Opis obrazu Paula Cezanne’a „Krajobraz”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Petera Paula Rubensa „Krajobraz z tęczą” Peter Paul Rubens to malarz flamandzki, który w swoich pracach uosabiał witalność, ruchliwość i zmysłowość malarstwa europejskiego epoki baroku. Paul rzadko tworzył krajobrazy – jego praca zmusiła go do angażowania się w sceny na żywo, ale mimo to stworzył kilka obrazów swojego ulubionego pejzażu. Idąc konno po swojej rodzinnej okolicy, Rubens czasami zatrzymywał się, jego […]...
2. Opis obrazu Paula Gauguina „Krajobraz z pawiami” Jasne kolory nasycone kontrastami w fabule wymiernego życia ludu dalekiego od cywilizacji oraz tajemniczy napis w dolnym rogu obrazu – „Motamoe”. Tak wygląda obraz „Pejzaż z pawiami”, stworzony przez Gauguina w 1892 roku na wyspie Tahiti na Pacyfiku, w okresie rozkwitu jego artystycznego talentu. Podobnie jak reszta prac z tamtego okresu, „Krajobraz” ma niezwykły smak, […]...
3. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Krajobraz w Auvers po deszczu” (Krajobraz z wózkiem i pociągiem) Płótno to jedno z ostatnich dzieł wielkiego mistrza. Kilka miesięcy przed śmiercią namalował obraz w miasteczku Auvers-sur-Oise, w którym spędził ostatni rok życia. Był to jeden z krajobrazów tego miasta, który artysta uchwycił na płótnie. Ze względu na to, co jest przedstawione na zdjęciu, ma inną nazwę: „Krajobraz z wózkiem i pociągiem”. W centrum obrazu […]...
4. Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Przed burzą (Krajobraz z krowami)” Temat burzy, przed burzą w malarstwie rosyjskim jest reprezentowany dość szeroko. K. E. Makovsky ma na przykład „Dzieci uciekające przed burzą”, jest kilka obrazów z burzą autorstwa A. K. Savrasova, I. I. Shishkina, S. V. Suchowo-Kobylina również namalował burzę, napięcie przed burzą natury w oczekiwaniu na potężne zjawisko. Dlatego Aleksander Makowski stworzył obraz „Przed burzą”. […]...
5. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Widok ponad” Obraz został namalowany w 1874 roku. Krajobraz Auvers był ulubionym motywem w twórczości impresjonistów i Cézanne’a. Maksymalna prostota, szczególna szkicowość i żywa atmosfera są po prostu niesamowite. Krajobraz jest bardzo miękki. Emanuje z niego szczególna pacyfikacja. Czujemy, jak miarowo płynie życie. Całą przestrzeń obrazu zajmują domy położone bardzo blisko siebie. Daje to nasycenie płótna, warstwy […]...
6. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Dom wisielca” Paul Cezanne był słynnym impresjonistą. Jego praca „Dom wisielca” ma tylko jeden cel – wywrzeć określone wrażenie na widzu. Na podstawie tytułu pracy staje się jasne, że obraz powinien być odrażający. Nikt nie lubi patrzeć na utwór, w tytule którego zaszyfrowano samą śmierć. Paweł rzeczywiście osiągnął upragniony sukces. Obraz otrzymał wiele negatywnych recenzji już w […]...
7. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Mount St. Victoria” (Mount Sainte Victoire) Artystę tego można porównać do malarzy japońskich, którzy od czasu do czasu potrafili namalować jedną z najsłynniejszych gór świata – Fujiyamę. W Japonii jest wielu artystów i fotografów, którzy poświęcili całe swoje życie, aby pokazać tę świętą górę Japończykom. Malują ją i nigdy nie jest taka sama. Jest nawet artysta, który całe życie malował górę […]...
8. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Krajobraz z rzeką i rybakiem” „Pejzaż z rzeką i rybakiem” namalował w 1859 roku słynny rosyjski pejzażysta A. Savrasov. Ten obraz jest znaczącym etapem jego pracy i samorozwoju. Widz widzi brzeg rzeki Moskwy. Savrasov maluje krajobraz z natury, znajdując się na przedmieściach, w pobliżu wioski Arkhangelskoe. Płótno przedstawia spokojny letni poranek. Chłód poranka, świeżość wciąż przeciwstawiają się zbliżającemu się upałowi. […]...
9. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z jabłkami” Paul Cezanne w swojej twórczości przywiązywał dużą wagę do takiego gatunku jak martwa natura. Mistrz szczególnie uwielbiał przenosić owoce na swoje płótna. Wyraźnie zastanawia się nad kompozycją obrazów, określając odpowiednie miejsce dla każdego z obiektów. Cezanne częściej niż inne owoce uwielbiał pisać jabłka ze względu na ich piękno i różnorodność kolorów. Martwa natura z jabłkami, […]...
10. Opis obrazu Paula Gauguina „Nigdy więcej” Paul Gauguin namalował „Nigdy więcej” w 1897 roku na Tahiti. Wykonał to na płótnie w oleju. Obecnie przebywa w Londynie w Courtauld. Kompozycja reprezentuje tematyczną wersję „leżenia nago”: naga Tahitanka siedzi na dość bogatym łóżku i, jak może się wydawać uważnemu widzowi, uważnie słucha tego, co się wokół niej dzieje. Za nią, w drzwiach, widać […]...
11. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Jabłka” Słynny francuski malarz Cézanne zasłynął ze swoich słynnych martwych natur. Artystę bardziej pociągały owoce, zwłaszcza jabłka, które jego zdaniem miały doskonały kształt i kolor. Przedstawiając owoce i warzywa, artysta osiągnął jakościowo nową technikę performance. Martwa natura z jabłkami przyciąga uwagę soczystymi kolorami i odcieniami, sprawiając, że w zwykłych rzeczach widz dostrzeże coś niezwykłego. Na zdjęciu […]...
12. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z owocami” Paul Cezanne był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym, ale także doskonałym mistrzem martwej natury. Na jego obrazie owoce wyglądają jak zabawki. Widz widzi, jak „pozują” jabłka. Nie wiadomo też, z czego wykonany jest wazon: ze szkła czy kryształu. Celem obrazów za życia artysty było uchwycenie procesu zmiany natury. Naturalność i rzeczywistość tego, co zostało opisane, […]...
13. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Kąpiący się” Obraz „Kąpiący się” należy do syntetycznego okresu życia artysty, kiedy to ujawnił już swój styl i zaczął go aktywnie rozwijać. Na początku swojej kariery Cezanne nie dążył do malowania w tradycyjnym stylu, polegającym na szkicowaniu i obserwowaniu natury. Będąc żywą i niezwykłą naturą, malował ludzi i ich pasję, która znajdowała się na krawędzi dysonansu z […]...
14. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura z pomarańczami” To słynne dzieło Cézanne’a podbiło serca niejednego widza. Symfoniczna głębia martwej natury w połączeniu z subtelnym mistrzowskim detalem większości przedmiotów codziennego użytku (obrusów, przyborów kuchennych, owoców i dywanów) uderza swoim pięknem. Współcześni, którzy obserwowali powstanie tego arcydzieła, mówili, że Cezanne z niezwykłą gorliwością układał elementy kompozycji. Wielokrotnie wszystko przestawiał, zmieniał miejsca, przestawiał i przenosił, owoce, […]...
15. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Krajobraz jesienny” Obraz malowany jest olejem na płótnie. Krajobrazy to ulubione płótna Rylova. Pozostawił po sobie wielką spuściznę artystyczną. W jego twórczości jest wiele obrazów o rosyjskiej naturze, ale są też tematy z krajobrazami z innych krajów. Wszystkie jego prace są przepełnione głębią i romantyzmem. Zdobył uznanie wśród artystów, został uznany za Honorowego Pracownika RFSRR. Jego marzeniem […]...
16. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Krajobraz z kamiennym mostem” „Pejzaż z kamiennym mostem” to obraz zawierający wszystkie cechy stylu autora. Kontrast kolorów, połączenie światła i ciemności w taki sposób, że światło wydaje się jeszcze bardziej naturalne, a ciemność głębsza i bardziej wszechogarniająca, opis fabuły typowej dla zwykłych ludzi – to wszystko charakteryzuje to płótno. W centrum dzieła znajduje się most, wokół którego zbudowana jest […]...
