Opis obrazu Edouarda Maneta „W łodzi”

Opis obrazu Edouarda Maneta W łodzi

Płótno narodziło się pod pędzlem Edouarda Maneta w 1874 roku. Dziś jest przechowywany w Nowym Jorku w słynnym Metropolitan Museum.

Na płótnie widzimy dziewczynę, dość młody wiek i mężczyznę. Usiedli wygodnie w łodzi z żaglem. Mężczyzna jest ubrany według najnowszych trendów, ma na sobie kapelusz. Usiadł na rufie, lewą ręką sterując łodzią. Młoda dziewczyna pozwoliła sobie trochę się położyć, opierając się o krawędź żaglowca. Artysta tak zbudował kompozycję, aby wszystkie przedstawione na niej postacie były jak najbliżej widza. Manet postanowił zostawić łódź poza obrazem. Widzimy tylko niewielką część tyłu łodzi i całkiem sporo żagla. To stwarza iluzję przebywania w łodzi.

Tłem pracy jest woda o bardzo pięknym kolorze. Jest prawie niebieski, lekko igrający ze szmaragdowymi plamami. Manet zastosował jasną kolorystykę, która pomogła mu przekazać powietrze, jego świeżość. Artystce udało się pokazać nam prawdziwą przejrzystość powietrza.

Płótno jest malowane w stylu impresjonizmu. Ten styl jest w stanie przekazać uczucie ruchu. Jednocześnie artysta nie zapomina o podkreśleniu, jak ludzie i sylwetki, które przedstawia, są jednością z otoczeniem.

Krytycy, historycy sztuki, którzy badali życie i twórczość Maneta, uważają, że malarz przedstawił swojego krewnego, Rodolphe’a Leenhoffa, jako sternika. Nie jesteśmy do końca pewni, kto był pierwowzorem dziewczyny przedstawionej przez malarza, ale są domysły i wersje, że to żona Claude Monet, która była pierwszą, Camilla Donsier.

Krytycy sztuki uważają, że Maneta In a Boat to jedno z najważniejszych słów w sztuce. Patrząc na płótno, możemy poczuć lekką bryzę. Powstaje poczucie obecności, radości i świeżości.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)