Opis obrazu Andrei Mantegny „Parnassus”

Opis obrazu Andrei Mantegny Parnassus

„Parnassus” jest uważany za jeden z najlepszych obrazów Mantegny. Obraz był podziwiany, dyskutowany i krytykowany. Jednak wszystkie alegorie i subtelności tej pracy nie zostały wyjaśnione.

Nikogo nie było zaskoczeniem, że Mantegna zdecydował się na wybór klasycznej mitologii na swoje płótno. Patrząc na obraz, widz od razu widzi tańczące Muzy. Łatwo je rozpoznać – jest ich wiele. Według legendy wierzono, że pieśń 9 Muz może wywołać kataklizmy, w tym także erupcje wulkanów. Tylko uderzenie końskiego kopyta, Pegaza, mogło przerwać akcję pieśni. Możemy go znaleźć na obrazie „Parnassus”. Znajduje się po prawej stronie, skrzydlata, cała wysadzana drogocennymi kamieniami, jakby szykowała się do uderzenia kopytem.

Obok przedstawionego Pegaza możemy znaleźć Merkurego, boga, który zgodnie z mitami starożytności przyczynił się do przyszłego cudzołóstwa, jakie Wenus miała z Marsem. Apollo pomógł mu w tym. Na obrazie Parnassus widzimy także Marsa i Wenus – znajdują się one w górnej części obrazu. Artysta przedstawił je na kamiennym cokole. W pobliżu znajduje się drzewo z owocami, które jest uważane za symbol wierności, silnej miłości. Nieopodal artysta jakby kpiąco namalował łóżko. Hefajstos, mąż zdradzony przez Wenus, próbuje wyskoczyć z kuźni. Poniżej znajduje się Apollo, który trzyma w rękach lirę.

W Parnassus Mantenieu udało się połączyć postacie z krajobrazem. Tło płótna stanowią skały. Centralny łuk pokazuje nam perspektywę, która cofa się w malownicze miejsca.

Mantegna następnie zachowa to podejście, aby przekazać postacie ludzi. Wszyscy będą krępi, z mocnymi rękami i nogami.

Płótno „Parnassus” obfituje w alegorie i symbolikę. Do tej pory wielu nie udało się jeszcze rozwikłać. Obraz jest interesujący dla badaczy i jego kolorystyczny język.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)