ludzi, jak i wydarzenia biblijne. „Młody człowiek z koszem owoców” jest obrazem zwyczajnego zwyczajnego życia. Na płótnie o wymiarach 70 […]...
15. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Człowiek w złotym hełmie” Rembrandt to znany holenderski malarz, grafik, mistrz światła i cienia, który pracował w wielu gatunkach, znany ze swoich portretów. Zwykle portretował starych ludzi, ale bez pogardy i strachu przed starością. Wręcz przeciwnie, z nieskończonym szacunkiem i przekonaniem, że całą historię człowieka można odczytać z jego twarzy. Jego starzy mężczyźni i kobiety – pełni własnej godności, […]...
16. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Pierrot i Arlekin” Tworząc obraz „Pierrot i Arlekin”, Paul Cezanne stworzył fabułę, którą poświęcił świętom Mardi Gras. To ostatni dzień obchodów Maslenicy w przeddzień Wielkiego Postu. Ale na samym zdjęciu nie ma nawet śladu karnawału Maslenitsa lub jarmarku. Tutaj widzimy tylko dwoje młodych ludzi ubranych w kostiumy karnawałowe. Najwyraźniej właśnie weszli na scenę, czekając na uroczystą ceremonię. Postacie […]...
17. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Card Players” Pod koniec XIX wieku francuski artysta Paul Cezanne namalował serię obrazów poświęconych grze w karty. Wszyscy wyszli pod tą samą nazwą – „Gracze w karty”. Z każdą kolejną pracą autor zmniejszał liczbę przedstawianych osób, a także usuwał z płótna niepotrzebne szczegóły. W efekcie piąty obraz stał się najbardziej lakonicznym, a jednocześnie najsłynniejszym z całej serii […]...
18. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z jabłkami” Paul Cezanne w swojej twórczości przywiązywał dużą wagę do takiego gatunku jak martwa natura. Mistrz szczególnie uwielbiał przenosić owoce na swoje płótna. Wyraźnie zastanawia się nad kompozycją obrazów, określając odpowiednie miejsce dla każdego z obiektów. Cezanne częściej niż inne owoce uwielbiał pisać jabłka ze względu na ich piękno i różnorodność kolorów. Martwa natura z jabłkami, […]...
19. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Krajobraz” Wielki artysta Paul Cezanne był nie tylko mistrzem gatunku kubizmu w malarstwie, ale lubił malować pejzaże. W tych pracach twórca najczęściej przedstawia Prowansję – swoją ojczyznę. Co więcej, sam powiedział, że ten, który się tu urodził, nigdy nie będzie zainteresowany takim pięknem. Uniwersalizm obecny w twórczości Cézanne’a jest niesamowity i bliski każdemu koneserowi malarstwa w […]...
20. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Dziewczyna przy pianinie” Pierwsze, co rzuca się w oczy widza, który obserwuje ten obraz, to fakt, że całość jest wykonana dość szerokim pociągnięciem pędzla. Widać też, że zdjęcie jest wykonane w jasnych kolorach i najprawdopodobniej zostało to zrobione celowo. Figury mają pełną kompletność, dzięki czemu całe płótno wygląda na całkiem kompletne i ma logiczne wyjaśnienie. Mimo braku ostrego […]...
21. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Człowiek z sową” Wielki rosyjski artysta Konstantin Wasiliew namalował unikalny obraz „Człowiek z sową”. Jest to rodzaj wyzwania dla całej ludzkości, które sprawia, że ​​ludzki umysł wnika głęboko w filozofię i myśli o istnieniu życia. Obraz jest trudny, nie każdemu daje się zaakceptować i zrozumieć, co przynosi nam jego fabuła. Głównym bohaterem jest stary człowiek, który przynosi światu […]...
22. Opis obrazu Paula Gauguina „Nigdy więcej” Paul Gauguin namalował „Nigdy więcej” w 1897 roku na Tahiti. Wykonał to na płótnie w oleju. Obecnie przebywa w Londynie w Courtauld. Kompozycja reprezentuje tematyczną wersję „leżenia nago”: naga Tahitanka siedzi na dość bogatym łóżku i, jak może się wydawać uważnemu widzowi, uważnie słucha tego, co się wokół niej dzieje. Za nią, w drzwiach, widać […]...
23. Opis obrazu Paula Gauguina „Nocna kawiarnia w Arles” Podczas swojego pobytu na południu Francji, w Arles, Gauguin stworzył kilka wartościowych dzieł. Przybył tutaj po zaproszeniu przez Van Gogha. Ten kreatywny duet znanych artystów zaprezentował światu obrazy o podobnym designie. Płótna przedstawiały stację kawiarnianą w Arles. Gauguin napisał swoją „Night Cafe in Arles”, nie tracąc przy tym artystycznej oryginalności. Dzieło 1888 roku jest aktualne […]...
