Opis obrazu Willema de Kooninga „Kobieta 3”
Ten obraz został namalowany w 1953 roku. Dlatego możemy śmiało powiedzieć, że Willem de Kooning jest naszym współczesnym. Artystka ma sześć obrazów z cyklu o kobietach. A obraz Kobieta 3 jest jedną z tych sześciu prac. Ten model stał się bardzo znanym obrazem. Pisarz bardzo lubił malować portrety, był pochłonięty właśnie takimi pracami. Tylko osoba pozbawiona smaku zobaczy w obrazach artysty tylko pustkę. Jeśli przyjrzysz się uważnie i pomyślisz o planie Kuninga, możesz dużo przeczytać w jego obrazach i portretach. Kobieta przedstawiona na zdjęciu jest nieco nietypowa. Wszystkie kobiety, które artysta portretował, wyróżniało się tym, że konieczne było uważne i ciągłe obserwowanie jego twórczości, aby wydobyć sens, jaki nadano tej pracy. Oryginalność i wyjątkowość heroiny wyróżnia wielkiego mistrza spośród innych rodaków. Obraz „Kobieta 3” jest również wyjątkowy w swoim rodzaju.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Pabla Picassa „Płacząca kobieta” Niezwykle piękny sposób malowania płócien zawsze zachwycał publiczność. Picasso żył wystarczająco długo, by zaskoczyć i zadziwić swoimi dziełami więcej niż jedno pokolenie Europejczyków. Oczywiście nie jest tak ekstrawagancki jak Dali, ale on też miał swoje dziwactwa i jego portretów nie można nazwać dokładną kopią portretowanej kobiety. Ciekawe jest jednak to, jak potrafił zastosować tak aktywne […]...
- Opis obrazu Konstantina Somowa „Śpiąca młoda kobieta w parku” Somov był rosyjskim artystą końca XIX wieku, który preferował portrety i krajobrazy. Zwykle pracował w stylu „modern”, który cechuje dbałość o szczegóły, brak ostrych linii prostych na rzecz naturalności i gładkości, a także chęć wprowadzenia sztuki we wszystkie sfery życia ludzkiego, tym samym wzajemnie je uszlachetniając. „Śpiąca młoda kobieta w parku” nie jest dla niego […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Siedząca kobieta” Pablo Picasso napisał swoje dzieło „Siedząca kobieta” w 1908 roku. Słynny malarz w tym czasie przechodził już przez „niebieski” i „różowy” okres twórczości i wkraczał w nowy etap życia, przechodząc do stylu kubicznego. W centrum niezwykłego obrazu znajduje się wizerunek kobiety. Zajmuje prawie całą przestrzeń płótna. Ta kobieta nie jest krucha i chuda, jak zwykle […]...
- Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Kobieta z wiadrami” „Kobieta z wiadrami” Kazimierza Malewicza to uderzające dzieło sztuki awangardowej, napisane w 1912 roku. Obecnie obraz znajduje się w kolekcji New York Museum of Modern Art. Styl zwany rosyjską awangardą jest charakterystyczny dla sztuki Imperium Rosyjskiego, a następnie Związku Radzieckiego w okresie od 1890 do 1930 roku. W tym czasie w ruchu awangardowym powstało wiele […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema Van Gogha „Kościół w Auvers” 1890 g. Obraz ten jest jedną z ostatnich kreacji artysty, namalowaną olejem na płótnie. W 1890 roku Van Gogh osiadł w okolicach Paryża, we wsi Auvers, gdzie spędził ostatnie dwa miesiące swojego życia. W tym czasie tworzy to dzieło sztuki. Główne miejsce w krajobrazie zajmuje budynek kościoła, narysowany bardzo wyraźnie i wiarygodnie. Świadczą o tym […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Barki węglowe” Obraz „Barki węglowe” został namalowany przez Van Gogha w sierpniu 1888 r. Na brzegu nabrzeża nad Rodanem. Artysta uwielbiał przedstawiać naturę o zachodzie słońca pod koniec męczącego dnia, wydało mu się to szczególnie piękne. Inspiracją dla tego krajobrazu była barka załadowana węglem po deszczu. Napisał nawet do swojego brata Teodora o tym, jak był pod […]...
- Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Kobieta z grabiami” „Kobieta z grabiami” to obraz z drugiej serii chłopskiego cyklu prac Kazimierza Malewicza. Artysta zaczął ją tworzyć w latach 1930-1931, po tym, jak pierwszy cykl zaginął po wystawach w Berlinie i Warszawie w 1927 roku. Nowe obrazy z drugiego cyklu rozwiązują inne problemy. Obraz przedstawia kobiecą figurę złożoną z elementów geometrycznych. Sam artysta nazwał płótno […]...
- Opis obrazu Paula Gauguina „Kobieta trzymająca owoc (1893)” Gauguin namalował ten obraz na wyspie Tahiti. W tle dwie zwykłe chaty położone w osadzie wyspiarzy. Na pierwszym planie młoda kobieta z Tahiti trzymająca w rękach owoc. Ten owoc to mango, charakteryzujące się cytrynowo-zielonkawym kolorem. Wielu krytyków zwraca uwagę, że sam owoc przypomina naczynie, a niektórzy badacze twórczości artysty są przekonani, że jest to prawdziwe […]...
- Opis obrazu Wasilija Tropinina „Kobieta w oknie” Wielki rosyjski artysta Tropinin różni się od innych mistrzów malarstwa tym, że każdy obraz o określonym kierunku uzupełnia charakterystycznym detalem i techniką. Bohaterowie, którzy otrzymali swoje wcielenie na obrazach artysty, są przedstawieni luksusowo i uroczyście. Biografia rosyjskiego artysty wywarła silny wpływ na fabułę jego prac. On sam pochodził z rosyjskiej rodziny chłopskiej, więc jego bohaterami […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z kokiem” Pablo Picasso ukończył ten obraz w 1901 roku podczas swojej drugiej podróży do Paryża. W chwili powstania tego obrazu artysta miał zaledwie 19 lat. Dla artysty był to trudny czas. Pomimo młodego wieku Picasso znał już gorycz straty. Niedługo wcześniej stracił tragicznie swojego bliskiego przyjaciela, Carlosa Casagemasa. Był także artystą i popełnił samobójstwo. Pablo był […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta w fotelu I” 1948 g. Podobnie jak większość obrazów słynnego hiszpańskiego artysty, ten jest namalowany w stylu kubizmu. Warto jednak zauważyć, że rozszczepienie na kształty geometryczne nie jest śledzone tak często, jak w innych pracach. Oczywiście tego portretu nie można nazwać wyraźnym i strukturalnym, przedstawiającym kobiecą i piękną sylwetkę. Niemniej jednak autorka kilka szczegółów wysuwa na pierwszy plan […]...
- Opis obrazu Henri Matisse „Kobieta w kapeluszu” W 1905 roku Henri Matisse zrezygnował ze zwykłego mieszania kolorów i zdecydował się na użycie w swoich pracach klasycznych odcieni. Ta polityka ostro kontrastowała ze zwykłą techniką z minionych epok. Oczywiście takie podejście nie od razu przemówiło do opinii publicznej i krytyków. Jednym z najwybitniejszych dzieł tego rodzaju był obraz „Kobieta w kapeluszu”. Gdy dzieło […]...
- Opis obrazu Edgara Degasa „Kobieta czesząca włosy” (Za toaletą) Obraz Edgara Degasa „Kobieta czesząca włosy” został wysoko oceniony przez krytyków i słusznie należy do jego najlepszych prac. Jest doskonałym przykładem francuskiego impresjonizmu. Artyści tego nurtu starali się zatrzymać czas w swoim malarstwie. Edgar Degas idzie dalej i rejestruje najprostszą, ale tak zrozumiałą dla widza fabułę. Zdjęcie jest poświęcone najczęstszej czynności, którą każda kobieta wykonuje […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z krukiem” Twórczość słynnego włoskiego artysty Pabla Picassa podzielona jest na wiele ulotnych okresów, w których wykorzystuje różne style i odcienie palety. Obraz „Kobieta z wroną” nawiązuje do etapu przejściowego od „błękitu” do tzw. „Różu”. Patrząc na zdjęcie, widać, że dominują na nim te dwa kontrastujące odcienie, a obrazy uroczych, delikatnych dziewcząt zastępują obrazy biednych ludzi wyczerpanych […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z gitarą” Picasso jest jednym z założycieli kubizmu. Początkowo malował realistycznie, ale potem, niezadowolony z tego, stopniowo zaczął rozbijać realizm na składowe detale, razem z obrazami, jakby rozcinając wszechświat. Można to prześledzić do jego pracy, jeśli spójrz na nie konsekwentnie. Te pierwsze są realistyczne i pokazują świat w całości (lub próbują). Potem stopniowo zaczynają się upraszczać, stają […]...
