Opis obrazu Pabla Picassa „Driada”

Opis obrazu Pabla Picassa Driada

Wspaniały obraz międzywymiarowy „Driada” lub „Akt w lesie”, Pablo Picasso namalował olej na płótnie w okresie afrykańskim.

Sztuka afrykańska zawsze pociągała artystę. Podziwiał eksponaty w muzeach, podziwiał niezwykłą siłę przyciągania magii rzeźb, które często były surowe, ale bardzo atrakcyjne.

Obraz został namalowany w 1908 roku. Malarz przedstawił na obrazie kobietę lub bożka z drewna. Wygląda na to, że po prostu wypchnął z zarośli starożytne leśne bóstwo-duchowe – driadę. Mistrz pędzla wierzył, że magię kolorów można łatwo przekazać magię Matki Natury. We wczesnym kubizmie obraz „Driada” wyróżnia się pozytywnie tym, że jest wypełniony energią życia, ponieważ drewniany bożek nie jest zamrożoną postacią, ale gestykulującą Galateą.

O tym, że Picasso podszedł do malowania Driady w sposób szczególny, świadczy rozmiar płótna. Artysta przeniósł starannie przemyślaną kompozycję na duże płótno. Sugeruje to, że obraz jest dość znaczący.

Tło płótna jest specyficzne. Rzeźbiarska figura jest otoczona dwoma martwymi pniami drzew, które tworzą niszę. Sama driada jest popychana do przodu. Kolorystyka jest również specyficzna: twarz jest przyciemniona, a na całym zdjęciu dominuje odcień żółtej ochry. Oglądając „Driadę” zachwyca widza przede wszystkim uproszczony sposób pisania i szorstkość w przedstawianiu kobiecego ciała.

Malarz do takich działań zachęcał szokując, bo Picasso starał się przekazać rzeczywistość najprostszymi metodami. Jego praca nie ogranicza się do geometryzacji, ma swoje znaczenie.

Tajemniczy świat „Driady” jest ponury, otwarty na siły ciemności, nie jest oświetlony światłem słonecznym. Sylwetka kobiety wykonana w odcieniach brązu (od jasnego do ciemnego) jest nieco wulgarna, z ukrytą energią. To dowód na to, że artysta często zastanawiał się nad sprzecznością natury ludzkiej.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)