24. Opis obrazu Paula Gauguina „Zbieranie owoców” Płótno i olej posłużyły jako materiał do powstania pracy Paula Gauguina „Zbieranie owoców”, wymiary płótna 128 na 190 cm, które malował francuski malarz Gauguin niemal u schyłku swojego życia, podczas pobytu na wyspie Tahiti. Znaczenie dzieła można interpretować na różne sposoby. Jedna z powszechnych wersji interpretacji jego znaczenia mówi, że kompozycja symbolizuje raj przed upadkiem […]...
25. Opis obrazu Paula Gauguina „Krajobraz z pawiami” Jasne kolory nasycone kontrastami w fabule wymiernego życia ludu dalekiego od cywilizacji oraz tajemniczy napis w dolnym rogu obrazu – „Motamoe”. Tak wygląda obraz „Pejzaż z pawiami”, stworzony przez Gauguina w 1892 roku na wyspie Tahiti na Pacyfiku, w okresie rozkwitu jego artystycznego talentu. Podobnie jak reszta prac z tamtego okresu, „Krajobraz” ma niezwykły smak, […]...
26. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Madame Cezanne” Obraz został namalowany w 1895 roku olejem na płótnie. Cezanne to wielki francuski malarz, który mieszkał w Prowansji na przełomie XIX i XX wieku. Był przedstawicielem postimpresjonizmu. Malował pejzaże, zasłynął z portretów. Jego płótna nie przypominają innych. Nie przedstawiał postaci na swoich portretach w zwykły sposób, wyraźnie podkreślając i przepisując szczegóły obrazu. Jego ludzie byli […]...
27. Opis obrazu Paula Gauguina „Żona króla” Paul Gauguin, syn francuskiego dziennikarza i peruwiańskiego kreola z zamożnej rodziny, spędził dzieciństwo w Peru z rodziną swojej matki. Jasne stroje rdzennych mieszkańców Ameryki Południowej, swoboda ich zachowania, niezwykła natura stały się pierwszymi wrażeniami z dzieciństwa przyszłego malarza i częściowo ukształtowały jego wewnętrzny świat, dając pozytywny ładunek życiu. Po ukończeniu liceum i Szkoły Marynarki Wojennej […]...
28. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura” Paul Cezanne, autor dużej liczby martwych natur, nazwał swoje arcydzieło po prostu „Martwą naturą”. Przed nami dość kolorowe, pstrokate dzieło największego twórcy pędzla i płótna. Pośrodku obrazu stół dosłownie piętrzy się stosami wielobarwnych obrusów kuchennych, leżą one nieco niedbale w całych rolkach, niektóre są lekko rozwinięte, inne leżą na innych. Ale ogólnie taki stos szmat […]...
29. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Martwa natura z dzbanem” (Martwa natura z draperią) Paul Cezanne namalował Martwą naturę z draperią i dzbankiem w 1899 roku. Eksperci przypisują tę martwą naturę stylowi kubizmu, który zaczął się rozwijać przez lata. Płótno przedstawia różnorodne geometryczne kształty i przedmioty. Na ciężkim, szerokim blacie z piasku widzimy niedbale złożony biały materiał, na którym leżą dwa płaskie talerze z owocami. W centrum kompozycji Cezanne […]...
30. Opis obrazu Paula Gauguina „Martwa natura” Paul Gauguin pochodzi z Paryża, ale dorastał w Peru, ten egzotyczny kraj dał mu emocje i miłość do tropików. Był znany jako odnoszący sukcesy biznesmen giełdowy. Malarstwo nie było jego zawodem, było jego hobby. Ale kiedy nastąpił kolejny kryzys gospodarczy, który doprowadził go do opanowania nowego zawodu. Koniec XIX wieku to okres wielu martwych natur, […]...
31. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Modern Olympia” Wczesny Cezanne pracował głównie z ciemnymi tonami. Inspirował się obrazami takich malarzy, jak Courbet, Delacroix i Daumier. W 1870 roku artysta tworzy Modern Olympia. Ogromny wpływ na powstanie tego obrazu miał Edouard Manet i jego skandaliczny obraz „Olympia”. Druga wersja obrazu została namalowana kilka lat po pierwszej. Był jaśniejszy i jaśniejszy niż poprzedni. Jednocześnie styl […]...