- Opis obrazu Georgesa Seurata „Pudrowa kobieta” W 1890 roku artysta po raz pierwszy wystawił ten obraz na Wystawie Artystów Niezależnych, gdzie w zasadzie nie został zauważony przez jury i publiczność. Tego samego dnia wystawiono jego drugi obraz „Kankan”, na marginesie znajdował się radykalnie inny obraz „Pudrowa kobieta”. Przez pewien czas ten dziwny obraz wzbudził wątpliwości jury w jego zrozumieniu. Przedstawiona na […]...
- Opis obrazu Willema Heada „Martwa natura” Ciekawe, że Kheda, twórca niesamowitych obrazów z martwymi naturami, najpierw próbował swoich sił w pisaniu portretów i fabuł o tematyce religijnej. Dopiero znacznie później zajął się malowaniem martwych natur, gdzie zasłynął jako wielki mistrz. Można zauważyć, że te same obiekty są obecne na płótnach tego malarza, tylko nieznacznie przearanżowane lub rozcieńczone pewnymi innowacjami. Dlaczego to […]...
- Opis obrazu Georgesa Seurata „Mężczyzna i kobieta” Impresjonizm cechuje fascynacja intuicją, inspiracją i przeczuciem jako podstawą pracy. Obrazy impresjonistów są przesiąknięte światłem, opowiadają o jednym zamrożonym momencie i są oparte na uczuciach, a nie na rozsądku. Dlatego Sera nazywany jest neoimpresjonistą – pod wieloma względami podążając za duchem impresjonizmu, wpuszczając to samo światło słoneczne do swoich obrazów, działał racjonalnie, logicznie i wyważony. […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Kobieta z głową róż” Na obrazie jest wiele symboli, a jednocześnie jest on przepełniony lękami i oczekiwaniami artysty. Tłem płótna jest niebo w gwiazdach przed świtem. I o tak wczesnym poranku dwie dziewczyny zajmują się zwykłym biznesem kobiety: przymierzaniem nowej dekoracji. Ubrania nie są jeszcze gotowe, a odpadający materiał zamienia się w silne dłonie mężczyzny, który nie chce puścić […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Krajobraz z oliwkami” &; nbsp Obraz „Pejzaż z oliwkami” został namalowany przez Van Gogha w 1889 roku w trudnym dla niego okresie życia. W tym czasie przebywał w szpitalu klasztoru Saint-Paul-de-Mausole w małym miasteczku Saint-Rémy-de-Provence. Następnie pracował z niesamowitą starannością i napisał ponad 150 obrazów oraz około stu rysunków i akwareli. Zasadniczo w tym okresie swojego życia Van Gogh namalował […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema Van Gogha „Prisoners ‚Walk” 1890 g. Obraz został namalowany przez artystę w technice olejnej na płótnie. Bardzo głębokie płótno, które odzwierciedla tragedię życia samego autora. Istota obrazu sprowadza się do postaci więźniów, którzy wędrują w kółko, odbywając jednodniowy spacer. Przechodzi pod czujnym i czujnym nadzorem, co dodatkowo pogarsza i tak już smutną sytuację tych ludzi. Wszystkie figury są przedstawione […]...
- Opis obrazu Walentina Serowa „Kobieta z koniem” Wiejska Rosja to jeden z ulubionych tematów Sierowa. Kto, jeśli nie Sierow, potrafiłby dokładnie odtworzyć codzienne życie chłopskiego życia, pokazać życie zawodowe chłopów. Artysta nie dążył do odtworzenia podkreślonej nędzy wsi czy upiększonej przyrody: patrzył na wieś z punktu widzenia realistycznego. Ale wiejskie obrazy Sierowa są obdarzone nutami czułości i serdeczności, jak na przykład „Kobieta […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Harvest” Krajobraz zbiorów został namalowany przez Vincenta van Gogha w czerwcu 1888 roku na wzgórzu z widokiem na pola wokół opactwa Montmajour. Artysta namalował na wolnym powietrzu w okresie letnim na południu Francji, w Prowansji, całą serię krajobrazów przedstawiających proces zbioru. Na wszystkich swoich płótnach Van Gogh przedstawiał pracujących chłopów, jakby chwalił ich za tak trudną […]...
