Opis obrazu Vladimira Orlovsky’ego „W terenie”

Opis obrazu Vladimira Orlovskyego W terenie

Przed nami wspaniałe dzieło prawdziwego mistrza. Orlovsky przedstawia na pierwszy rzut oka zwyczajny krajobraz. Widzimy dziedzinę tradycyjną dla Rosji. Na pierwszym planie zielona i żółta trawa.

Po lewej stronie widać obszary bez trawy. Są spalone przez słońce. Jeśli zwrócimy uwagę na średni plan, zobaczymy małe krzewy o soczystej zieleni. W tle wyrasta stuletni las.

Widz czuje, że artysta kocha zakątek przyrody, który przedstawia. Wyjątkowa kolorystyka tego płótna robi wrażenie. Podczas gdy na pierwszym planie każdy liść i źdźbło trawy jest wyraźnie zaznaczony, w tle drzewa zlewają się w ciemne plamy o intensywnych niebiesko-zielonych kolorach. W obrazie dominują odcienie zieleni i brązu.

Artysta przedstawia jeden ze słonecznych letnich dni. Po wyblakłym niebie unoszą się białe chmury. Nie widzimy słońca. Ale jednocześnie płótno jest nim pijane, jakby od wewnątrz. Wszystko to emituje specjalne światło. Publiczność jest w naprawdę radosnym nastroju.

Orlovsky był w stanie dostrzec szczególny urok w zwykłym krajobrazie. Jego obraz jest celowo fragmentaryczny. Wydaje się, że to część jakiegoś wielkiego arcydzieła. Malarz chciał podkreślić tradycję tego obrazu.

Zakres i specjalne umiejętności artysty są imponujące. Jego pędzel czyni cuda. Orlovsky nie tylko przedstawia to, co zobaczył, ale także przekazuje swój stosunek do tego krajobrazu. Czujemy, że naprawdę kocha to rosyjskie pole. To jest proste i dyskretne. Ale właśnie na tym polega jego prawdziwy urok.

Tylko prawdziwy mistrz może to zauważyć. Wystarczy się zatrzymać i rozejrzeć, aby zgłębić tajemnice przyrody. Orłowskiemu się udało. Zaprasza widzów, aby dostrzegli ten blask i zrozumieli szczególny urok rodzimych krajobrazów. To takie proste.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)