32. Opis obrazu Iwana Kulikowa „Czytający stary człowiek” (Portret staroobrzędowca) I. S. Kulikov to wybitny rosyjski portrecista. Malował nie tylko portrety, ale nadawał postaciom oryginalności. Artysta interesował się kulturą i folklorem, co nie mogło nie znaleźć odzwierciedlenia w jego twórczości. Portret „Czytający stary człowiek” ma inną nazwę „Portret staroobrzędowca”. Płótno jest jednym z najbardziej znanych. Obraz przedstawia starca z długą brodą i niedbale rozrzuconymi włosami. […]...
33. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Mount St. Victoria” (Mount Sainte Victoire) Artystę tego można porównać do malarzy japońskich, którzy od czasu do czasu potrafili namalować jedną z najsłynniejszych gór świata – Fujiyamę. W Japonii jest wielu artystów i fotografów, którzy poświęcili całe swoje życie, aby pokazać tę świętą górę Japończykom. Malują ją i nigdy nie jest taka sama. Jest nawet artysta, który całe życie malował górę […]...
34. Opis obrazu Tycjana „Oto człowiek” Data 1543 r., Materiały – płótno, olej, wymiary – 242 na 361 cm, Przechowywane w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu, Austria. Artysta jest najwybitniejszym przedstawicielem szkoły weneckiej, jego sława od renesansu do dnia dzisiejszego porównywana jest do Rafaela czy Michała Anioła. Wśród jego ulubionych tematów były historie biblijne i mityczne, przywiązywał dużą wagę do tworzenia majestatycznych […]...
35. Opis obrazu Paula Gauguina „Kobiety Tahiti” Historia tego obrazu sięga 1891 roku, kiedy Paul Gauguin zdecydował się na licytację swoich prac i za zarobione pieniądze zdecydował się na wycieczkę na wyspę Tahiti. To na tej wyspie rozpoczęła się kolejna seria obrazów Gauguina. Był bardzo rozczarowany kolonialnym systemem francuskim i dlatego udał się w głąb wyspy, która była mniej podatna na cywilizację […]...
36. Opis obrazu Paula Gauguina „Portret Van Gogha” Wybitni postimpresjoniści Gauguin i Van Gogh w 1888 roku pracowali jako twórczy duet w południowo-wschodniej Francji – w mieście Arles. Rok wcześniej malarze mieli okazję spotkać się i w przyjacielski sposób wymienić się własnymi obrazami. W przyszłości relacje między genialnymi artystami zmieniły się dramatycznie. Wspólna praca mogła powodować irytację, ciągłe starcia, a nawet słynny epizod […]...
37. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Jabłka” Słynny francuski malarz Cézanne zasłynął ze swoich słynnych martwych natur. Artystę bardziej pociągały owoce, zwłaszcza jabłka, które jego zdaniem miały doskonały kształt i kolor. Przedstawiając owoce i warzywa, artysta osiągnął jakościowo nową technikę performance. Martwa natura z jabłkami przyciąga uwagę soczystymi kolorami i odcieniami, sprawiając, że w zwykłych rzeczach widz dostrzeże coś niezwykłego. Na zdjęciu […]...
38. Opis obrazu Vecellio Titiana „Młody człowiek w rękawiczce” Pierwsze doświadczenia artystyczne Tycjana były związane z tworzeniem kompozycji religijnych. Dzieła takie jak „Denar Cezara”, „Pochówek” (oba obrazy zostały ukończone do lat dwudziestych XVI wieku) są tego żywym przykładem. Równocześnie w latach 10-tych XVI wieku Tycjan zwrócił się ku gatunkowi portretu, by następnie przez następne cztery dekady tworzyć płótna, dzięki którym uznawany jest za największego […]...
39. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Widok ponad” Obraz został namalowany w 1874 roku. Krajobraz Auvers był ulubionym motywem w twórczości impresjonistów i Cézanne’a. Maksymalna prostota, szczególna szkicowość i żywa atmosfera są po prostu niesamowite. Krajobraz jest bardzo miękki. Emanuje z niego szczególna pacyfikacja. Czujemy, jak miarowo płynie życie. Całą przestrzeń obrazu zajmują domy położone bardzo blisko siebie. Daje to nasycenie płótna, warstwy […]...
40. Opis obrazu Paula Gauguina „Wizja po kazaniu” Vision After Sermon to pierwsza praca artysty na temat wiary. Gauguin namalował go pod wielkim wrażeniem religijności bretońskich kobiet, które widzimy na płótnie. Obraz przyciąga uwagę kompozycją. Wydaje się, że jest podzielony po przekątnej przez pień drzewa. Ta symboliczna technika, zapożyczona z tradycji japońskiej, ma wyodrębnić dolną część, w której obserwujemy modlące się kobiety i […]...