- Opis serii obrazów Vincenta Willema van Gogha „Dwa cięte słoneczniki” „Dwa cięte słoneczniki” to trzy obrazy z pierwszej serii paryskiego cyklu „Słoneczniki”, namalowane przez Van Gogha w sierpniu i wrześniu 1887 roku. W sumie w pierwszej serii były cztery obrazy (pierwszy przedstawiał cztery słoneczniki, następne trzy – dwa). Wszystkie przedstawiały cięte słoneczniki, ale tło było w różnych kolorach. Artysta wydaje się poszukiwać harmonii w połączeniu […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z wachlarzem” Obraz namalował Pablo Picasso w 1909 roku. Obraz powstał w okresie afrykańskim, kiedy malarz inspirował się archaiczną sztuką afrykańską, jej prymitywnymi formami. Artysta starał się znaleźć takie środki wyrazu, które mogłyby wyrazić tę wyjątkowość, otwartą na wewnętrzną wizję malarza. Picasso odwiedził w 1907 roku wystawę rzeźb afrykańskich, która odbyła się pod Paryżem, w Pałacu Trocadero. […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Dachy. Widok z warsztatu „&; nbsp Dachy. Widok z pracowni „namalował Van Gogh w lipcu 1882 roku, w tym czasie zaczął opanowywać podstawy malarstwa i rysunku. Ten obraz należy do wczesnego okresu Van Gogha. Pomimo tego, że była to praca edukacyjna artysty, znakomicie sobie z nią poradził, wyraźnie zbudował kompozycję krajobrazu i harmonijnie sprowadził wszystkie poziome linie do jednego punktu na […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Wazon z czerwonymi makami” Obraz „Waza z czerwonymi makami” został namalowany przez Van Gogha latem 1886 r. Po przeprowadzce do Paryża. Okres paryski był dla niego bardzo owocny, w tych latach artysta napisał około 250 obrazów. „Wazon z czerwonymi makami” to jedna z serii martwych natur z paryskiego okresu Van Gogha. Technika impresjonistów urzekła artystę i stopniowo paleta melancholijnych […]...
- Opis pomnika Very Mukhina „Robotnik i kobieta z gospodarstwa zbiorowego” „Robotnica i kobieta z gospodarstwa zbiorowego” to uosobienie radzieckiego okresu historycznego, jego ideałów i orientacji społecznej. Pomnik składa się z dwóch postaci – dziewczynki i chłopca, którzy trzymają nad głowami symbole władzy proletariackiej – sierp i młot. Rzeźba zajmuje zaszczytne miejsce w historii sztuki monumentalnej kraju Sowietów i jest „rodzima” dla mieszkańców byłego ZSRR. Słynny […]...
- Opis obrazu Vincenta Willema van Gogha „Pejzaż morski w Saint-Marie” Obraz „Pejzaż morski w Saint-Marie” został namalowany przez Van Gogha w czerwcu 1888 r. Na wybrzeżu Morza Śródziemnego w wiosce rybackiej Saint-Marie. Morze zainspirowało wielkiego artystę, aw okresie Van Gogha w Arles można wyróżnić serię obrazów poświęconych pięknu morza. Następnie napisał wiele szkiców i szkiców z natury. Nawet w liście do swojego brata Teodora Vincent […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Kobieta przy oknie” We wczesnych pracach Salvadora Dali istnieje chłopięcy maksymalizm. Młodzi mężczyźni stają się: bardziej otwarci na otaczającą rzeczywistość, ostrzej reagują na problemy, szukają swojego miejsca w życiu i nie tylko. W wielu pracach widać samotność i pewną ascezę dekoracji. Obraz „Dziewczyna przy oknie” to jedno z najlepszych dzieł artystki na wczesnych etapach twórczości. Modelką płótna była […]...
- Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Kobieta z papugą” (1866) Płótno zostało zaprezentowane na Salonie Paryskim w 1866 roku i od razu odniosło sukces wśród publiczności, której zawsze przyciągało piękno nagiego kobiecego ciała. Istnieje przypuszczenie, że modelką została Irlandka, która posłużyła za model do innych płócien malarza. Cały główny plan obrazu zajmuje młoda dziewczyna z luźnymi, falistymi ciemnymi włosami, swobodnie rozłożonymi na łóżku. Leży na […]...
- Opis obrazu Williama Turnera „Salon” Turner to brytyjski malarz, impresjonista i po części powieściopisarz, którego obrazy często poruszają temat ludzkiej impotencji i niedoskonałości, malowanych bez goryczy i pogardy, a wręcz przeciwnie, ze szczerą miłością i przebiegłą ironią. Człowiek na świecie jest mały, prawie nic nie potrafi, gdy wichry zmian niosą go jak piórko z wydarzenia na wydarzenie. Ale pozostaje osobą, […]...
