Opis obrazu Konstantina Korovina „Na wsi”

Opis obrazu Konstantina Korovina Na wsi

Korovin, wykonując obraz olejny na płótnie „Na wsi”, z najwyższą jakością zrealizował cały swój stosunek do otaczającego go świata. Artysta potrafił bardzo jakościowo przekazać widzowi, poprzez swoje malarstwo, wyjątkową codzienność życia, potrafił przekazać pozornie typowy obraz codzienności, który już swoim wyglądem mówi o istocie samego artysty.

Warto też zaznaczyć, że tylko prawdziwie profesjonalny artysta o wybitnych umiejętnościach penetracji, a nie tylko przeniesienia tego, co zobaczył na płótno, był w stanie poradzić sobie z tak trudnym zadaniem. Należy również dodać, że płótno ma wielką energię, a mistrz ukazuje cały urok rosyjskiej natury i stawia go na pierwszym etapie swojej sztuki.

W ten sposób z zupełnie zwyczajnego i codziennego motywu wyrasta coś niezwykłego. Widz widzi więc pozornie zwyczajną kobietę, która myje ręce na progu swojego pokoju w wiejskim domu. Ale cały problem polega na tym, że to nie jest stały środek obrazu, który artysta próbuje zaakcentować przed widzem.

Mistrz kładzie nacisk na przebudzenie natury, po nocnym śnie, na wypełnienie całej widocznej przestrzeni porannym powietrzem, dzięki czemu wszystkie rośliny w ogrodzie, które chowają się po drugiej stronie wejścia, zaczynają się budzić. Użycie srebrzystych tonów przez mistrza jest w tej chwili szczególnie delikatne i lekkie.

Dzięki temu cieniu artystka przenosi również promienie słońca, które powoli przenikają do pomieszczenia, wypełniając i rozświetlając wszystko dookoła, w tym sylwetkę kobiety. W ten sposób artysta zdaje się łączyć ze sobą kobietę i zielony ogród, stawiając między nimi znak równości i jednocześnie wychwalając je.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)