17. Opis obrazu Salvadora Dali „Krajobraz Port Lligate” Obrazy Salvadora Dali są pełne symboli. Artysta przywiązywał dużą wagę do „tajemnego pisania duszy” i przekonywał, że za pomocą symboli podświadomość wskazuje właściwą drogę do duszy. Pasja do idei psychoanalizy z pewnością wpłynęła na twórczość artysty. Wymyślone przez niego symbole miały ujawnić ukryty sens dzieła. Główną ideą wielu obrazów jest sprzeczność między „twardą” powłoką ciała […]...
18. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Miska na owoce” Martwe natury słynnego francuskiego malarza Paula Cézanne’a są zawsze rozpoznawalne. Stał się pionierem postimpresjonizmu. Namalował 59 płócien z okresu 1883-195, a pod koniec XX wieku stał się pełnoprawnym uosobieniem ekspresji tego gatunku. Najsłynniejsi mistrzowie impresjonizmu wzięli go za swoich uczniów, co radykalnie wpłynęło na jego dalsze przeznaczenie w samorealizacji w tym kierunku. Pod ich wpływem […]...
19. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Krajobraz” Obraz „Pejzaż” artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa, namalowany w 1916 r., Przedstawia chłopskie chaty na tle zachmurzonego nieba. Drzewa w tle ożywiają płótno. Z pozoru prosta fabuła nie budzi żadnych uczuć; po bliższym przyjrzeniu się biedny wiejski styl życia przyciąga swoją beznadziejnością, prostotą i rutyną. I chociaż obraz jest pomalowany na jasne kolory, wygląda ponuro. Może […]...
20. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Krajobraz” Obraz został namalowany w 1861 roku Shishkin był prawdziwym mistrzem krajobrazu, który wiedział, jak znaleźć coś wyjątkowego na znanych wszystkim zdjęciach. Widzimy brzeg cichego jeziora. Na pierwszym planie chata z przyciemnionego drewna. Ona, jakby zakorzeniona w ziemi i wtopiona w naturę. Zieleń drzew i traw jest podkreślona w najdrobniejszych szczegółach. Artysta używa ogromnej liczby odcieni, […]...
21. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Martwa natura” Paul Cezanne, autor dużej liczby martwych natur, nazwał swoje arcydzieło po prostu „Martwą naturą”. Przed nami dość kolorowe, pstrokate dzieło największego twórcy pędzla i płótna. Pośrodku obrazu stół dosłownie piętrzy się stosami wielobarwnych obrusów kuchennych, leżą one nieco niedbale w całych rolkach, niektóre są lekko rozwinięte, inne leżą na innych. Ale ogólnie taki stos szmat […]...
22. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Krajobraz z parowcem” Natura jest piękna, pełna tajemnic, tajemnic i piękna, na które wielu po prostu nie zwraca uwagi w gorączkowych dniach, a najlepiej widzą ją malarze krajobrazu, romantycy pól i lasów, rzek i mórz. Wiedzą, jak dostrzec to szczególne światło, którego zwykły człowiek nawet nie zauważa, mogą zobaczyć, jak piękna jest letnia noc, i nie tylko zobaczyć, […]...
23. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Autoportret” Paul Cezanne to francuski artysta, wybitny przedstawiciel ruchu postimpresjonistycznego. W swoich pracach stara się łączyć ze sobą nowoczesność i klasykę, społeczeństwo i indywidualność, harmonię i chaos, człowieka i naturę. To właśnie na pogodzeniu dwóch przeciwieństw jego filozofia życia była. Takie podejście do sztuki widać także w jego licznych autoportretach. Ten autoportret autorstwa Paula Cézanne’a został […]...
24. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Arlekin” Era renesansu w malarstwie to niesamowity okres dla tworzenia wyjątkowych arcydzieł. Paul Cezanne był francuskim malarzem impresjonistycznym, który potrafił opisać życie i duszę człowieka. Wszystkie obrazy namalowane przez twórcę nosiły odcisk jego wewnętrznego świata. Zainteresowanie życiem rozbudziły arcydzieła, które niosą tajemniczą moc i moc. Eksperci byli zdziwieni, kiedy artysta stworzył dzieło teatralne „Arlekin”. To było […]...
25. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Palacz” Obraz należy do pędzla Paula Cezanne’a, który żył i tworzył w tym samym czasie co impresjoniści. Jednocześnie poszukiwania artystyczne Cézanne’a i malarzy impresjonistów (takich jak Monet, Seurat) były bardzo różne. Twórcy „Palacza” nie interesowała potrzeba oddania bezpośredniego wrażenia z obiektu. Nie poprzestał też wyłącznie na kwestiach kolorystyki obrazów, kierując swoje eksperymenty na poszukiwanie nowych sposobów […]...
26. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Marne” Cezanne nazywany jest postimpresjonistą – ucząc się od impresjonistów, spędzając czas w ich towarzystwie, uczestnicząc przez jakiś czas w ich wystawach, pozostał sobą, nie nabierając przyzwyczajeń typowych dla swoich kolegów. W swoich dojrzałych latach odnalazł swój własny styl, w przeciwieństwie do nikogo innego, dopracował go do subtelności. Niewiele zostało w tym impresjonizmu – być może […]...
27. Opis obrazu Paula Gauguina „Martwa natura” Paul Gauguin pochodzi z Paryża, ale dorastał w Peru, ten egzotyczny kraj dał mu emocje i miłość do tropików. Był znany jako odnoszący sukcesy biznesmen giełdowy. Malarstwo nie było jego zawodem, było jego hobby. Ale kiedy nastąpił kolejny kryzys gospodarczy, który doprowadził go do opanowania nowego zawodu. Koniec XIX wieku to okres wielu martwych natur, […]...
28. Opis obrazu Renoira „Krajobraz w Beaulieu” Pierre Auguste Renoir stworzył wiele pięknych obrazów przedstawiających naturalne, naturalne piękno. Malował portrety, martwe natury, a także pejzaże. „Krajobraz w Beaulieu” to klasyczna sztuczka impresjonistyczna. Tutaj obserwujemy przyrodę w jej obecnym stanie: kolory oddają otoczenie okolicy i wywołują burzę emocji. Dokładnie to chciał osiągnąć artysta – oddać atmosferę Prowansji, całą elegancję i świeżość natury, jej […]...
29. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Krajobraz z domem i oraczem” Obraz został namalowany w 1889 roku. Płótno powstaje w formie panoramy. Widz jest proszony o rozważenie widoku początkowego nie z płaszczyzny pionowej, ale jakby z lotu ptaka, co faktycznie odróżnia płótno od innych obrazów artysty. Na pierwszym planie zdjęcia widać kilka wiejskich domów, w połowie ukrytych przez bujne korony drzew. Dach pierwszego domu jest pokryty […]...
30. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Krajobraz jesienny” Obrazy Shishkina są naprawdę imponujące. Natura naszego kraju żyje na nim własnym, niepowtarzalnym życiem. Jest cudowna i drży. Trudno sobie wyobrazić bardziej intymne i atrakcyjne zdjęcia. Artysta stworzył z miłością każde płótno. Przed nami jesienny park. Istnieje nieodparte pragnienie rozważenia tego w najdrobniejszych szczegółach. Oto delikatne liście, które rytmicznie kołyszą się po nieruchomej powierzchni leśnej […]...
31. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Card Players” Pod koniec XIX wieku francuski artysta Paul Cezanne namalował serię obrazów poświęconych grze w karty. Wszyscy wyszli pod tą samą nazwą – „Gracze w karty”. Z każdą kolejną pracą autor zmniejszał liczbę przedstawianych osób, a także usuwał z płótna niepotrzebne szczegóły. W efekcie piąty obraz stał się najbardziej lakonicznym, a jednocześnie najsłynniejszym z całej serii […]...
32. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Pierrot i Arlekin” Tworząc obraz „Pierrot i Arlekin”, Paul Cezanne stworzył fabułę, którą poświęcił świętom Mardi Gras. To ostatni dzień obchodów Maslenicy w przeddzień Wielkiego Postu. Ale na samym zdjęciu nie ma nawet śladu karnawału Maslenitsa lub jarmarku. Tutaj widzimy tylko dwoje młodych ludzi ubranych w kostiumy karnawałowe. Najwyraźniej właśnie weszli na scenę, czekając na uroczystą ceremonię. Postacie […]...