- Opis radzieckiego plakatu „Gaduła – znalezisko dla szpiega” Zwrot: „Trzymaj buzię na kłódkę” jest znany każdemu. Był używany wcześniej i nadal jest cenny. W ubiegłym wieku, podczas wojny, bardzo ważne było, aby milczeć o tym, co się wie. W końcu, wygadawszy z głupoty, można było ujawnić tajemnicę innej osoby lub jakiś rodzaj tajemnic wojskowych, a szpiedzy byli wszędzie. W końcu, w jaki sposób […]...
- Opis obrazu Ilyi Repin „Portret P. S. Stasowej” Obraz jest poświęcony niesamowitej kobiecie Poliksenie Stepanovnej Stasovej. Była aktywną osobą publiczną. Walczył o prawa kobiet i opowiadał się za potrzebą edukacji. Artysta próbował przekazać wewnętrzny świat słynnej Rosjanki. Płótno przedstawia kobietę. Siada na krześle z wysokim oparciem. Fotel wykonany z ciemnego drewna, lakierowany. Miękka tapicerka mebla wykonana jest z aksamitnej zielonej tkaniny w ciemne […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Poranek” Obraz przedstawia rodzinę Kustodievów – jego żonę i pierworodnego. Wcześnie rano matka wprowadziła dziecko do pokoju, aby się wykąpało. Z okna wlewa się słońce, oświetla zastawiony przedmiotami stół, kominek, który nie pali się od upału, wazon z białymi chryzantemami, małą umywalkę. Matka ubrana jest w jasną białą bluzkę i czarną spódnicę. Włosy ma upięte wysoko, […]...
- Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Człowiek z fajką” Obraz został namalowany w latach 1846-1849. Courbet był prawdziwym mistrzem portretów. Co ciekawe, on sam był wzorem do malarstwa. Artystce udało się napisać wiele autoportretów, w których można poczuć, jak stopniowo rosną jego umiejętności. Widzimy dość młodego mężczyznę z półprzymkniętymi oczami. Bladość jego twarzy skutecznie podkreśla szok przyjemnych brązowych włosów. Wystające kości policzkowe i skrzydła […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Matka Picassa” Portret matki Picassa został namalowany w sposób dla niego zupełnie nietypowy. Uderzający przedstawiciel kubizmu w malarstwie, malował portret swojej matki delikatnie, subtelnie, nieobecny w swoim tradycyjnym stylu. Obraz jest pełen miłości. Cały obraz kobiety po prostu oddycha ciepłem. Staje się jasne, że to nie tylko kobieta na płótnie, ona jest dla artysty najwyższą wartością, największą […]...
- Opis obrazu Wasilija Rozhdestvenskiego „Portret żony artysty” „Portret żony artysty” to jedno z wielu dzieł Wasilija Wasiljewicza Rozhdestvensky’ego. Należy zaznaczyć, że przy wyborze tytułu pracy artysta podążał bardzo prostą drogą. W sztuce światowej jest wiele dzieł o tej nazwie. W ten sposób artyści z całego świata, w tym Wasilij Rozhdestvensky, tworzą wokół dzieła sztuczną otoczkę tajemniczości. Ten obraz przedstawia żonę artysty, ale […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Dora Maar z kotem” Dona Maar była kochanką, wiernym towarzyszem i przyjacielem Pabla Picassa. To była piękna, tajemnicza kobieta. Powodem, dla którego jest ona przedstawiana na wszystkich obrazach Picassa Dona, jest niezwykle przerażający, był okres, w którym rozwijała się relacja między tą kobietą a wielkim artystą. Wojna światowa wpłynęła na wszystkie sfery życia każdego człowieka. Nie ominęło tego dzieło […]...
- Opis obrazu Gustava Klimta „Trzy wieki kobiety” Gustav Klimt wielokrotnie zwracał się do tematów kobiecych. Martwił się o wewnętrzny świat kobiety, o czym świadczy poprzednik obrazu „Trzy epoki kobiety” – płótno „Miłość”. W swoim niezwykłym obrazie artysta starał się poruszyć jak najszerszy temat – stan psychiczny kobiety w różnych kategoriach wiekowych. Klimt warunkowo podzielił całe życie kobiety na trzy okresy: dojrzewanie, dojrzałość […]...