33. Opis obrazu Pimena Orłowa „Krajobraz architektoniczny” P. N. Orlov dał się poznać jako portrecista, ale w jego pracach można znaleźć kilka poświęconych codziennym scenom z życia. Jedną z takich prac jest „Krajobraz architektoniczny”. Artysta był wrażliwą naturą, wszystko było dla niego interesujące. Urodzony w rodzinie biednego młynarza i oszczędzający przez długi czas na opłacenie studiów, Orłow cenił zwykłe domowe rzeczy i […]...
34. Opis obrazu Paula Cézanne’a „Martwa natura. Dzban i owoce „ Płótno namalowane przez Paula Cézanne’a pod tytułem „Martwa natura Dzban i owoce” pokazuje, jak na stole leży raczej niechlujnie biała prześcieradło, na którym leżą owoce i stoi dzban. Warto zauważyć, że artysta jest dość łatwy do napisania i nie jest sprzeczny z ogólnym kontrastem i techniczną kompozycją. Jeśli chodzi o kolorystykę, można zauważyć, że ma […]...
35. Opis obrazu Walentina Serowa „Krajobraz” Serov był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym. Tworzy całą serię wspaniałych krajobrazów. Każdy z jego obrazów to prawdziwe arcydzieło. Serovowi udaje się dostrzec wyjątkowe piękno tam, gdzie inni go nie widzą. Rozumie, że rosyjska natura jest wspaniała. Ale nie każdy może to zrozumieć. Tylko prawdziwy artysta może nie tylko dostrzec urok natury, ale także przekazać […]...
36. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Krajobraz z tęczą” Niezwykłe twórcze przeznaczenie Aleksieja Sawrasowa zaczęło się już w czasie, gdy młody człowiek miał dwadzieścia cztery lata. Po zostaniu akademikiem kontynuował ciężką pracę, aby mieć czas na dokończenie malowania obrazu „Przybyły wieże”, który miał zostać zaprezentowany na I Wystawie Objazdowej. Niewątpliwie został uznany przez krytyków i jury za jeden z najlepszych obrazów naszych czasów. Wydarzenie […]...
37. Opis obrazu Jacoba Isaaca Ruisdaela „Krajobraz z wodospadem” Artysta nigdy w rzeczywistości nie widział wodospadów. Ale jednocześnie potrafił przedstawić je tak autentycznie i bardzo prosto, jak to tylko możliwe. Widz nie może nawet pomyśleć, że Ruisdael tak naprawdę nie był świadkiem tych burzliwych strumieni spływających z gór. Widzimy wodę spadającą z kamienia na kamień. Wydaje się, że już za chwilę i będziemy mogli […]...
38. Opis obrazu Paula Gauguina „Skąd się wzięliśmy? Kim jesteśmy? Gdzie idziemy?” W 1891 roku Gauguin zdecydował się udać na Tahiti, ponieważ duchowo był bliżej społeczeństwa, które jest bielsze, uduchowione i prostsze niż jego franuzyjska świta. Tam zaczął malować ten obraz kilka lat później (1897), a skończył w 1898. Zdaniem samego artysty, dzieło to stanowiło wzniosłe zwieńczenie jego własnych refleksji. W 1898 roku Gauguin wysłał swoją pracę […]...
39. Opis obrazu Ilii Repin „Abramtsevo. Letni krajobraz „ Iwan Repin spędzał dużo czasu, dość często, odwiedzając S. I. Mamontowa i go w ich majątku pod Moskwą – w Abramcewo. Ten sześcioletni okres Abramcewa wyróżnia się na tle ogólnej liczby jego prac w innych latach jego życia. Zdjęcia związane z Abramcewem. Bardzo idylliczne krajobrazy, niesamowicie oświecone. Repin malował małe pejzaże – był zbyt aktywny, […]...
40. Opis obrazu Paula Gauguina „Pie” Prace Gauguina reprezentują coś innego niż zwykła rzeczywistość. W jego obrazach panuje niestandardowe podejście do koloru, linii i generalnie nasycenia. Takie podejście do pracy stało się wybitnym stylem artysty. Inną charakterystyczną cechą Gauguina jest pewna monumentalność jego dzieł. Innymi słowy – tam, gdzie wydawałoby się, że ruchy są nieuniknione, panuje spokój i cisza. Artysta mówił […]...